

Минималистичная посуда и декор для дома и ресторанов. Бренд основан в 2016 году в Москве и за это время вырос из крошечной мастерской в производство полного цикла. Сейчас «Agami Ceramics» работает в двух направлениях: профессиональная ресторанная посуда на заказ и керамика для дома.
«Agami Ceramics» — полностью ручное производство, соединяющее современные и традиционные техники. Производство практически безотходное, большая часть материалов перерабатывается. При изготовлении посуды используются прочные высокотемпературные материалы. Такие известные издания, как «Elle Decoration», «Афиша» и «The Village» регулярно включают «AGAMI Ceramics» в подборки самой стильной современной керамики.


«Agent Love» - красивые и стильные украшения из полимерной глины и камней - муранское стекло, нефрит, латунь, жемчуг. В ассортименте бренда представлены броши, серьги, кольца, колье. Акцент на яркости и динамике отлично дополнит любой образ. Здесь можно подобрать базовые аксессуары, которые станут настоящими якорями вашего стиля и будут переходить из сезона в сезон.
Это может быть любимое колье или серьги, которые одинаково стильно и гармонично подойдут как к летнему платью, так и к осеннему пальто. «Agent Love» - способ самовыражения для женщины. Украшения не только дополняют образ, но и создают то самое настроение. Для себя и своего окружения.


«Altan art» – новый ювелирный бренд, детище компании национальной посуды «Камелек». «Altan» в якутском языке означает «медь». Бренд предлагает образцы украшений из меди и латуни, несущие в себе сочетание старины с современностью. В изделиях четко прослеживается философский символизм, присущий традициям якутских мастеров в сочетании со свежей дизайнерской мыслью.
Создатель бренда – Катерина Григорьева. Главный художник компании – Андрей Зыков. Украшения создаются из меди с использованием бисера, конского волоса, «удьурхай» (корня берёзы), кожи и дерева. Большое влияние на творческий процесс при создании эскизов оказывают труды и этнографические материалы богатейшего наследия декоративного-прикладного искусства республики Саха.


Продюсерский центр. Работает в трех основных направлениях: театральные проекты «AmmA Theater», видеопроекты «AmmA Video» и организация мероприятий «AmmA Event». «AmmA Theater» включает 4 спектакля: «Мой бедный Марат», «Спасайся Пингвин», «Остров», «Окна.Город.Любовь…».
«AmmA Video» – это полноценное производство видео продукции различной сложности. Компания снимает рекламные видео ролики, изготавливает видео-мейпинг для мероприятий. «AmmA Event» проводит различные тематические мероприятия. Это может быть событие в греческом стиле «Пир богов», французский праздник «Легкость в стиле Прованс» и другие.


«Art_KattyBags» - бренд авторского производства сумок, рюкзаков и аксессуаров из экокожи, канваса, льна. Все изделия изготавливаются собственноручно. Любую модель можно сделать в разных цветах и сочетаниях, а также реализовать именную вышивку. Более 80 моделей и 1000 довольных клиентов.
«Art_KattyBags» разрабатывает корпоративные и индивидуальные заказы, а также модели с геральдикой региона и растениями, занесенными в красную книгу. Команда «Art_KattyBags» была награждена дипломом региональной премии года «Ваш успех 2022» в номинации «Мода и стиль». А также благодарственным письмом за плодотворное сотрудничество с закрытым клубом «Деловые женщины России».


Создают и проводят интерактивные мультимедиа выставки с применением технологии Cinema 360. Двухуровневый зал площадью 600 м. кв., инновационное мультимедийное оборудование, многочисленные экраны, проекторы и звуковое оборудование обеспечивают эффект 3D-погружения в происходящее. Даже пол зала используется как экран для передачи изображений. Располагается на территории бывшей промзоны в районе Курского вокзала.
Происходящее захватывает сознание, делает соучастником процесса, погружает в самые важные и интересные детали творчества великих мастеров. Уже были выставки Ван Гога, Микеланджело, Айвазовского, Брейгеля и других художников. Центр отходит от стандартного представления музея: тут можно сидеть, лежать, пить напитки и наслаждаться искусством.


«ASK by Guri» – российский бренд одежды премиум-качества. Вдохновлен классикой, которая обыгрывается аутентичным взглядом бренда, делая упор на четкие, острые формы, крой, объем. Новое прочтение вечного. Одежда бренда многофункциональна, самодостаточна и напрямую влияет на состояние обладателя, подчеркивая и выражая его.
Особое внимание уделяется тканям и деталям – преобладают натуральные составы тканей итальянского производства. Продуманные до мелочей изделия, со своими фишками в крое, создаются с чистой любовью к каждому шву и заботой об обладателе – все это первичная формула бренда.


Бренд «A.Sole» создаёт украшения ручной работы. Все изделия выполняются из натурального жемчуга, камней Swarovski, бусин и качественной фурнитуры. Миссия бренда - дарить удовольствие покупателям, предлагая последние новинки трендовых украшений. Каждое изделия создается по индивидуальному дизайну.
Основной идеей бренда в создании украшений является следование современным европейским тенденциям моды, но с русским характером. Ассортимент «A.Sole» удовлетворяет вкусу людей разных возрастов и эстетических пристрастий. Многие украшения «А.Sole» – это маленькие шедевры, созданные в единственном экземпляре. От каждого изделия веет женственностью и теплом. Все украшения этого бренда сделаны с душой и станут отличным подарком для себя или лучшей подруги.


Первый синглплеерный продукт уровня ААА от разработчиков с отечественными корнями. Создание игры началось в 2017 году командой единомышленников, а именно: Артёмом Галеевым, Робертом Багратуни, Евгенией Седовой и Олегом Городишениным. «Atomic Heart» – приключенческий шутер с видом от первого лица, события которого разворачиваются в альтернативной реальности.
Игроки получают роль агента советской разведки, который отправляется на сверхсекретный объект. В игре в позитивном ключе показана русско-советская эстетика, в качестве саундтрека используется переработанная советская музыка. Игра вышла 21 февраля 2023 года для стационарных игровых консолей PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S и персональных компьютеров под управлением операционной системы Windows.


Студия «CHARGE» разрабатывает игры, приложения, создаёт фильмы, клипы. Внедряет технологии UE4. Атрия-1 - мистический триллер с элементами хоррора в жанре научной фантастики. Действие проходит в 2124 г. Главный герой - инженер по имени Борис Озеров. Это мрачная бродилка в жанре Sci-Fi триллер. Симулятор ходьбы от первого лица на UE4. Игра о будущем, где Россия среди мировых катаклизмов вновь становится монархическим государством и первая отправляет колонистов в космос. Миссия - добраться до гипотетически обитаемой планеты.
Главному герою предстоит устранить череду сбоев не только на борту, но и в собственной голове: провалы в памяти, миражи воспоминаний и странные видения. На корабле ограничено всё: доступ перемещений, воздух, энергия, свобода и здравый смысл. Оружие не поможет: в распоряжении лишь источники света, химические стимуляторы и остатки веры в реальность. Всё, что остаётся - это быть осторожным и незаметным, пытаясь прислушаться... так о чём же тебе говорит Atria? В игре в зависимости от состояния персонажа изменяется корабль (локация). Игру можно приобрести на онлайн-сервисе «Steam».


Дизайн-принципы бренда: красота в упрощённости, утилитарность и ни намека на помпезность. Все украшения изготавливаются вручную в Екатеринбурге. Главные камни для «AVGVST» — это горный хрусталь и уральские самоцветы. В среднем, каждое изделие проходит через 12 пар рук, прежде чем попасть на полку. Почти все украшения изготавливаются из серебра, но могут быть также изготовлены и из золота. В ассортименте серьги, кольца, подвески, браслеты, пирсинг, очки.
Сегодня коллекции «AVGVST» можно купить в фирменных магазинах и у ретейлеров — например, в ЦУМе. Украшения также можно купить на канадском сайте, одной из самых популярных мультибрендовых платформ в мире. Изделия доставляются в серых бархатных мешочках, в которых удобно хранить и перевозить украшение, и в коробочках.


Barbara Grey - музыкальный проект, который начал своё существование в ноябре 2020 года, с момента выпуска первой песни «Устала». Лидер проекта и автор песен - Варвара Усова. Все начиналось с простых песен под гитару. Сейчас «Barbara grey» - это группа из 4-х человек. Основной жанр группы - акустический поп. За совсем небольшое время существования «Barbara Grey» успела выступить на многих мероприятиях высокого уровня: Ночь музеев, ежегодный фестиваль «My fest», отчетный концерт международной ART-резиденции креативных индустрий. Группа приняла участие в проекте «Музыка на улицах города У», выступила на главной сцене города на праздновании Дня Молодежи.
Песни Barbara Grey неоднократно были в плейлистах Я.Музыки «Альтернатива», Apple Music «Вторая смена» и «Инди на русском», Вконтакте «Новые имена» и набрали более 43 000 прослушиваний на всех площадках, по данным дистрибьютора «Звонко». Сообщество «Barbara Grey» ВКонтакте было дважды отмечено специальным алгоритмом «Прометей» как сообщество, производящее интересный и уникальный контент. В 2022 году песня «Музыка не для танцев» попала в ротацию радио Приозерск FM (107.2), а в TikTok на эту песню было снято более 1000 видео!


Производитель одежды и снаряжения для экстремальных видов спорта, активного отдыха, путешествий и города. Коллекция «BASK» включает около 500 моделей высокотехнологичной одежды для взрослых и детей, а также снаряжения для путешественников и спортсменов: рюкзаки, палатки и спальные мешки. Помимо базовых приоритетов (цвет, фактура и качество) для компании важно, чтобы ткань «дышала», не пропускала влагу и переносила низкие температуры, а утеплители были только из натурального гусиного пуха или синтетического утеплителя «Shelter Sport» премиум класса.
Компания также выпускает одежду для детей и подростков. Для линейки «BASK kids» отобраны проверенные материалы — высококачественный гусиный пух, высокотехнологичные пух-пакеты, произведенные по уникальной технологии «BASK», внешняя мембранная ткань Advance. Эти и другие материалы отвечают за дышащие свойства одежды, защищают от холода и исключают тепловые потери даже при самых низких температурах.


Бренд по производству адаптивной одежды для детей с особенностями развития без молний, пуговиц, кнопок, что делает процесс одевания быстрым и легким. Дети надевают одежду самостоятельно и перестают зависеть от помощи взрослых. Одежда «be easy kid» совместима с различными аппаратами на теле (протезы, тутора, ортезы, гастростомы). На сайте «be easy kid» можно подобрать одежду, а также узнать в блоге много полезной информации, например, про предстоящие события или лайфаки для путешествий с особенными детьми.
В 2021 «be easy kid» стали проводить фестиваль «Модный пикник», на котором собрали более 30 брендов адаптивной одежды и производителей технических средств реабилитации, и более 1000 семей получили возможность на одной площадке выбрать все необходимое.


Ярмарка молодого современного искусства. Основана в 2020 году. Участники – не только галереи, но и независимые художники в начале карьеры, работающие вне структур галерей, а также творческие объединения, учебные заведения и некоммерческие институции. Помощь с выбором работ на ярмарке оказывают медиаторы, прошедшие обучение у команды «blazar».
Проект сопровождается обширной лекционной программой, с дискуссиями с художниками, кураторами и меценатами и арт-менеджерами, программой перформансов и детскими экскурсиями и мастер-классами. Цель проекта – открытие и поддержка новых имен, демонстрация траекторий развития молодого искусства, а также содействие и продвижение различных некоммерческих инициатив.


Бренд основан в 2002 году в Риге дизайнером Ильей Булычевым. В России марка представлена с 2017 года. Концепция бренда — сочетание классического кроя с элегантным casual-шиком и модным новаторским дизайном. Марка предлагает индивидуальную проработку лекал и возможность подгонки и пошива по индивидуальным меркам. Помимо джинсов бренд выпускает линию одежды для мужчин и женщин, капсульную апсайклинг-коллекцию.
Марка специализируется на дениме, который заказывает в Италии, Турции и Узбекистане. Есть классический темно-синий деним, есть черный, а есть селвидж-деним — ткань особого плетения, которая производится с помощью челночных ткацких станков старого образца. Джинсы «BLCV» — это та самая база, на которой можно выстроить весь гардероб.


Премиальные термосы из нержавеющей стали. Отличаются умным и смелым дизайном, первоклассными материалами, технологичностью и высочайшими показателями сохранения температуры. Многофункциональные термосы, которые удобно использовать как на природе, так и в городском пространстве.
Одной из ключевых особенностей термосов bobber является высокая эффективность в сохранении температуры. Благодаря технологиям и уникальной конструкции, они способны сохранять напитки горячими до 48 часов, а холодные — до 72 часов. Цель bobber — сопровождать вас в любых ситуациях в течение всего дня.


Первый онлайн-сервис по созданию бренда для бизнеса. Генеральный директор сервиса – Александр Мороз. «Brand hub» помогают с брендингом стартапам, малому и среднему бизнесу. Среди клиентов есть бренды косметики, детская одежда, производство лестниц, автомастерские и другие. За 2022 год количество пользователей «Brand hub» увеличилось больше, чем в два раза.
«Brand hub» – единственная в России онлайн-платформа, разработана специально для того, чтобы создание бренда и фирменного стиля стали доступными и понятными для предпринимателей. Команда агентства собирает всю информацию о продукте, трендах и формирует позиционирование бренда. Придумывает концепцию, варианты названий, создаёт логотип и фирменный стиль, шрифт и цвета, иконки и паттерны, фирменные носители.


Ироничная приключенческая игра. Российский симулятор выживания от первого лица, где главный герой по имени Мужик пытается пережить крушение космического лайнера и найти способ улететь домой. Герою предстоит создать собственный космический дом и начать новую жизнь. Разработана студией «RedRuins Softworks» в 2018 году.
Герой сможет создать уникальную космическую станцию, обеспечить ее кислородом, электроэнергией, установить всевозможное оборудование от солнечных панелей до хомяковой фермы. Даже можно создать космический автомобиль и собрать небольшую ракету. В «Breathedge» игроков ждет занимательная история, черный юмор, циничные диалоги, бессмертная курица, безумный враг и другие атрибуты отличной игры.


BUGROV.PRO — проектно-производственная компания, дизайнерская студия. Это коллектив, объединенный идеей создания красивых, интересных и качественных изделий. Создают детали интерьера, электронику, сумки, ювелирные изделия, одежду и обувь, игры. Материалы: дерево, пластик, металл, камень, бетон, керамика, кожа, гипс, LED.
Работы уникальны либо являются результатом переосмысления и адаптации, творческой и технической переработки существующих изделий и реализованы по инициативе участников команды или с подачи талантливых клиентов.


«BUSINESS LINE» - общероссийский лидер в области женской деловой одежды. Изысканный дизайн, высококачественные ткани, отличная посадка, авторские принты - основные составляющие коллекции одежды компании. Ассортимент коллекций включает в себя как офисные модели, так и повседневную одежду. Сегодня у «BUSINESS LINE» 25 фирменных салонов по России и 189 представителей во всех регионах. Компания «BUSINESS LINE» создает ограниченные партии одежды, разрабатывает варианты капсульного гардероба с учетом последних тенденций деловой моды.
У команды штатное дизайнерское бюро, высокотехнологичное оборудование предприятия и авторские техники в производстве. «BUSINESS LINE» реализует 4 функциональных направления: - Smart Dress — формальная деловая одежда; - Business Travel — деловая одежда для командировок и поездок; - Urban — образы для офиса, которые легко адаптируется в повседневную жизнь; - Event — одежда для торжественных мероприятий и важных событий в жизни деловой женщины. В своих коллекциях бренд показывает, как современные бизнес-леди могут проявить свою индивидуальность и подчеркнуть уникальность стиля, оставшись в рамках делового дресс-кода.⠀


Бренд отечественного происхождения – это композиции, вдохновлённые тёплой, солнечной Италией. В ассортименте бренда аромадиффузоры, аромасвечи, парфюм, уходовая косметика, парфюм для автомобилей, тревел версии, интерьерный текстиль, подарочные наборы. Современная альтернатива освежителям для воздуха. Идеальный вариант для мгновенной и стойкой ароматизации помещения.
Также бренд предоставляет профессиональное оборудование и подбор ароматов для аромамаркетинга бизнесам. Для этого компания использует чистые ароматы без добавления спирта и других летучих веществ, а машины расщепляют жидкость до нано-частиц, которые держатся в воздухе до 24 часов, не оседая на одежде и предметах интерьера.


Бренд «Called a Garment» появился в 2019 году. Основатели — Сергей Левин и Екатерина Булгакова. Перед дизайнерами стояла задача создать униформу для творческих людей по всему миру. Вещи бренда отличаются универсальностью и удобством. В ассортимент марки входит множество элементов одежды, включая как базовые элементы гардероба, так и более необычные: кимоно и деконструированные свитера.
Производство началось с курток и плащей, затем ассортимент стал расширятся. Сегодня бестселлер бренда — худи, которое постоянно дорабатывают и перевыпускают. Большая часть вещей унисекс. Каталог небольшой, но в нём есть всё необходимое: футболки с авторскими принтами, брюки, худи, лонгсливы, утепленные куртки, шапки, шарфы. «Called a Garment» — эстетичная уличная одежда с хорошей посадкой по фигуре.


Бренд «CHIBOVA» создаёт свои украшения в соавторстве с природой. В аксессуарах используются настоящие отпечатки листочков. Каждое украшение на сто процентов уникально и неповторимо. Все изделия выполняются вручную из смолы, глины, дерева и качественной фурнитуры.
У бренда есть две основных коллекции: «Дерево жизни и листья» и «Эклектика». Коллекция «Дерево жизни» как символ рода, семьи, благосостояния. Ее любят дарить себе или родным или используют даже в качестве тотема. Коллекция «Эклектика» - это сочетание разных фигур, текстуры, фактуры и формы. Все серьги этой коллекции делаются без повтора и являются авторскими.


«Combez.lab» — лаборатория моносинтеза комбинезонов. Монобренд. Основан в 2021 году. Создают только комбинезоны — от летних до вечерних и горнолыжных. Женские модели — сочетание женственности со стержнем характера, а мужские — отражение индивидуальности и смелости. Основные ткани используемые в работе софтшелл, трикотаж, экокожа, хлопок, крапива.
Первые два комбинезона были созданы, вдохновившись спецодеждой рабочих в ярко-оранжевом и синем цветах. Лаборатория моносинтеза комбинезонов «Combez.lab» — участник Московской и Нижегородской недель моды. В планах у бренда создавать и рабочие комбинезоны. Одна из целей — решить проблему рабочей одежды для женщин.


«Cronohome» – это бренд товаров для дома. Основатель бренда, Дмитрий Нестеров, хотел создать российский продукт, который сможет на равных конкурировать в условиях мирового рынка. «Cronohome» – это проект, который, в первую очередь, сосредоточен на создании уникального, авторского, интересного дизайна продуктов и товаров, которые мы видим каждый день: лампы, светильники, вазы, панно и картины, кухонные аксессуары, статуэтки – словом всё, что украшает быт и создает уют, передает личный вкус и стиль владельца этих вещей.
При создании предметов интерьера, важным условием является использование преимущественно натуральных материалов: латунь и медь, керамика, стекло, дерево. Изделия отличаются функциональным и красивым дизайном. Все товары, создаются вручную небольшой командой.


«C.Y.S» расшифровывается как «CREATE YOUR SELF». Основатель — Ушакова Дарья. Проект стартовал в непростое время, в карантин 2020 года. Сегодня бренд узнаваем и люди заказывают продукцию в разные точки России. От одного костюма «C.Y.S» вырос до собственного производства в Нижнем Новгороде. Фишка изделий бренда в минималистичном стиле, в коллекциях нет вещей с рисунком, а также в адаптации мировых трендов под повседневную жизнь.
Флагман бренда — casual-костюмы с худи и джоггерами. «C.Y.S» каждый сезон добавляет к базе «секретный цвет», который выпускается лимитированно. Для производства используются только натуральные ткани высшего качества. Основатель бренда Дарья вдохновляется модными домами YSL, Tom Ford и шикарным гардеробом мамы.


«DA» - сокращенное название проектного бюро «DИЗАЙН & АРХИТЕКТУРА» работает с 2005 года и имеет допуски на все виды проектных работ и генеральное проектирование. «DA» сегодня это междисциплинарная команда профессионалов единомышленников, которая реализует подходы, основанные на культурном и социальном капитале места.
Команда специализируется на эксклюзивных объектах - от небольших домов до крупных общественных зданий и градостроительных концепций. В портфолио бюро более 100 проектов жилого, общественного и промышленного назначения. Среди проектов реконструкция колбасного цеха под многофункциональное здание, гостиница в деревне Ольгино, база отдыха «Металлург» в городе Выксе и другие.


Дизайнер Дарья Нехорошева создает логотипы и айдентику для бизнеса: логотипы, визитки, плакаты, листовки. Стиль - бохо-минимализм. В своих работах часто придерживается принципов минимализма. Любит прямые линии и обводки. Каждый со смыслом и на своем месте.
В графическом дизайне с 2020 года. Сейчас Дарья запускает свою собственную линейку стикеров, картин и открыток. В планах - запустить свой лайфстайл и экспертный блог. В своей работе применяет визуализацию: делает полноценную презентацию с визуализацией разработанного дизайна.


Цифровая образовательная платформа-сообщество для развития креативных навыков. Это большое интернет-комьюнити с упором на онлайн- и офлайн-нетворкинг, где можно принять участие в конкурсах и спецпроектах. Также это база знаний: лучшие кейсы, разборы трендов, инструкции, видеоуроки, мастер-классы, рекомендации по профессиональному росту.
«DС Camp» — это начинающие и практикующие специалисты: дизайнеры, стратеги, копирайтеры и менеджеры. Здесь можно получить опыт, новые знания, наработать портфолио. Лучшие участники «DС Camp» попадают в «Talents», где можно выполнить интересное тестовое задание, получить обратную связь от экспертов «Depot» и подключиться к работе над реальными проектами клиентов.


3D художник Феоктист Алексеев под псевдонимом «Designbyfeo» создаёт 3D графику и анимацию. Работы художника популярны во всем мире. Самая значимая работа по мнению автора – та, где Человек-паук сбивает крышку с бутылки виски Конора Макгрегора. Еще известный фан-арт – это изображение российского бойца Хабиба Нурмагомедова и американца Тони Фергюсона, которые так и не встретились в боевом поединке, за шахматной доской.
Популярны также видео Феоктиста, смонтированные с помощью компьютерной графики. «Гараж Рика и Морти» набрал 1,5 миллиона просмотров, а страшная версия мультфильма «Корпорация монстров» — 1,1 миллиона. Сегодня «Designbyfeo» – это бренд, целая команда дизайнеров и художником со всего мира, который создаёт постеры к фильмам, обложки к музыкальным альбомам и фан-арты на сериалы и игры. Ролики и постеры набирают многомилионные просмотры.


Создатель бренда – Паша Крамаренко. В ассортименте есть всё, что необходимо для повседневного гардероба: футболки, свитшоты, худи, лонгсливы, штаны, бомберы и различные аксессуары (двухсторонние шарфы, рюкзаки, носки, головные уборы). Вся одежда бренда – «унисекс». Все вещи в коллекции объединены единой концепцией и отшиваются на производстве по индивидуальным лекалам.
Каждая коллекция бренда «DISSIDENT» — что-то новое и отличающееся от предыдущих: это проявляется не только в крое и принтах, но и в концепции и духовной составляющей. Бренд сотрудничает со многими артистами, фотографами, моделями и другими талантливыми людьми по всему миру.


Студия dreamlaser — один из мировых лидеров в сфере применения мультимедийных технологий. Основанная в 2005 году как студия лазерной рекламы, компания быстро переориентировалась на событийную сферу, развивая такие направления, как 3D-мэппинг, дополненная реальность, сценический дизайн и другие. Сегодня dreamlaser обеспечивает полный цикл производства — от разработки креативной концепции и создания контента до технической реализации на основе собственного парка оборудования, одного их крупнейших в России. География деятельности dreamlaser распределена по всему миру, однако штаб-квартира компании неизменно располагается в Нижнем Новгороде.
Любовь к родному городу демонстрирует и ежегодный фестиваль INTERVALS, который организует команда студии, знакомя жителей Нижнего с лучшими примерами мирового медиаискусства. В 2020 году фестиваль стал лауреатом главной государственной премии в сфере современного искусства «Инновация» в номинации «Региональный проект». Кроме того, dreamlaser основал и поддерживает мультимедиа-арт пространство ЦЕХ *, где регулярно проходят выставки и события, связанные с медиаискусством, а также концерты, лекции и мастерские. Среди проектов dreamlaser можно выделить Павильон России на «Экспо-2020» в Дубае, лазерный мост на фестивале «Круг света», инсталляцию «Родина-мать зовет!» в Волгограде, видео-мэппинг на Большом театре и шоу Mr. Adam совместно с Алматинским симфоническим оркестром, получившее премию «Событие года». dreamlaser является держателем множества наград ILDA — всемирной профессиональной ассоциации в области лазерных технологий.


DVKB (Дом высокой культуры быта) — студия дизайна и производства изделий из керамики. Создатели: двое выпускников Строгановской академии — Руслан Шерифзянов и Михаил Жаглин. Из тесного производства студия выросла в крупный цех, где под диджейские сеты команда делает посуду и керамические объекты для ресторанов из разных стран мира. В ассортименте чашки, тарелки, горшки для цветов. Керамику дополнили фарфор, льняной текстиль, столовые приборы.
Для изделий характерны строгость и лаконичность, сдержанные цвета и простые формы. Марка украсила столы таких заведений, как «Северяне», «Горыныч», «Пушкин», «Eggsellent», «Дом культур», «Surf coffee», «Техникум», «White Rabbit» и многих других культовых заведений общепита. Постоянные клиенты — «Novikov Group», «White Rabbit Family» и «Ginza Project». Часто проводят маркеты — веселые тусовки с диджеями, на которых можно купить посуду от DVKB.


Бренд объединяет современную моду и юкагирскую культуру. Основатель – Надежда Докторова. «EIKIRIE» несёт в себе культурный код северного народа. В переводе на русский язык бренд звучит как «переплыть реку». Основательница «EIKIRIE» призывает поклонников воспринимать моду как жизнь, которая идёт своим чередом и даёт тебе то, что необходимо.
Для создания одежды используются такие натуральные ткани, как шерсть, шёлк, хлопок. Бренд привлекает публику своей самобытностью. Представлен в сегменте «middle», «middle up», рассчитан на людей, которые ищут необычную, удивительную одежду и следуют мировым трендам.


«Embra» – это российский бренд современной женской одежды. Основательница и дизайнер бренда – Яна Потапова, по образованию декоратор интерьеров. К созданию своих моделей Яна относится как к работе с предметным дизайном. Интересный крой, премиальные ткани и индивидуальный подход к каждому клиенту – вот главные принципы работы команды «Embra».
Для бренда важна забота об окружающей среде, поэтому при создании одежды используется устойчивое производство, в основе которого пошив изделий из эксклюзивных итальянских брендовых тканей, которых больше никогда не будет. «Embra» – это квинтэссенция женственности и комфорта, оригинальный симбиоз Японии и скандинавского минимализма. Одежда вне времени, но при этом актуальная в данный момент.


«EpoFlower» - изделия из ювелирной эпоксидной смолы - кулоны, серьги, кольца, браслеты. Это украшения из настоящих цветов, которые сразу привлекают внимание. Уникальность украшений из ювелирной эпоксидной смолы заключается в использовании в них природных материалов: сухоцветов и сухих листьев, что придаёт каждому украшению неповторимость и оригинальность.
В изделия добавляются сухоцветы различных цветов - голубоватого лимониума, василька, зеленого листа. Украшения отличаются нежностью и легкостью. Автор украшений развивает своё творческое красивое дело уже 2 года. Украшения можно приобрести на Wildberries.


«ERGASTER» - бренд кожаных изделий с собственным уникальным стилем. Стиль и лаконичность - главная особенность бренда. В своих изделиях ребята объединяют презентабельную классику с повседневным удобством. Изделия «ERGASTER» отличаются высокими стандартами сервиса, качеством изделий и актуальным дизайном, что позволяет сохранять стабильную очередь на изготовление на 2-3 недели вперёд.
С 2016 года производят сумки и портмоне для мужчин и девушек, без преувеличения, всего мира. География покупателей изделий весьма обширна - это Австрия, Германия, Прибалтика, Канада, США. Формат работы «ERGASTER» - интернет магазин с собственным производством. Два раза в год выпускается новая сезонная коллекция, которая презентуется на неделях моды. Эти коллекции продаются полностью в первую неделю после премьеры.


Студия «EVIDENCE» занимается интерьерными решениями для офисов, жилых помещений, ресторанов; разработкой и нанесением креативной навигации, графики на фасадах. Креативная навигация заключается в художественном нанесении различного рода навигационных надписей и указателей. Клиенты компании Яндекс, Газпромнефть, телеканал RTVI, Nike и другие. Любое решение, разработанное студией, формируется персонально для проекта я является уникальным.
«EVIDENCE» предлагает несколько видов графики: простая, аэрография и сложная. Простая графика – это лаконичные решения и небольшой набор цветов, где рисунок выполняется с помощью трафарета. В аэрографии рисунок выполняется вручную художниками аэрографистами. Сложная графика предполагает большое количество элементов и цветов.


«Exo404» создали игру, которая вошла в тройку лучших в мире. Это приключенческая игра «Beyond Dark Tales» для платформ Android и iOS. По легенде игры подростки спасают мир от глобальной катастрофы. Главному герою и его друзьям предстоит окунуться в опасности, разгадать множество сложных головоломок, пройти через необычные испытания и выполнить свою главную миссию, от которой зависит жизнь человечества.
Еще одна игра компании – «HotBall 3D». Смысл игры – в управлении огненным мячом. Игра создана в 2019 году. В ней есть различные уровни. Управлять мячом можно одним пальцем, игра бесплатная. В данный момент ведется разработка игры в жанре приключение/квест для платформы Android и iOS.


Бренд оптики и нишевой парфюмерии. Основатель – дизайнер Константин Шиляев. Продукция бренда сочетает в себе уникальность и функциональность, отвечает принципу simplexity, когда сложные идеи подаются элегантно и просто. «FAKOSHIMA» создает универсальные солнцезащитные очки, оправы, линзы. В ассортименте более десятка цветов и оттенков в палитре. Для материала оправы мастера бренда используют ацетат и металл.
Также в ассортименте бренда есть ароматы, которые создаются вместе с парфюмером Ярославом Симоновым. Каждая композиция дает возможность прочувствовать или вернуться в те моменты, которые наполняют: заново пережить любовь, страсть, восхищение, гордость или вдохновение. Для ароматов характерны бескомпромиссный подход к выбору материалов, выразительный характер, баланс между лаконичностью и вдохновляющей сложностью композиций.


Существуют с 2016 года. Основатели – братья Айсен и Эдуард Готовцевы. Игра «The Day Before», где игрокам предстоит выживать в мире после пандемии опасного вируса, вышла в топ мировых продаж. Квест «Radiant One» поднимает такие важные темы, как отношения с близкими и суть человеческой природы и имеет большой успех в США и Китае. В Китае «Radiant One» занимает первое место в разделе семейных игр во время «черной пятницы».
Семейная игра «Everbuilders» висит на главной странице магазина приложений «AppStore». Все игры от компании можно пройти на русском языке. Разработчики уделяют большое внимание звукам в игре, чтобы игровой мир казался реалистичным. Они отказались от случайных индикаторов HUD и сосредоточились на высококачественном объемном звуке, который является важной частью достоверности и атмосферы мира.


«Fox Flisa» - семейная студия современных аксессуаров ручной работы. Бренд изготавливает кокошники, косынки, броши, ремни из натуральной кожи. Кокошники представлены в различных вариантах: классические замшевые, однотонные из экокожи, яркие с различными принтами и даже с ручной росписью и вышивкой.
Бренд продолжает развивать такой вид искусства, как русский орнамент. Кокошник с таким орнаментом будет актуальным и ярким акцентом в союзе с однотонной одеждой. Кокошник «Fox Flisa» - это исконно русский аксессуар, который можно носить сегодня в повседневной жизни. «Раньше у каждой девушки был кокошник, почему бы и сейчас не возродить эту традицию?».


Бренд одежды «Front» был создан в 2019 году фэшн-журналистом, историком моды и стилистом Ольгой Михайловской и фэшн-продюсером, издателем и руководителем проектов Евгенией Филипповой. В основе бренда – переосмысление традиций и создание на их основе современных вещей, которые можно носить в повседневной жизни.
В ассортименте есть кимоно, сарафаны, чапаны, худи и футболки, шали и повязки на голову. Даже разработана капсульная коллекция свадебной одежды, где также используются традиционные мотивы и которую можно применять и в обычной жизни с другими вещами. В капсуле обязательными являются верхнее (распашное) и нижнее платья. Остальные составляющие могут быть разными. Все вещи изготавливаются только по индивидуальному заказу по вашим меркам.


«Geometria.ru Нижний Новгород» — это проект про город, культуру и музыку. На сайте проекта можно посмотреть фото и видео отчеты с самых ярких мероприятий, ознакомиться с анонсами главных событий, прочитать интервью, рецензии и обзоры последних кинопремьер. У сообщества «Geometria.ru Нижний Новгород» Вконтакте 21 тыс. подписчиков.


«GluhoManya» - кастомные рисунки на одежде. Акриловая краска наносится вручную тонкими слоями на изделие, затем подвергается термической обработке и надежно закрепляется в его волокнах. Рисунок создается в технике мягкой росписи, при которой он практически не ощущается на ткани, отлично держится и не доставляет никакого дискомфорта. Предпочтения отдаются ярким неоновым сюжетам по мотивам игр и кино. Часто используются флуоресцентные краски.
Для кастома подходит почти любое изделие из хлопка. Это могут быть джинсовки, фтуболки, платья, брюки и джинсы, тканевая обувь и головные уборы. Рисунок можно нанести как на новую вещь, так реанимировать и дать новую жизнь старой. Роспись можно разместить на любой детали одежды - рукав, воротник, карман, капюшон. Можно разработать любой эскиз вместе с мастером с нуля или добавить детали к уже готовой работе или вовсе изменить рисунок.


Многофункциональная музыкальная студия. Ведёт деятельность на рынке аудио-визуального сервиса с 2008 года. Генеральный продюсер — Виктор Карзалов. Входит в состав комплекса автономных творческих мастерских, с уникальной акустикой и мониторингом, способных работать с большим объемом различных музыкальных активаций в сфере кино, рекламы и диджитал проектов, а также игр и VR.
Студия ориентирована на сотрудничество с артистами и музыкантами, с брендами и отраслями бизнеса, создающими продукты высшего качества или эстетически привлекательные проекты. Среди проектов музыкальный продакшн для Полины Гагариной в рамках рекламного проекта диванов «Askona», который стал победителем в двух номинациях премии «Effie Russia» 2021. Также клиентами студии являются компании: ИНГОССТРАХ, Чистая линия, КASPERSKY, SAMSUNG, СВЯЗНОЙ, ADIDAS WAKE и другие.


История «Grechka Bread» началась на домашней кухне Виктории Середа и Евгения Баранова. Все рецептуры родились в процессе домашнего хлебопечения под контролем нутрициолога внутри процесса — Викой. По медицинским показаниям Евгению необходимо было ограничить глютен для снижения нагрузки на иммунитет. Тогда Вика нашла рецепт хлеба из зеленой гречки и начала экспериментировать, а Женя продолжил совершенствовать выпечку. В один из дней получилось вкусно.
«Grechka bread» изготавливают хлеб, кейки, брауни, гриссини, слайсы из зеленой гречи без глютена, дрожжей, муки, крахмала и сахара. Рецептура каждого вида изделия отработана и отличается составом ингредиентов, технологией производства и вкусом конечного продукта.


«Handsel» создает изделия из натуральной телячьей кожи. Вручную. С любовью и терпением. Основатель производства Кирилл Чернов. От штучного производства, скорее для души, компания Кирилла превратилась в серьёзный, уважаемый бренд. Команда шьет изделия индивидуально для каждого клиента, учитывая все его пожелания. Ассортимент изделий разнообразен: сумки, чехлы, папки для ноутбука, планшета и документов. Создание изделий из натуральной кожи на 100% ручная работа, без использования машинного труда. Это очень трудоемкий,но безумно интересный и увлекательный процесс. Прошивается изделие из натуральной кожи вощеным шнуром, который обладает водоотталкивающими свойствами и повышенной износостойкостью. На каждом произведении бренд предлагает выполнить тиснение инициалов будущего владельца. Благодаря особенной технологии инициалы остаются на поверхности кожи навсегда.
С изделиями бренда «Handsel» можно познакомиться в Питере - бренд представлен в универмаге российских дизайнеров SLAVA. А каждый июнь «Handsel» активно участвует в Московской неделе моды, где представлены творения многих дизайнеров России. В работе бренд «Handsel» старается привнести в каждую вещь неповторимость, чтобы изделия стали уникальным отражением личности.


«Handy Bendy» — это тканевые сумки в концепции «твоя вторая сумка» для замены бумажных и пластиковых пакетов, а также холщовых шопперов. Каждая деталь сумок бренда продумана, поэтому в линейке есть шоппер Mini со съемным жестким дном для ланчбокса, сумка-тоут на молнии с мягким корпусом, сумка Unisex с регулируемыми по длине ручками и большой шоппер Oversize для большого количества вещей. Все сумки бренда созданы из прочной водоотталкивающей ткани, поэтому легко стираются.


Два блогера Катя и Василина через позитивный и развлекательный видеоконтент рассказывают об интересных местах, новостях, людях, используя тренды социальных сетей. Катя и Василина исследуют Югру и рассказывают всё самое интересное — то, о чем неизвестно жителям других регионов. Девушки общаются с жителями городов, пробуют уникальную кухню, посещают экскурсии на заводах, делают обзоры на события и локальные бренды.
Блог существует с октября 2021 года. Ролики выпускаются в социальных сетях «ТикТок» и «ВКонтакте». Количество просмотров VKклипов – 1,5 миллиона, в ТикТок – 10,5 миллионов. На площадке ТикТок за 3 месяца с момента создания блога уже было 20 тысяч подписчиков. Основатели - команда Центра социальных медиа Югры. Миссия - сделать Югру привлекательной для внутреннего туризма.


Рэп-исполнитель из Якутии. Первые треки Йана вышли в 2017 году. Его можно назвать представителем новой школы рэпа, имеющей собственный стиль. Песни Йана презентуют на главных российских музыкальных площадках и, по данным Cold Jug, суммарно собирают более 1 миллиона цифровых прослушиваний.
Музыка Йана несёт надежду и свет людям, потерявшим себя, свой истинный путь. Наиболее яркие работы: клип «Якудза», альбом «Айаан», трек «Паразит». Артист исполняет свои треки на русском языке со вставками якутского и английского языков.


Международный фестиваль медиаискусства «INTERVALS» традиционно проходит на территории Нижнего Новгорода, а география его участников охватывает Россию, США, страны Европы и Азии. Миссия фестиваля — сделать медиаискусство понятным и доступным для всех зрителей без исключения.
«INTERVALS» — это масштабная бесплатная медиавыставка на архитектурных локациях в историческом центре города, разноформатная образовательная программа и серия аудиовизуальных перформансов и музыкальных событий. Организаторы фестиваля: студия dreamlaser и куратор Ксюша Чеховская.


Ирина Быкова пишет городские этюды акварельными красками. Автор создала универсальный комплект «Нижневартовские зарисовки». Это коробка с памятными подарками, оформленными в акварельной технике, с изображением местных достопримечательностей̆. Далее проект перешел в создание авторской сувенирной продукции с видами Нижневартовска. Проект подхватили другие муниципалитеты округа: Мегион, Излучинск, Покачи, Ханты-Мансийск.
Сегодня автор сосредоточена на новых направлениях – дополнительном образовании детей – уроки живописи и гончарного мастерства, и создании авторских украшений из стекла. В основе художественной составляющей изделий - местная природа: серьги в виде ягод клюквы или черники, броши, словно гроздь рябины, ягодные традиционные нашейные украшения монисто и браслеты. Изделия создаются в древней технике Lampwork - художественное литье стекла на огне.


«Just.Ayaal» - псевдоним косплеера Федорова Айаала. Айаал изготавливает костюмы, фигуры и куклы сделанные по мотивам известных и любимых миллионами мультфильмов и кинокартин. Одни из самых больших работ: автобот Бамблби, грозный Танос из вселенной «Марвел», дракон Смауг из «Хоббита», копия куклы из нашумевшего южнокорейского сериала «Игра в кальмара», Некса и Вампа – кошечка и существо из саг звездных войн и другие.
Айаал вместе с командой энтузиастов воссоздал реалистичный макет корабля «Лезвие бритвы», на котором летал главный герой сериала «Мандалорец». Объект установили в парке «Урдэл». Макет составляет 14 метров в длину, 10 – в ширину и 4 – в высоту. Оснащен подсветкой двигателей и панелями управления в кабине пилота. На сборку корабля ушло около 50 листов ДВП. В апреле 2023 года работы Айаала были представлены на выставке на ВДНХ в Москве.


Авторская одежда дизайнерской студии «KENDZHALI» подчеркивает женственность и чувственность. При изготовлении одежды используются натуральные материалы. В 2022 году коллекция бренда «Я - женщина» была представлена на Международной Неделе Моды в Ульяновске, Ulyanovsk Fashion Week 2022.
Всё, что появляется в продаже, дизайнер сначала испытывает на себе. Любит работать с бархатом. Через свои коллекции отражает своё личное настроение и события в жизни, что даёт вещам наполненность и особую энергетику. Цель бренда - разрабатывать тот формат, который не будет сковывать движения, одновременно будет выглядеть соблазнительно и женственно.


Марка «KÍCHKA» основана дизайнером Надей Андриановой в 2019 году. ДНК бренда - народный костюм, характерный для Нижегородской губернии. Каждая коллекция - переосмысление его отдельных элементов, например, рубахи или сарафана. Одежда марки представлена 3 линейками. Основная Линейка «ОКО» – исследует и переосмысливает традиционный народный крой. Вещи создаются размерными рядами или в единичных экземплярах. Диффузная линейка «ЗERO» – базовые вещи, унисекс, в основе которых связь локальных традиций с другими культурами. Линейка «ОКРОМЯ» – уникальные единичные апсайкл-продукты. Для изделий бренда характерны традиционный крой, натуральность в материалах, четкие силуэты.
Помимо русского названия бренд называет и свои модели очень по-русски – например, в ассортименте есть топ-кафтанчик, куртка-душегрея, рубашка «Фёкла», брюки «Портки Нижегородские». Миссия бренда «KÍCHKA» заключается в том, чтобы люди могли носить современную дизайнерскую одежду, сочетающую преемственность с народным костюмом в духе нашего времени.


Своим творчеством KIRA WINTER создаёт настоящий портал в волшебный мир, где правит воображение. Слова и музыка Киры рисуют нам причудливые мифологические образы, мелодия уносит куда-то вдаль, в старые добрые сказки из детства.
В 2020 году KIRA WINTER выпустила первую студийную запись адаптации песни группы Wardruna на русском языке и альбом «На заре», в который вошли 7 песен. В 2021 году создала саундтрек к спектаклю «Марсианин», первому спектаклю театра «ABSURDUS», впервые написав песню полностью на компьютере.


Бренд «Knit&Fit» основан в 2021 году сёстрами Яной и Евгенией. «Knit&Fit» создаёт удобную, красивую, практичную и качественную одежду для повседневной жизни. Это одежда для любого случая и именно та, которая сочетаются между собой. Внимание к деталям – важный элемент в создании одежды от «Knit&Fit». Для бренда характерна минималистичная эстетика с классическим уклоном. Среди бестселлеров: свитшоты, джоггеры и худи.
Бренд одежды «Knit&Fit» – это производство в России, премиум-ткани, собственные лекала, доставка по всему миру. В августе 2022 года открылся первый фирменный бутик в Якутске. Бренд «Knit&Fit» – не только бизнес-проект, но и свободное творчество, коммьюнити людей, которые ценят себя и свою свободу.


Студия аудиопродакшена. Основанная в 2015 году звукорежиссерами и музыкальными продюсерами Андреем Рыжковым, Игорем Коваленко и Владимиром Судаковым. «KOV KOV» работает с музыкой на всех этапах производства — от идеи и саунд-дизайна до постпродакшена кинофильмов.
Также студия занимается и полным аудио оформлением сериалов и кино, включая синхронизацию. На сегодняшний день студия сотрудничала с десятками крупных компаний, таких как «Яндекс», «Сбер», «ВТБ», «ТНТ», «СТС», «Russian World Studios» и многими другими. Миссия «KOV KOV» в работе — максимальное качество и узнаваемость аудиобренда в кратчайшие сроки при адекватных ценах.


Магазин оригинальных авторских сумок и аксессуаров из фетра и кожи. Основатели – Максим Веселов и Любовь Тареева. Бренд начал существовать с 2011 года. Сумки создаются вручную. При пошиве используется плотный натуральный испанский фетр фабричной выделки (100% шерсть), натуральная и эко-кожа, натуральный хлопок европейского качества, термо-трансферные водонепроницаемые плёнки для изображений и надписей и идеальная металлическая фурнитура.
При создании дизайна, разрабатывается запоминающийся и необычный дизайн, используется яркая геометрическая форма, которая представляется с неожиданной стороны. Бренд создаёт сумки в виде животных, птиц, книг, овощей, фруктов и технических объектов.


«KRUZHOK» – аутентичный streetwear-бренд, имеющий целое комьюнити последователей. Был создан фотографом Стасом Фальковым. Бренд переосмысливает советсткие коды, дизайны пропитаны современной индустриальной и постсоветской эстетикой. Все коллекции отшиваются ограниченным тиражом. Главные источники вдохновения – культурные, исторические и социальные явления. В ассортименте вещи «унисекс» – футболки, худи, свитшоты и различные аксессуары.
Вещи бренда имеют комфортную посадку, свободный крой, монохромную расцветку. Шьются из износостойких и практичных тканей. Активно популяризируют апсайкл: в производстве используются инновационные материалы, полученные путём переработки старого или б/у сырья. Сегодня «KRUZHOK» – не только бренд одежды, но целое арт-сообщество со своей мастерской и поп-ап кампусом.


«KSI KSI» – бренд эксклюзивного трикотажа из премиум материалов. Авторские принты и коллаборация различных видов вязки – отличительная особенность «KSI KSI». С каждым сезоном бренд расширяет ассортимент, сохраняя верность принципам и собственному ДНК.
В коллекциях можно найти как классические модели – базовые свитера, лаконичные платья и костюмы, так и трендовые, например, кроп-топы, свитера с декоративными порезами, кардиганы с авторскими принтами и декором из перьев.


«Kustarnik» — молодой бренд ароматов для дома из Нижнего Новгорода, вдохновленный иммерсивным театром. Имеют собственное крафтовое производство. Создают продукцию на основе компонентов премиум класса из США. В ассортименте диффузоры для дома и автомобиля, соевые свечи, интерьерные спреи, мыло ручной работы, ароматическое саше, интерьерные спреи.
В «Kustarnik» можно встретить такие сочетания ароматов, как ром и амаретто, нероли и гвоздика, сандал и бренди, черный перец и кожа. Принципы компании: забота о людях и окружающей среде, индивидуальность для каждого гостя, простота в деталях, бережное отношение, творчество и ручная работа.


«KUZINA» - бренд женской одежды, основанный сестрами Ириной Маловой и Юлией Арефьевой на базе сети ателье «Кузина Белошвейка». Страсть к моде, шитью и стилю передалась сестрам от бабушки, которая шила одежду под заказ без лишних примерок, и от мамы, которая в 90-е шила дочкам вещи. В ателье теперь хранится бабушкина старая машинка Зингер и старый угольный утюг как талисманы. Бренд создает уникальные образы для девушек в стиле SMART CASUAL, выпускает собственные коллекции одежды, разрабатывает и изготавливает женскую повседневную и верхнюю одежду, занимается пошивом шуб, дубленок, устраивает показы мод, мероприятия и занимается благотворительностью.
В первой капсульной коллекции бренда осень-зима 2017-2018 были использованы только натуральные материалы: итальянская шерсть, меха яка, рысевидной кошки, Астрагана, каракульчи, ламы и калгана. В октябре 2021 года состоялась презентация коллекции «The Archive by KUZINA», в основу которой была заложена философия осознанного потребления.


Модульные украшения. Стильные, невесомые, яркие. В создании изделий мастер Мария использует оргстекло, ювелирную смолу и только лучшую фурнитуру. Украшения достойно выдерживают морскую соль, баню, солнце, спорт. Автор украшений своими работами хочет показать, что бижутерия может выглядеть круче драгоценностей, быть уникальной и высокого качества.
В ассортименте «Kyst Malina» серьги, кольца, подвески, сменные кустомсы на серьги, джибитсы на кроксы. Модульные украшения — это не только необычно, но и практично: имея одну модульную основу можно отдельно покупать модули разных цветов и форм. Украшения можно приобрести в Нижнем Новгороде в магазине локальных брендов «Молодость» и «Родина» и в Москве в шоуруме «Можно».


Образовательно-развлекательные разговорные форматы с комиками и не только. На канале выходят восемь проектов. «SEGOZAVTRA», где учёные вместе с комиками исследуют будущее. «Утоми» – бесконечные интервью о вечном. «История на ночь», в которой Чебатков, Чабдаров и Гайсанов разбирают крупные исторические события. «Факты» – шоу про интересные факты с интересными людьми.
В проекте «Мне смешно» Воронин и Бабъяк узнают, как формировалось чувство юмора гостей. В шоу «Надкаст» четыре друга откровенно обсуждают волнующие их темы. «Нейроньюз» – новости о мозге с профессором Вячеславом Дубыниным. [Культурный Код] – светлое место, в котором люди рассказывают о своих культурах. Канал создан в 2019 году и имеет более 900 тысяч подписчиков.


«Larsa Home» - богатство через детали и искусство. Бренд продолжает сохранять, развивать и актуализировать такое народное творчество, как вышивка. «Larsa Home» – это экологичная одежда и домашний текстиль с уникальной вышивкой. Одежда из нежного хлопка и льна с элементами вышивки подчеркивает индивидуальность и тонкий изысканный вкус. Решает вопрос красоты, комфорта и уникальности для женщины в доме.
В предметах быта передается особая атмосфера пространства, учитываются семейные традиции, уклад и благородный почерк дома из поколения в поколение. В копилке бренда собраны орнаментальные композиции разных культур мира, которые передают самобытность и мастерство многовековой истории народов. Коллекции «Larsa Home» предназначены для творческих увлекающихся людей, которые знакомы с русскими традициями, ценят вышивку ручной работы и душевный вклад мастера в создание произведений искусства.


Марка была основана в 2020 году, и, благодаря ежедневной, непрерывной работе и творческой интуиции небольшая домашняя мастерская превратилась в стремительно растущее собственное производство. Бренд производит сумки, рюкзаки, бумажники, обложки, ежедневники и другие аксессуары из кожи. Все изделия бренда изготавливаются из кожи премиум-сегмента «Nappa».
Бренд минималистичен и сдержан, не выпускают по несколько коллекций в год, а делают акцент на качество, индивидуальность, малотиражное производство и экологичность. Аксессуары «LEGENDA» дополнят образ в повседневной жизни и в её особенные моменты, в офисе и дома, на деловой встрече с партнерами и на отдыхе с любимыми.


«LE REDISKA» - гастрономические продукты на основе зеленых культур, выращенных методом прогрессивного растениеводства, то есть без использования грунта, включая метод гидропоники. Особенность продукции в ее свежести. Поставка в локальные магазины и рестораны осуществляется в день среза круглый год. Помимо салатных миксов бренд производит авторские заправки, а также наборы DIY для выращивания в домашних условиях.
Бренд участвует в социальных и благотворительных проектах: проводит бесплатные мастер-классы, лекции для горожан, кейтеринг в благотворительных проектах. Сегодня «LE REDISKA» работает над запуском соуса Песто из базилика, выращенного в искусственных условиях по традиционному рецепту без использования консервантов. Бренд создает локальную возможность питаться свежим зеленым продуктом даже когда за окном — 40.


Алексей Гурнянский создает свои граффити-шедевры под псевдонимом Lexus One. Граффити и стрит-арт художник начал рисовать на стенах, заборах и фасадах домов в 1996 году. Сегодня Алексей рисует огромные граффити на фасадах зданий по всей России. Также выполняет на заказ художественную роспись стен, аэрографию, изготовление трафаретов, рисует муралы и делает брендирование любых поверхностей.
Художник ведет свой блог, в котором делится своей творческой деятельностью, публикует видео, рассказывает истории создания работ, делится впечатлениями об уличном искусстве Нижнего Новгорода и других городов России. Среди его работ: граффити Сова на улице Ванеева Нижний Новгород, стрит-арт оформление фасада библиотеки в Старом Осколе (Белгородская область), граффити портрет Евстигнеева на ул. Обухова, граффити Месси в Нижнем Новгороде и др.


Самая большая в России пасека, насчитывает 5000 ульев. Основатели – Олег Бармин и Михаил Третьяков. Часть пасеки находится в Адыгее, оттуда привозят горный мёд. Основным направлением компании является производство мёда, крем-мёда и медовых композиций. В настоящее время бренд имеет внушительный ассортимент продукции, состоящий более чем из 500 наименований: это и косметика, и свечи, подарочные наборы, варенье, сувенирная продукция.
Продукция компании реализуется через собственный сайт lipko-sladko.ru и через партнеров: Озон, Беру, Wildberries и Авито. Есть также и офлайн-магазин, который находится в Москве, на территории дизайн-завода «Флакон».


Lokoto — бренд футуристичной одежды, основанный Леной Аникеевой, — фаундером студии графического дизайна Pixies. Бренд позиционирует подход к одежде, как к архитектуре — первичен силуэт, строгие линии и удобство. Вне зависимости от пола, Lokoto — одежда радикального самовыражения. Женщины и мужчины — равное, но разное. Одежда свободы, в ней можно отправиться на деловую встречу и после топтать космическую пыль в пустыне на диком рейве.
Также бренд изготавливает украшения в сотрудничестве с московскими ювелирами, используя серебро 925 пробы и ручной труд. Знаковая вещь бренда Тиара – украшение на голову. Тиара — символ современной принцессы, — сильной, независимой, но по-прежнему романтичной. Ката – женственное и нежное ювелирное изделие для губ, изящно обрамляет губы и подбородок, создавая композицию. Еще одним видом украшений является Бра, которое можно носить не только под одежду, но и поверх изделий и украшение на голову Катакана с мягкими линиями, обрамляющими профиль лица.


Компьютерная игра в жанре визуального романа. События разворачиваются в 1980-е года вокруг сына советских инженеров, эмигрировавших в Японию. Герою предстоит столкнуться с призраками прошлого и решить для себя, кому он может доверять. Сюжет развивается на протяжении 28 игровых дней. Всего в игре 14 концовок. Каждая из них зависит от решений, принятых героем во время прохождения.
Игра разработана командой «Soviet Games». Выпущена 4 августа 2022 года. Есть на таких площадках, как Steam, VK Play, Google Play, RUStore, App Store. Игра получила положительные отзывы за качественный сюжет, хорошо проработанных персонажей и красивый дизайн. «Love, Money, Rock'n'Roll» оценили как игроки, так и критики за свой уникальный подход к жанру визуальных романов и за интересный сюжет, который вызывает много вопросов и эмоций у игроков.


Ювелирный бренд, создающий украшения из метеоритов. Основатель бренда – Сергей Романов. Для изделий используются настоящие метеориты, относящиеся к железному классу. Помимо представленной линейки украшений, изготавливаются изделия на заказ. В ассортименте представлены различные образцы метеоритов, собранных со всего мира. К каждому украшению прилагается сертификат подлинности и качества.
Метеориты нельзя переплавлять, потому что тогда нарушится их уникальная структура — можно лишь вырезать изделия из цельной породы. Поэтому большинство украшений имеют максимально простую геометрическую форму. «MADE IN COSMOS» входит в состав участников международной ассоциации коллекционеров метеоритов International Meteorite Collectors Association (IMCA Inc.).


«Mak room» - предметы в технике макраме. Существует с 2020 года. В изделиях используются только природные и эко-материалы: 100% хлопок или переработанный дрифтвуд. Стиль - бохо, contemporary. Автору Галине Макогон навык макраме перешел от отца, и сегодня она создает изделия в своей современной интерпретации. Макраме для мастера – настоящая медитация, средство, которое успокаивает и исцеляет.
Первым изделием было панно на стену для уюта своего дома. Сегодня работы мастера живут в разных уголках планеты: России, Польше, США. А в ассортименте трендовые платья из нитей, декоративные панно, открытки, гербарии в стекле, сумки, сумочки для телефона. Мастер Галина систематически принимает участие в ярмарках и мероприятиях с живыми мастер-классами для детей и взрослых, где каждый может создать свой собственный шедевр.


Мануфактура «Mansi-Era» - компания по производству ножей, которые изготавливают мастера из числа коренных малочисленных народов севера - ханты и манси - на основе традиционной формы, которая складывалась веками с учетом требований самобытной жизни. Шрифт клейма формировался на основе письменности и традиционных национальных орнаментов народов Севера.
Ножи сочетают в себе функционал, комфорт и уникальный внешний вид. В комплекте к эксклюзивным ножам идет сертификат, свидетельствующий о принадлежности к ограниченной серии с персональным номером, бирка с индивидуальным номером изделия, брэндированая подарочная коробка из массива дуба.


Бренд основан в 2013 году дизайнером Марфой Фёдоровой. Стиль – street fashion. Одежда бренда отражает эстетику городской моды. Для вещей характерны простые свободные силуэты, смелый крой, неординарные сочетания и безразмерный силуэт. В ассортименте предметы верхней одежды, рубашки, сарафаны, брюки, плащи, ветровки, платья. Цветовая гамма варьируется от мрачных до ультра-ярких оттенков желтого и красного.
Бренд «MARFA FEDOROVA» участвовал в самых разных мероприятиях: от студенческих фестивалей до международных показов мод: «Неделя моды Mercedez-Benz Fashion Week Russia», участник проекта «pop-up» в Москве и Тбилиси, «Неделя моды Mercedez-Benz Fashion Week Tbilisi», собственный показ «MARFA FEDOROVA» в Москве.


Изделия бренда отличаются женственностью, естественностью и удобством. Большая роль уделяется подбору ткани в процессе производства одежды. Используются материалы разного производства: Италия, Китай, Индия, Россия, Америка. Часть тканей даже делают эксклюзивно, по авторскому заказу. Марка старается сохранить индивидуальный подход к изделиям, не используя одну и ту же ткань постоянно. Бренд разрабатывает авторские технологии обработки изделий. Каждый месяц «Maria Akireikina» выпускает новые модели юбок, платьев, блузок, пальто.
Коллекции бренда отмечены многими наградами на российских и международных конкурсах. Бренд входит в топ-5 самых перспективных российских брендов по версии Fashion Channel. Автор бренда - Мария ведёт уютный, эстетичный и вдохновляющий блог в соц сетях. Рассказывает про образы, сервировки стола, рецепты, красивый быт для формирования хорошего вкуса не только в одежде, но и в целом в жизни.


«MARKET OLONHO» – не просто магазин и мастерская, но и целое сообщество, которое объединяет местных мастеров и популяризируют культуру народа Саха через их творчество. Мастера презентуют в маркете авторские ювелирные украшения, посуду, дизайнерскую одежду, предметы интерьера, искусство. «MARKET OLONHO» объединяет народных мастеров с целью продвижения местной продукции.


MASHKARA – эстетская марка одежды для интеллектуалов. Лаконичный архитектурный крой, ироничный минимализм и повседневный шик. Здесь вы встретите расслабленные брючные костюмы, платья из шёлкового бархата, богемные кимоно на каждый день.
Производство MASHKARA находится в Нижнем Новгороде, а ткани приезжают с локальных фабрик Италии, Франции, Индии. Сейчас у марки два офлайн магазина в Москве и Нижнем Новгороде. Насладится философией повседневной роскоши и сделать заказ можно на сайте - mashkara.com.


«MIXAR» - проектно-продуктовая компания в сфере дополненной реальности для маркетинга и брендинга. Студия основана в 2017 году. Создают проекты на основе собственных технологий. В «MIXAR» работают более 20 специалистов: разработчики, инженеры по компьютерному зрению, менеджеры проектов, дизайнеры и тестировщики. Приложения, интерактивная упаковка, презентация продукта, навигация – для всего у студии есть решения с дополненной реальностью.
Основным продуктом компании является no-code платформа с мгновенным запуском. Платформа предназначена для маркетинговых, рекламных и креативных компаний, позволяющая создавать AR- проекты без навыков программирования, на основе web технологий. Компания «MIXAR» является создателем первого в России устройства дополненной реальности — специальные очки, позволяющие взаимодействовать с голограммами в окружающем пространстве. «MIXAR» - победитель более 20 российских и международных конкурсов.


Мобильные игры компании «Mobirate» - всегда что-то новое и интересное, где каждый игрок может получить яркие впечатления. Компания «Mobirate» занимаемся разработкой мобильных игр с 2003 года. Самые известные из них - серия ParkingMania, Dead Ahead: ZombieWarfare, Big Rig Racing. «Mobirate» даёт возможность овладеть искусством таких сложных манёвров как парковка и выезд с парковки, побыть гонщиком авто, которую можно самостоятельно украсить и даже спастись от зомби. ParkingMania – легендарная игра на мобильной платформе про парковку. Парковать нужно будет совершенно разные автомобили: от мотоциклов и спорткаров до огромных фур, нужно будет осуществлять параллельную парковку во дворе многоэтажки и другие автоманевры.
Dead Ahead: ZombieWarfare – игра про мир зомби. Здесь обезображенные пиксельные ходячие мертвецы ищут вашу плоть и кровь. Нужно сохранить трезвый ум и провести автобус через зараженные районы, открывать новые территории, собирать предметы поддержки, искать выживших и убивать зомби. Тут не заскучаешь! Big Rig Racing – крутые мобильные гонки с широким выбором ассортимента из представленных авто. Можно украсить свою машину как захочется, подобрать лучшие детали. За время работы компании «Mobirate» было создано более 30 игр и привлечено более 250 миллионов игроков. Игры «Mobirate» привлекают миллионы игроков по всему миру своим простым способом управления, безграничным весельем, широкими возможностями для развития стратегии, регулярными обновлениями и красочной графикой.


Первый и единственный lifestyle-бренд. Активно популяризирует моду на оверсайз и использует этот формат в качестве ключевого направления в создании своих коллекций. Выпускают одежду с 2016 года. Основатели – Алиса Бох и Николай Богданович. Первая вещь – оверсайз-свитшот с гипертрофировано широкими рукавами, диспропорциональными манжетами и минималистичным принтом «MONOCHROME» на уровне грудной клетки, что стало эталоном модной индустрии в целом.
В ассортименте худи, свитшоты, лонгсливы и другие вещи для удобной повседневной жизни. Вся продукция сертифицирована, является безопасной для использования. Коллаборация с «REEBOK» побила все рекорды продаж. «MONOCHROME» получил признание огромной аудитории, ведущих мировых модных глянцев и деловых СМИ, среди которых «Vogue», «Glamour», «BAZZAR», «ELLE» и другие, стал регулярными позициями в гардеробах топ-селебрити страны и во всем мире.


«MYFLAFFICO» – этичный бренд женских сумок. Производят сумки по авторским эскизам с 2020 года. Сумочки базовых моделей, выполненные из 100% этичного материала – экокожи. Для работы выбирают экокожу только от проверенных поставщиков. Используют литую фурнитуру из сплава металлов с гальваническим покрытием .
Сумочки сочетаются как с официальным, деловым, так и повседневным и спортивным стилями. Такую сочетаемость обеспечивают лаконичность формы и универсальные цвета: бренд выбирает экокожу не слишком ярких, чуть приглушенных оттенков. В ассортименте модели сумок: несколько моделей кроссбоди, шоппер, рюкзак, сумка-багет.. Раз в квартал выпускается новая модель сумки.




«Рабочее место неонатолога – Mytpn» – цифровой продукт, позволяющий проводить оценку развития ребенка по разным критериям, собирать важные клинические показатели, а также сократить временные затраты доктора. С помощью приложения можно самостоятельно создавать профили врачей и медицинских сестер. Врач имеет возможность создать электронную карточку пациента, переводить их между отделениями и отправлять в архив.
Все данные о пациенте, такие как гестационный возраст, масса, количество койкодней, номер истории болезни, диагноз и другие заполняются автоматически. Ежедневно автоматически на каждого пациента строятся графики нутритивной поддержки и оценка по шкале intergrowth 21. Программа позволяет легко рассчитать парентеральное питание для новорождённых детей. Все расчёты производятся на основании имеющихся клинических рекомендаций.


«NASKOR» отличается современным дизайном, высоким качеством изделий, универсальной базовой одеждой. Минимализм любимый стиль бренда. При изготовлении одежды используются натуральные ткани и модные цвета сезона. Вся одежда сертифицирована. Бренд специализируется на пошиве женской и детской одежды. «NASKOR» - это базовая одежда, которая сочетается между собой, отлично смотрится в образах. С одеждой «NASKOR» можно легко составить family look.
Бренд «NASKOR» только зарождается. Сейчас его можно найти на Wildberries, Ozon и KazanExpress. В 2021 году бренд был участником международной выставки CJF в Москве. В мае 2022 бренд «NASKOR» стал резидентом первого бутика «Союз» российских дизайнеров в Ульяновске.


«Nattys» – это бренд продуктов питания с натуральным составом. Бренд изготавливает натуральную ореховую пасту из отборных орехов высших сортов, а также батончики из ореховой пасты и драже покрытые шоколадом. Ореховые пасты «Nattys» без сахара, глютена, консервантов, ГМО, масла. Пасты «Nattys» насчитывают более 23 вкусов: арахисовые пасты, арахисовые и ореховые пасты без добавок, ореховые пасты.
Марка использует только бельгийский молочный шоколад. В качестве натурального подсластителя для паст бренд выбрал натуральный мёд с пасек России, а для батончиков и драже – финиковую и кокосовую пудру. Все продукты «Nattys» производятся по специальной технологии с сохранением всех полезных свойств орехов.


«Nelly Kruk» — бренд премиального сегмента. ДНК бренда — образы-трансформеры. Большая часть моделей — платья для ярких событий. Все модели создаются в ограниченном количестве, а некоторые — в единственном экземпляре. В изделиях используются только натуральные европейские ткани: натуральный шелк, лен, натуральная кожа, жаккард. Также в ассортименте коллекций представлена линейка трикотажных моделей, связанных из итальянской пряжи.
Многогранная сложность через простоту, необычная геометрия кроя, контрастные фактуры, эффектные акценты — все это отличает изделия бренда «Nelly Kruk». Бренд изготавливает авторские украшения, головные уборы, сумки, палантины, перчатки, ремни. Участник Московской недели моды, финалисты конкурса «Русский Силуэт» с коллекцией «Дыши и Чувствуй», победители в номинации «pret-a-portret de luxe» международной недели моды «Volga Fashion Week».


«NEPTN» – бренд аксессуаров для мужчин и женщин с производством премиального качества, вся продукция изготавливается вручную по меркам клиента в небольшой мастерской в Москве с использованием оригинальных материалов. Кожа – из Италии и России, кожаные шнуры производятся на юге Германии, в застёжках используются сильные магниты, а нержавеющая сталь не содержит никеля. Парусная верёвка производится специально для бренда по заказу в Нидерландах.
В продуктовой линейке «NEPTN» более 1000 вариаций изделий, среди которых: браслеты, ожерелья, кулоны, чокеры и ключники, что позволяет каждому клиенту подобрать именно свой индивидуальный стиль и размер.


«Neuro.net» — международный IT-проект. Предоставляет услуги контакт-центра на базе искусственного интеллекта. Это продукт, который превосходит функционал текстовых чат-ботов у которого нет аналогов на мировом рынке. Команда проекта объедила ученых, инженеров и экспертов нейронных сетей и машинного обучения. Сегодня в проекте более 200 сотрудников по всему миру. Офисы компании открыты в Нижнем Новгороде, Москве, Нур-Султане, Сан-Хосе, Джакарте.
Голосовой помощник способен поделиться информацией о продуктах или услугах компании и их применении, помочь выбрать нужную модель товара, предложить сопутствующие товары, добавить их в корзину и рассказать о новинках, акциях и условиях. Он может шутить, перебивать, выражать эмоции. А еще — теперь бренд или продукт может говорить от первого лица. Основным достижением продукта является то, что клиент не чувствует разницы между ботом и человеком.


«NexTouch» — лидер на рынке интерактивных технологий. Компания занимается разработкой уникальных IT-мультисенсорных проектов, инновационных интерактивных комплексов, в том числе для инклюзивного образования, новейшего сенсорного и выставочного оборудования. Решениями компании оснащаются школы, больницы, муниципальные учреждения и другие объекты, делая процесс предоставления информации эффективным, быстрым и удобным.
«NexTouch» осуществляет полный цикл производства интерактивного оборудования, уровень локализации составляет более 80%. По данным аналитической компании «ITResearch», «NexTouch» занимает лидирующие позиции по количеству произведенных и реализованных сенсорных панелей в России в течение последних 4 лет.


«NIK&ANN» - эксклюзивные изделия из дерева и эпоксидной смолы. Часы, консоли, столешницы, подносы, разделочные/сервировочные доски, подсвечники производятся из разных пород дерева - можжевельник, дуб, ясень, кипарис. Эти шедевры добавят уютной атмосферы и эстетики в любой дом. Команда «NIK&ANN» молода и влюблена в своё дело, не ставит перед собой никаких ограничений и готова воплощать самые необыкновенные идеи в реальность.
Доски предполагаются больше не как разделочные, а все же главное их назначение - это эффектная подача блюд на стол. Каждая доска покрыта минеральным маслом и пчелиным воском, что увеличивает срок службы, защищает от влаги и повреждений, проявляет текстуру и глубину рисунка! Каждое своё произведение «NIK&ANN» продумывает до мелочей, рисует, создаёт. Это штучный продукт. Авторская ручная работа. Второго такого полностью идентичного предмета у «NIK&ANN» не будет, каждая вещь в единственном экземпляре.


Международный бренд одежды, творческое объединение со своей штаб-квартирой и производством в Москве. Основан в 2013 году ребятами из города Ставрополя Никитой и Филиппом. У бренда собственное видение уличного стиля в одежде, моде и искусстве в целом. «NIKIFILINI» – это комфорт, эстетика, лучшие материалы, проверенный временем крой и интеллектуальные, не лишенные иронии принты.
В ассортименте представлены худи, футболки, свитшоты, лонгсливы, брюки, рубашки и многое другое. «NIKIFILINI» активно работает с молодыми художниками и творческими людьми, развивая, расширяя и поддерживая сообщество, которое создается вокруг бренда. Компания придерживается стратегии минимизации отходов и перерабатывает непригодное для реализации сырье, создавая уникальные кастомные коллекции.


Коллекция аромапродукции «Вдохни Югру» разработана по авторским рецептам и является полностью безопасной и экологичной. Бренд использует 100% соевый воск, ароматические масла, экологическая безопасность которых подтверждена сертификатами IFRA. Свечи отливаются вручную и максимально передают самые ярки ароматы Югры такие, как югорская тайга, таежный мох, сибирская клюква и северный кедр.
Каждая свеча имеет свою индивидуальную композицию из натуральных сухоцветов-дикоросов, собранных вручную, а также деревянный фитиль, который при горении своим потрескиванием создает атмосферу «лесного костра». Стиль продукта лаконичный, выдержанный с элементами национального орнамента, оформленный в крафтовую упаковку.


«NOTA NEFA» - одна из самых известных и запоминающихся групп Ульяновска. Коллектив образовался в 2008 году и добился значительных результатов не только внутри, но и далеко за пределами региона.За период своего существования группа записала несколько альбомов и синглов. Принимает активное участие в различных фестивалях на всей территории страны и выступает с известными коллективами и исполнителями из России, Италии, Германии, Швеции, Финляндии, Великобритании и Японии. Пройдя множество трансформаций, стиль группы на данный момент сочетает в себе оттенки gothic metal и love metal.
Уникальная голосовая подача материала, сочетаемая со строгим подходом к имиджу, ввергает слушателя в мир восторженной меланхолически-красивой мелодики, не оставляя равнодушным как любителей металлического саунда, так и поклонников электроники. Музыкальные произведения группы размещены на всех цифровых площадках. В бэкграунде группы имеются совместные концерты с «OttoDix» и «RomanRain», «DasIch», «VNV nation», «BlutEngel», «DiaryofDreams» и сотрудничество с концертным агентством «SynPromotio». Творчество «Nota Nefa» — это не только красивая музыка, сильные тексты, неповторимый вокал, но ещё и искренняя и энергичная подача материала.


«Numero Nuovo» — бренд лимитированной одежды премиум-класса. Это качественная дизайнерская одежда с декоративными элементами, сделанными вручную цветами, драпировками, элементами из пластика, металла. Основатель — дизайнер Андрей Рыбинский. Все — от тканей до ниток — очень высокого качества и привезено из Европы. При изготовлении одежды используются только натуральные материалы.
Вся одежда «Numero Nuovo» делается лимитированным количеством и отличается высоким качеством. Бренд участвовал в нескольких показах на Mercedes Fashion Week, работал с прекрасными актрисами такими как Дарья Мороз, Рената Литвинова, Татьяна Арнтгольц, Марина Александрова.


Миссия бренда OKSANA KOSAREVA - Я спасу Землю. Бренд за осознанное потребление, slow fashion, за долговечность своих изделий и экологичное производство. Именно поэтому вещи бренда изготовлены из натуральных итальянских тканей высокого качества. Срок службы таких вещей измеряется десятилетиями. Вещи изготовлены с применением дизайнерского конструкторского подхода и оставляют минимальный расход после выкройки.
При создании авторских принтов бренд использует только натуральные краски. И даже если вдруг вещь по каким-то причинам пришла в негодность, то она не принесет никакого вреда нашей планете. Одежда бренда OKSANA KOSAREVA - это не только выбор в пользу дизайнерской эксклюзивной одежды, но и выбор комфортной экологичной жизни на планете Земля.


Творческое объединение, СМИ, креативное бюро, производство и один из главных проводников в мир современной культуры. Основал паблик Артем Ермилов в 2015 году, когда ему было 15. Успели поработать со многими глобальными брендами: Nike, Adidas, Puma, Ikea, Levi’s, Яндекс, Asus. «ÖMANKÖ» – это новости о новых дропах, возможных коллаборациях, перестановках в модных домах, интервью с дизайнерами и героями индустрии.
«ÖMANKÖ» даже выпустили свой мерч – футболки, худи, кепки и другое. Помимо паблика в «ВКонтакте» (подписано почти 150 тысяч человек), есть одноименный телеграм-канал, а также сайт. Последний запустился только в конце февраля, но сразу с виральным фильмом в поддержку коллекции «Adidas Originals x Neighborhood».


Канал освещает жизнь в Якутии: события, анонсы, вечеринки. Это сообщество единомышленников, где каждый может делится идеями культурного проведения досуга, поделиться своими впечатлениями под афишей событий, найти единомышленников, чтобы посетить то или иное мероприятие. Канал имеет 10700 подписчиков.


Агентство полного цикла, специализирующееся на исследованиях, брендинге, digital-дизайне и разработке. ONY занимается маркетинговыми исследованиями и разработкой бренд-стратегий, созданием фирменного стиля и коммуникационного дизайна, продуктовыми исследованиями, дизайном и разработкой сайтов и мобильных приложений, создаёт видео и фото, 3D графику и моушн-дизайн.
Проекты команды ONY завоевали свыше 200 наград на международных и российских фестивалях, среди которых: Cannes Lions (Cyber Lions), Awwwards, The FWA, ADCR Awards, КМФР, Белый Квадрат, Идея!, Red Apple, Tagline, Золотой Сайт, Среда, Identity: Best of the Best. Согласно Рейтингу Рунета, агентство ONY занимает 1-ое место среди брендинговых агентств и 1-ое место среди агентств специализирующихся на бренд-стратегии, а также 7-ое место среди digital дизайн-студий в рейтинге Tagline.


Бренд создан в 2014 году Максимом Башкаевым и Дилярой Минрахмановой. «Outlaw Moscow» («вне закона») – личный протест против серой действительности. Вещи бренда для открытых, свободных духом и творческих людей. Ключевые вещи: верхняя одежда, ватники, кимоно, объемные пуховики, цветные шубы, парки, пальто, бомберы, латексные плащи, дождевики.
«Outlaw Moscow» играют на контрастах, не боятся сочетать несочетаемые принты, часто используют надписи. С брендом сотрудничают такие известные бренды, как «Puma», а коллекции можно увидеть на неделях высокой моды по всему миру. Производство расположено в Набережных Челнах.


Название бренда складывается из первой буквы имени и двух первых фамилии дизайнера и основателя бренда — Олеси Ванюшкиной. Также название имеет еще одно значение — Original Video Anime — обозначение особого формата японских аниме сериалов, известных на весь мир. Именно японская мультипликация стала вдохновением для коллекции, которую бренд презентовал на Sochi Fashion Week.
Коллекция, которая была представлена в Сочи, называется сё:дзё girl («девочка» по — японски). Струящиеся шелковые халаты, платья из ламе, бархатные накидки, тафта с вышивкой — оригинальный набор вещей, которые комфортно можно носить в повседневной жизни. Цветовая гамма — классическая черно-белая с включением модного бензинового. Главный посыл и смысл, которые вложены в коллекцию, — любовь вне времени, вне границ, та, что творит чудеса.


«OZZY GROUP» – производитель крафтовых безалкогольных напитков «OZZY frozzy», эксклюзивный импортер газированных напитков Bundaberg и Bickford’s из Австралии. В линейке продукции представлены лимонады, крафтовые тоники, винтажные лимонады. Чистая артезианская вода, соки фруктов и ягод, а также натуральные специи и пряности – основа всех лимонадов «OZZY frozzy».
Следование традициям, проверенным временем, позволяет создавать лимонады – как в детстве. Освежающий «Тархун», «Барбарис» с ягодной кислинкой, сладкий грушевый «Дюшес», виноградный «Саперави», «Сливочный» с нотками пломбира и классический «Лимонад» – эти винтажные лимонады не просто вызывают чувство ностальгии, но и утоляют жажду. Основа крафтовых тоников – чистая артезианская вода, а также натуральные ингредиенты и экстракты. Тоники «OZZY frozzy» не содержат сахара, синтетических ароматизаторов и благодаря специально разработанной рецептуре имеют сбалансированный состав и вкус.


Rave, Hip-hop, Депрессия – основные направления музыкальных произведений PANiN! В 2021 году у исполнителя вышел альбом «Looking for Yourself», куда вошли 4 трека.
Большинство треков музыканта есть на всех музыкальных площадках. Трек «Девочка боль»набрал 20 000 прослушиваний только на YouTube. Сниппет трека «Мое море» набрал уже более 15.000 просмотров. Текст песни «Мое море» является пересказом жизни музыканта.


Уникальные предметы интерьера, созданные вручную из переработанной бумаги. Дизайнер: Ковалева Светлана. Предметы создаются из бумажных отходов, упаковок из пультеркартона и чеков. Далее макулатура превращается в бумажную массу и затем трансформируется в объемные дизайнерские предметы интерьера, которые в свою очередь также могут быть переработаны повторно по той же технологии. В ассортименте: зеркала, вазы для сухоцветов, светильники.
Цель компании – создавать эстетичные предметы интерьера, не нанося огромного вреда окружающей среде. Светлана пропагандирует ответственное потребление: продукция получается экологичной, технология производства позволяет оказывать минимальное воздействие на природу, а приобретение таких предметов – это полезный вклад в сохранение окружающей среды.


Бренд «PARLE» создан в 2017 году. Создатель бренда – модельер Ольга Рыхлова-Парле, основатель музея моды и портновского искусства им. Н. П. Ламановой. «PARLE» создает предметы одежды и аксессуары, где смело миксуются народные мотивы и современные силуэты и материалы. Большинство моделей имеет сложный авторский крой и изысканный декор в виде народных художественных промыслов: золотной вышивки, коклюшечного кружева, чкаловских гипюров.
Визитная карточка бренда – ручное ремизное ткачество. Полотна производятся вручную на фабрике в Нижегородской области. Бренд «PARLE» использует собственный уникальный принт. Миссия «PARLE» в бережном сохранении традиций и наследии предков, поддержке предприятий народных промыслов. Вещи от Ольги Парле умело интегрированы с европейскими трендами и прекрасно вписываются в современный гардероб.


Паштеты «Pashtet_hm» - домашний, натуральный паштет из куриной печени с различными начинками в стильном оформлении. Уникальность продукта - в натуральности и в самых простых ингредиентах, которые каждый использует на своем столе. Создатели пошли в ногу со временем, стали делать их с различными начинками и украшать так, чтобы красиво смотрелось в соцсетях. Таким образом родился настоящий инста-паштет.
Паштет готовится исключительно из свежих и натуральных продуктов, поэтому хранить его нужно только в холодильнике и не более 5 дней. Баночки сделаны из бумаги и не загрязняют окружающую среду. Все ингредиенты от российских поставщиков. Необычные сочетания вкусов - паштет с апельсиновым конфитюром, клюквой в коньяке, брусничным соусом - не оставят никого равнодушными.


Бренд «Pesoque» изготавливает сумки из натуральной кожи и высококачественной фурнитуры из Италии. Создан в 2021 году. В основе дизайна – безукоризненные формы и особенные цветовые решения. Минимализм, стиль и лаконичность чувствуются во всем: начиная от количества моделей сумок (их можно пересчитать по пальцам) и заканчивая геометрическими формами.
Сумки изготавливаются в собственной мастерской в Москве, где мастер собирает все изделия вручную. На создание сумок уходит до 7 часов работы. Также «Pesoque» выпускает худи оверсайз, футболки и украшения из серебра.


Уникальная одежда авторского дизайна в жанре performance. Полина создает оригинальные и необычные образы, сценические костюмы, для подиума и выступлений, которые переносят в другой мир, в другую реальность и помогают почувствовать себя в новой роли, кем то другим. Создателю бренда чужды простые прямолинейные формы, автор всегда ищет что то новое, свежее и необычное.
При создании одежды используются нестандартные материалы. Помимо тканей это может быть и бумага, и плёнка, пластик, дерево, смола и другое. Все изделия создаются под заказ. Первой весомой работой дизайнера стало газетное платье, в котором модель встречала гостей на церемонии вручения наград по журналистике. А первой коллекцией стала выпускная университетская коллекция «Сон ДжиХё».


Бренд основан в 2017 году Евгением и Валентиной Хейлик. «Playgoer» – в переводе «театрал», от названия театрального журнала «The Playgoer». Бренд создает одежду, в которой чувствуешь себя богемно и волшебно. Вещи бренда слегка театральные, немного чересчур – такие выбирают не только по поводу, ведь они умеют создавать поводы вокруг себя.
Основатели бренда вдохновляются мистикой и природой, используют декор ручной работы, уделяют большое внимание к деталям: фирменной бахроме, которую дизайнеры красят вручную, чтобы добиться нужного эффекта градиента; плетениям и технике кроше, которые сразу бросаются в глаза в летней коллекции; подвескам в виде кристаллов, украшающими топы и юбки. Каждая вещь «Playgoer» – это коллаж смыслов и оберег, телепортирует в другое измерение, где возможно все, что хочется. Такая терапия плюс развитие вкуса к жизни.


Polina Mircheva – российский бренд одежды дизайнеров Полины и Юлии Мирчевых. Начало бизнеса было положено в Москве в 2014 году. Творческие поиски дизайнеров привели к созданию двух оригинальных продуктовых линеек – Urban vogue и Punk couture. Urban vogue – повседневная одежда для города – яркая, авангардная, с большим количеством деталей и смелых цветовых сочетаний. Punk couture – линейка событийных и торжественных образов. Главным вдохновением в которой является балет. Бренд переосмысливает силуэты женского балетного костюма, предлагая своим клиентам неожиданные современные решения. В феврале 2022 года бренд запустил новую линейку одежды Polina Mircheva basic. Это доступная уличная одежда в духе бренда. Понятные силуэты, яркие принты и бесконечная индивидуальность.
Создание модной женской одежды многоступенчатый и сложный процесс. Полина и Юлия лично участвуют во всех этапах – разрабатывая, контролируя, совершенствуя и тестируя создаваемые образцы. Серийное производство выполняется руками профессиональных портных с многолетним стажем.


Бренд одежды, созданный в 2016 году Марией Мальцевой и Александром Сергеевым. Миссия бренда – чтобы девушки из любой страны или города независимо от уровня дохода, типа фигуры, взглядов на жизнь смогли приобретать качественные вещи по доступной цене и при этом получать лучший сервис. Бренд выпускает изделия в широком размерном ряду: размеры варьируются от xxs до 5xl. Также в каждом размере есть несколько вариантов на рост от 155 см до 180 см.
Для производства изделий команда использует только качественные материалы. Для базовых моделей сырьё изготавливают под заказ. Ткани для верхней одежды, пряжу для вязаных изделий и лёгкие ткани закупают в Италии и Китае. Всё сырье тестируется перед запуском и после пошива. Фурнитуру закупают в Италии и Германии. Все изделия производятся в России.


Российская марка парфюмерии, которую создают незрячие мастера. Основатель – Екатерина Зинченко. Проект запустился в 2020 году. Команда собиралась через социальные сети и затем каждый участник проходил обучение парфюмерному искусству в течение 9 месяцев. Каждый рассказал свою историю об ощущениях и запахах через созданные ароматы и дал возможность ощутить мир немного иначе.
Концепция бренда — «Ароматы-состояния». Она базируется на том, как запахи влияют на нашу нейрофизиологию. На данный момент их три — по одному на каждого парфюмера из команды: Спокойствие, Свобода, Вдохновение — то, чего не хватает человеку в XXI веке. «PureSense» стал первым и пока остаётся единственным публичным проектом интеграции незрячих людей в парфюмерное искусство. Это уникальный социально-творческий проект и новый взгляд на парфюмерию.


«Qari Qris» — в переводе с грузинского означает «ветер дует». История бренда началась в 2015 году. Украшения изготавливаются на крупном производстве профессиональными ювелирами. В сентябре 2020 был открыт первый магазин в Москве, который был номинирован на премию журнала «Interior Plus Design Russian Project».
Все украшения сделаны в России из драгоценных металлов. При создании украшений бренд минимально использует 3D-моделирование и другие современные технологии, вытачивая модели вручную в ювелирном воске. Затем восковая модель отливается и дорабатывается в металле и передается на производство для дальнейшего тиражирования. В дизайне отдаётся предпочтение мягким изогнутым линиям, наиболее близким природе и человеку.


Авторские украшения из дерева. В основе идеи бренда лежит национальное искусство и фольклор народа Саха, а также красота якутской природы. Автор и дизайнер украшений – Раиса Плетцер. Бренд существует с 2016 года. Ассортимент украшений широкий: повседневные маленькие сережки, длинные и этно-серьги, броши, большие нагрудные колье, национальные украшения.
Поверх рисунка и задние поверхности изделий заливаются ювелирной смолой и покрываются защитным лаком. Фурнитура родированная, она не темнеет и на 100% гипоаллергенна. Каждое украшение продаётся в красивой подарочной упаковке из прочного дизайнерского картона. Коллекции постоянно обновляются. Изделия уникальны, эксклюзивны и не имеют аналогов.


Бренд «RESBYRES by Rezeda Seyukova» создает стильные образы для современных мусульманок с доставкой в любую точку мира. Вдохновение на его создание Резеда Сеюкова получила после поездки в Италию на Неделю Моды в Милане. Основной идеей бренда «ResByRes»является создание одежды с мусульманскими нотками. После поездки в Италию родилась стильная и женственная коллекция «Расцветай». Она соответствует мусульманским канонам. Это закрытые удобные модели, которые можно носить как в повседневности, так и в торжественных случаях.
Основной идеей для создания коллекции «Расцветай» стала легкость, романтичное весеннее настроение и близость к природе. Дизайнер внесла жизнерадостные нотки в коллекцию. В образах использовался цветочный принт и природные сочные оттенки. Коллекция была представлена на форуме «Сделано в Ульяновской области», а также участвовала в VI сезоне Недели Моды в Ульяновске.


«The Blessed Knot» – компьютерная игра, разработанная командой «Rubedo Games» в жанре темного фэнтези, похожая на «roguelike». Игрок берет на себя роль монстра. Главная особенность – возможность собирать монстра из различных частей, влияющих как на его характеристики, так и внешний вид.
Можно создать уникального своего героя, которого будут ждать динамичные сражения и сложные схватки. Игра будет выпущена в Steam в 2024 году, рассчитана на широкую аудиторию – мужчин и женщин 16-35+. В игре используется музыка – «Огненный шторм» группы «Cold Cinema».


«Rumyantsev Bureau» — авторское дизайн-бюро мебели и интерьерных решений Евгения Румянцева. Это бренд функциональной мебели из массива элитных пород древесины для современной жилой среды. Бюро ориентировано на серийное производство фирменных линий мебели, оставляя приоритетом дизайн, отвечающий потребностям времени, и высокое качество продукции. Существует с 2017 года, главное производство располагается в Нижнем Новгороде.
Бренд создает «умный» и функциональный интерьер, выбирает простые и понятные формы, делает акцент на эргономику и комфорт. Работают с крепкими и долговечными материалами: с натуральным деревом, металлом, бетоном и со светом. Бренд разработал свою собственную бетонную смесь без вредных компонентов. Помимо столов и стульев создают светильники нестандартных форм, входные группы, подвесные фигуры из металла и другие предметы интерьера.


«Sakhaboho» – авторский бренд национальной якутской одежды и аксессуаров в бохо-стиле. Одежда бренда многослойная, объемная, с использованием большого количества аксессуаров из природных материалов, с этно-мотивами родной земли. Каждая вещь уникальна и создается в единичных экземплярах. Основатель – дизайнер Анжелика Кириллина-Куйаар. Бренд начал существовать в 2013.
Титул «Лучший модельер» на Неделе моды в Якутске, 1 место I Евразийского конкурса «Этно-Эрато» в номинации «Этнические мотивы в современном костюме», финал международного конкурса «Русский силуэт» в Москве и другие. Бренд выступил в юбилейном показе к 260-летию Российской Академии художеств вместе с именитыми модельерами страны. Интересная особенность показов «Sakhaboho» — участие в них сына Анжелики в образе орла, символизирующего силу духа.


Мастерская кожгалантерейных изделий «Sakha тирии Марал» открылась в 2015 году. «Sakha тирии Марал» – творческий союз супругов Марианны Петровны и Алексея Алексеевича Фёдоровых из Нюрбинского улуса. В ассортименте представлены портмоне, сумки, кошельки, ремни, ножны, обложки на документы и другое. Всего 135 наименований. Кожу, всю фурнитуру, нитки, клей для кожи заказывают в российских магазинах.
Площадь мастерской – 147 кв.м. В ней есть витрина, где представлены изделия, которые можно все посмотреть, потрогать, заказать. Kожаные якутские изделия шьются с подкладом из натуральной свиной кожи, поэтому выдерживают все температурные режимы. Матовую кожу мастера сами натирают воском, покрывают лаком, чтобы усилить её защитные свойства. Кожаные изделия можно приобрести в трех оффлайн магазинах Якутска или заказать онлайн в любую точку России.


«Seekers Notes» – флагманский проект компании Mytona. Разработана в 2015 году. Это занимательная игра в жанре поиска предметов с мистической атмосферой и простым управлением. Здесь игрок оказывается в роли настоящего детектива, который отправляется в таинственный город Дарквуд. Игра является одной из самых кассовых мобильных игр на многих рынках, включая США, Китай, Западную Европу и многие другие страны.
Особенности игры: захватывающая сюжетная линия, уникальные коллекции из предметов, несколько тысяч интересных заданий и более 9500 увлекательных квестов, отличная графика, запоминающиеся персонажи. В неё можно играть с друзьями, получать награды за достижения.


История «Select studio» началась в 2017 году. Первоначально проект задумывался как мультибрендовое пространство с точечной выборкой дизайнеров со всего мира, позже «Select studio» трансформировался в самостоятельный бренд одежды с собственным производством и особенным подходом к созданию коллекций, качеству тканей и производству. Сегодня «Select Studio» – это 150 квадратных метров, 10 швейных машинок на собственном производстве и конечно команда, которая постоянно растёт, 4764 клиентов и более 200 городов по всей России, где носят наши вещи.
В коллекциях бренда есть все составляющие максимально комфортного гардероба – классические брючные костюмы, платья для важных событий и на каждый день, яркая трикотажная база и спортивные костюмы. В каждой коллекции бренд рассказывает новую историю, которая волнует или вдохновляет команду здесь и сейчас. Именно этот азарт позволяет двигаться дальше. Даже самые базовые вещи «Select studio» старается сделать яркими и особенными.


Бренд «SENDIELE» занимается шитьем традиционной якутской одежды и изготовлением элементов украшения одежды. Особенностью бренда является производство по канонам традиционной якутской культуры XVIII - начала ХХ века. Все предметы являются репликой старинных якутских украшений и одеяний, которые создаются на основе археологических источников. В ассортименте платья и жилеты, пояса и ремни, пуговицы, ожерелья, серьги, кольца, украшения для волос.
Материалы для одежды: дикий шелк тусса, полушелковая ткань муар, шерсть. Материалы для украшений: серебро, латунь, жемчуг, медь, стекло. Также можно приобрести отдельно детали и собрать свое собственное уникальное украшение. На кольцах часто используются геометрические орнаменты: линии, зигзаги, елочный узор, а также традиционные мотивы, например, мотив рыболовная сеть («илим харага»).


Бренд «SERGUNINA» - украшения для дерзких и смелых. Ведь авторские украшения изготавливаются из часовых деталей и механизмов. По образованию юрист, но в душе и по сути настоящий творец, мастер Екатерина не смогла пройти мимо стиля steampunk. Именно в этом формате создаются украшения автора. Стиль steampunk воспевает эстетику механизмов и главенство механики, стилизованные под викторианскую Англию.
Для создания украшений мастер использует детали именно из механических часов. Мастер Екатерина не только создаёт уникальные украшения, но и, получается, дарит вторую жизнь часам и разным механизмам! Каждое украшение уникально и изготавливается в единственном экземпляре. Ассортимент украшений разнообразен: серьги, браслеты, кулоны, запонки, зажимы для галстука. Необычные украшения приобретают в качестве оригинального подарка и просто, чтобы подчеркнуть свою неординарность. Такая вещь по-настоящему бесценна, ведь она не имеет аналогов и выполнена вручную.


«SHI-SHI» — российская марка женской одежды и аксессуаров, существующая с 2015 года и создавшая «те самые» пальто. Основатель — дизайнер Юлия Шинкарева. История бренда началась с шерстяного пальто, которое попало на первую страницу сайта vogue.com и стало предметом мечтаний в гардеробе любой девушки. «SHI-SHI» сегодня — это собственное производство, флагманский магазин в Москве и центральный офис в Нижнем Новгороде.
В 2016 году «SHI-SHI» вошел в список «12 российских марок удачной верхней одежды» по версии Wonderzine. После чего верхняя одежда прочно вошла в ДНК бренда и стала узнаваемой и желанной. В 2021 году изделия бренда появились в концепт-сторе ГУМ, ТЦ Большой в городе Екатеринбург и на маркетплейсе Lamoda.ru. В основе бренда «SHI-SHI» лежат две ценности: ежедневная работа над качеством и любовь к каждому клиенту.


«Shuka» – международный бренд и дизайн-бюро. Создают функциональные и эстетические бренды для корпораций и стартапов, финансовых и технологических компаний, социальных и арт-институтов в Европе и США.
Основные виды услуг: брендинг – элементы айдентики и фирменные стили, оформление упаковки и т.д.; storytelling – разработка креативных идей, копирайтинг и создание брендированного контента; графический дизайн – оформление рекламных макетов и каталогов, создание иллюстраций, дизайн пространств, моушн-дизайн; типографика – разработка оригинальных шрифтовых решений; веб-дизайн – разработка веб-сайтов и приложений.


Кондитерские изделия «Simbirsk atelier» изготавливаются по уникальной рецептуре на современном технологическом оборудовании. В ассортименте шоколад, шоколадные батончики, конфеты, печенье, трюфели, мармелад, зефир. У кондитерских изделий «Simbirsk atelier» стильный дизайн упаковки. Упаковка шоколода серии «Никас» изготовлена в коллаборации с заслуженным художником России Никасом Софроновым.
Уникальная рецептура, качественное сырье, строгий контроль производственного процесса, новейшие достижения в области дизайна и упаковки — секрет успеха «Simbirsk atelier». Продукция представлена на маркетплейсах Wildberries, в сети Гиперглобус, ВкусВилл.


Бренд «Sirinbird» создан российским дизайнером и художником Ириной Батьковой в 2013 году. Все дизайны создаются только Ириной. ДНК и символ бренда — женщина-птица, Птица Сирин — мифический персонаж славянских легенд. Бренд в большей степени специализируется на шелковых платках, но также в ассортименте есть шали, шелковые твилли, антистресс-подушки, маски, кокошники, повязки, футболки, худи, купальники, различные аксессуары для дома.
Для каждой работы прорабатывается большое количество исторического материала. Графика «Sirinbird» «живая» — вначале эскиз рисуется карандашом на бумаге, затем тщательно отрисовывается на компьютере, отрабатывается на шелке и отдается в производство в Италию на фабрику, работающую с мировыми брендами первой величины. Бренд работает только с натуральным шелком.


«Skillometer» — платформа для повышения профессиональных компетенций с использованием технологий искусственного интеллекта. Коллектив «Skillometer» создал адаптивную систему – «Adaptive Employment System» (AES) для трудоустройства людей с учетом их индивидуальных характеристик и параметров вакансий. Технология собирает и обрабатывает данные согласно компетенциям соискателей и подбирает максимально подходящие под них вакансии.
Пользователи смогут видеть рекомендации необходимых навыков и образовательных траекторий для более 500 профессий. Работодателю система позволяет найти сотрудника с запрашиваемыми компетенциями. AES будет оснащена режимом для слабовидящих и видеообучением. Проект «Skillometer» признан лучшим на Data-хакатоне в категории «Формирование образовательных траекторий для облегчения последующего трудоустройства граждан, включая людей с ОВЗ».


«S'Leto» создает сезонные капсульные коллекции, продумывая полный гардероб: брюки, топы, блузы, юбки, платья, шорты и пальто. Все изделия легко сочетаются между собой. «S'Leto» - это вещи, где сочетается эффектность и комфорт. Отличительная особенность бренда - простота форм и использование натуральных тканей. Бренд имеет собственное производство, ткани проходят специальное тестирование перед пошивом.
Также бренд специализируется на пошиве сценических и гимнастических купальников для выступления. На Ulyanovsk Fashion Week и Radisson Fashion Award 2021 «S'Leto» представило собственную коллекцию купальников, темой которой стал Ульяновск как город, который возник на дне древнего моря. Атрибутами коллекции стали орнамент, аммонит и принт собственной разработки. «S'Leto» можно приобрести на онлайн площадке Wildberris и офлайн в ТЦ «Пушкаревское кольцо» в мультибрендовом бутике fabrika. Коллекции «S'Leto» являются регулярными участниками Fashion Week в Ульяновске и Казани. Признанный бренд года по мнению «Делового Обозрения» 2020 и 2021.


Ювелирные украшения «Snezka» изготавливаются из цветных металлов и сверкающих самоцветов. В ювелирных украшениях «Snezka» нет ничего лишнего, а каждый элемент филигранно доработан. Украшения бренда подойдут под любой образ и будут отлично смотреться в повседневном стиле.
Подвески с сердечками, биколорные украшения, геометрические серьги, серьги с барочным жемчугом и в виде мышек - все эти необычные ювелирные украшения можно найти в «Snezka».


«SO COLD» – международный ювелирный бренд, рожденный в Якутии. Бренд имеет собственное производство, где команда разрабатывает авторские коллекции украшений из стерлингового серебра, создаёт индивидуальные изделия под заказ и поставляет натуральные якутские бриллианты. «SO COLD» основан в 2022 году, запущен на базе Якутского ювелирно-гранильного кластера «SAYBM». В основе создания бренда лежат 3 главных принципа: единство, свобода и комфорт.
В ассортименте подвески, кольца, ожерелья, браслеты. Дизайн логотипа бренда — это современный взгляд на древний якутский символ bies harah («пятиглазый»), отображающий гармонию пяти элементов жизни человека: воды, воздуха, огня, земли и металла. Бренд через своё ювелирное дело и серию «MUUS UULLAR» («Таяние вечной мерзлоты») старается привлечь внимание к такой экологической проблеме, как глобальное потепление.


«Sokolnikov» — ювелирная дизайн-студия семьи Егора и Юлии Сокольниковых. Основное внимание марки сосредоточено на создании украшений, которые выдвигают на первый план индивидуальность и естественную красоту. Концепция бренда — лаконичность и простота. В дизайн-студии есть базовая коллекция, куда входят более 90 изделий. Основная база ежемесячно пополняется.
Украшения бренда подходят ко всему и уместны для любого образа. Не броские, лаконичные и нейтральные. Фишка студии в том, что покупатель может создать свое уникальное украшение с помощью опытного консультанта. Бренд в изделиях использует драгоценные материалы и натуральные камни высокого качества. Помимо серебра, в ассортименте есть украшения из золота, с бриллиантами и натуральными камнями.


SOTA+ — дизайн-инструмент нового поколения, в основе которого лежит авторская нейронная сеть. Проект стартовал в 2020 году, поставив перед собой цель разработать платформу для творчества, где каждому, независимо от навыков, доступно создание генеративной графики. В открытом доступе запущен генератор паттернов. Сервис создает графику по одному клику. Предварительно доступен выбор стиля, пропорций изображения, а после — все необходимые инструменты для финальной настройки.
Также SOTA+ позволяет автоматизировать создание моушн-графики. Обучаясь на серии статичных изображений сервис способен генерировать анимации любой длительности и разрешения. Кроме того искусственный интеллект способен дообучаться на откликах пользователя, а следовательно с каждым разом лучше понимать его запросы. В результате креативные команды могут быстрее визуализировать придуманные образы, повышая свою эффективность при работе над графическими концептами.


«SOULAB» – украшения ручной работы. Основатели бренда –Антонина Борисова и Александра Белых. Изделия создаются с натуральными камнями и жемчугом. Также есть украшения из позолоченного и родированного бижутерного сплава. Бренд основан в 2019 году.
В ассортименте представлены колье, броши, серьги, цепочки с разным плетением, кольца, чокеры, подвески. Бренд создает также парные украшения: браслеты и колье. Есть простые украшения без лишних деталей для любителей минимализма, а есть изделия с инкрустацией или узорами. В 2022 году бренд «SOULAB» открыл магазин бижутерий в Калининграде, а в 2023 году в Казани.


«Strelka Jazz Festival» - первый джазовый фестиваль в Нижнем Новгороде. Продвигает джазовое исполнительство в Нижнем Новгороде и Нижегородской области. Джаз-фестиваль проходил в августе-сентябре 2022 года на разных концертных площадках области и города. Проект реализовывался при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В рамках фестиваля состоялись открытые творческие встречи и мастер-классы с участниками фестиваля и концертные выступления.
На первый фестиваль «Strelka Jazz Festival» было прислано 94 заявки из 27 городов России. Всего на джазовом фестивале прошло 4 вокальных и инструментальных мастер-класса, было задействовано 11 локаций, состоялось 19 атмосферных концертов, выступило 98 артистов из разных городов, а зрителей и гостей фестиваля было больше 20 000. Неповторимый и потрясающий джаз звучал в общей сложности целых 21 час.


B2B продакшн студия, специализирующаяся на проектах в сфере цифровой моды. Создают под ключ весь дизайн-процесс: анализ тенденций, концепт, эскизы, 3D-визуализация, техническая документация, захватывающий цифровой контент, AR / VR-интеграции. «Sxema» создаёт предметы гардероба с использованием компьютерной графики: такие вещи можно надеть на виртуальных моделей, внедрить в игры, примерить на фото человека или как AR-маску.
Создают также виртуального амбассадора, который будет представлять бренд в социальных сетях. Разрабатывают виртуальную одежду в коллаборации с художниками и комьютини бренда, проводят конкурсы и диджитал-примерки. Адаптируют 3D-одежду под новые форматы для размещения моделей на цифровых маркетплейсах. Разрабатывают уникальные коллекции цифрового искусства и устраивают NFT-выставки диджитал-моды.


Арт-резиденция «TAG» – группа талантливых художников и артистов, собранная в городе Якутске для поддержки начинающих авторов в сфере культуры и искусства. Главная задача резиденции — предоставить творцам время и место для работы над их проектами. Основная идея — помочь молодым талантам превратить свое творчество в успешный проект. Помимо резидентской программы «TAG» проводятся арт-вечеринки, мастер-классы, выставки, концерты, лекции и другие образовательные мероприятия для жителей города.
В арт-резиденции открыты театральная, творчества и архитектурно-дизайнерская студии. Работает камерный театр-лаборатория «Черный кабинет» – пространство, в котором существуют три лаборатории: «Перформанс», «Слово», «Тело». В архитектурно-дизайнерской студии планируются работы над общественными проектами, детскими площадками и интерьерами внутри самих зданий.


Бренд «Tagu» основан в 2014 году. Сначала проект был совсем небольшим. Команда создавала одежду для друзей и небольших маркетов. Фишка бренда - это любовь к экспериментам с материалами и кроем. Каждая вещь «Tagu» проработана до мельчайших деталей и имеет великолепное качество. Бренд максимально сконцентрирован на двух этих моментах, что делает истинную ценность вещи гораздо выше той, которая указана на ценнике.
Также в «Tagu» можно получить бесплатный совет от дизайнера по выбору ткани и фасона. При производстве моделей используются только натуральные материалы премиум качества. Чувство перфекционизма у «Tagu» в крови. Команда проектирует и моделирует до тех пор, пока вещь не станет идеальной! Проработанность деталей, качественные ткани, высокий уровень исполнения плюс щепотка настоящей любви к делу даёт достойный результат. Миссия бренда - через свои модные произведения давать инструмент и возможность женщинам проявлять себя.


Независимое издание о моде, красоте и современной культуре. «The Blueprint» был запущен в январе 2015 года. Целью было создать вдумчивое медиа в реалиях российской индустрии моды. «The Blueprint» – это качественное глянцевое онлайн-издание, с собственным сильным продакшеном и глубокими аналитическими текстами.
Журнал интервьюирует самобытных героев, делает диджитал-номера на актуальные темы, а также масштабные видеопроекты. 83 процента читателей покупают бренды, о которых пишет «The Blueprint». В основе концепции — намерение наглядно продемонстрировать все возможности онлайн-медиа.


Главная идея бренда «The Clou» состоит в том, что одежда должна лишь дополнять образ, оставляя центром истории саму личность, рефлексирующую и познающую себя, в том числе через эстетическое переживание.
В коллекциях представлены преимущественно минималистичные вещи с элементами сложного дизайна: деконструкциями, креативными решениями в отделке, а также вещи-трансформеры.


«The Hawk» - комфортная, практичная и красивая одежда, сделанная из удобных и не стесняющих движений тканей. Философия бренда в создании комфорта и стиля в одной вещи. Это базовые вещи, необходимые в любом гардеробе и идеально подходящие для повседневной носки. Это модная одежда, в которой можно одинаково комфортно находится как дома, так и за его пределами.
Ещё одна фишка бренда - это возможность составлять family look за счёт похожих деталей на взрослых и детских вещах. У «The Hawk» собственное производство и огромный выбор тканей - от пастельных до ярких и сочных. Бренд «The Hawk» регулярно участвует в модных показах и готов повторить под заказчика все необходимые модели.


Студия «TIMELINE GROUP» создает видео для предпринимателей, руководителей и экспертов, небольших организаций и крупных компаний, оказывает услуги по съёмке имиджевого, рекламного, событийного видео, съёмке корпоративных и документальных фильмов, музыкальных клипов.
В 2022 году команда студии работала над съёмками буктрейлера по роману ирландского писателя Джона Бойна «Мальчик на вершине горы», выпустила промо к «Югорскому Батману» (открытому региональному турниру по фехтованию среди юношей и девушек), промо к сезону 2022 / 2023 для хоккейного клуба «Югра», приняла участие в съемке музыкальных клипов для Югорских исполнителей Pablo Dj, K.W.S.S.C., Александр Фомин и др. Главная задача «TIMELINE GROUP» - помогать клиентам расти, используя такой эффективный и мощный инструмент, как современное и уникальное видео.


«Tiu.brand» — бренд акцентных вещей и дерзких аксессуаров. Это бренд, который для своих изделий выбирает лучшие итальянские ткани премиум-брендов, тщательно контролирует качество пошива, создает лимитированные коллекции в размерах от 40 до 50, имеет собственное производство. Также «Tiu.brand» создает разнообразие дерзких аксессуаров, такие как обводки-короны, воротники, жабо, манжеты, украшения, портупеи, сумки.
«Tiu.brand» — это когда базовое классическое платье на каждый день при правильном использовании аксессуаров превращается в прекрасный рабочий или вечерний образ. Брюки из пайеток, футболка с бахромой, воротник-крыло, ультрамодные сетки — это точно для ярких и смелых, для тех, кто любит творчество и самовыражение в одежде. В образе от «Tiu.brand» чувствуешь себя на 100 процентов особенной.


«TRESE ME» специализируется на производстве женской одежды: не только «на выход», но и в офис, и на встречу с подругами. У бренда небольшое собственное производство и лимитированный выпуск коллекций. «TRESE ME» — это семейный бизнес. Основатели: креативный директор Стелла Каминская, и её две дочери: Злата (отвечает за развитие бизнеса) и Юлиана (маркетинг и продажи). Марка основана в мае 2015 года.
Бренд выпускает 2 основные коллекции в год и новые сезонные капсулы каждый месяц. Cочные оттенки, дерзкие принты, игривая анималистика и безупречная посадка на женственной фигуре – основы ДНК бренда. Используемые материалы: жаккард, кружево, сетка, шифон, шитье и итальянский плотный хлопок, шелковистая вискоза, экокожа в линейке трендовой верхней одежды.


Какой самый главный сувенир любого города? Конечно, открытка. Серии почтовых открыток «ULCARDS» посвящены городу Ульяновску и его людям. Бренд транслирует любовь к родному городу. На открытках, брелках, постерах, календарях изображена символика города, природа, значимые объекты.
Тысячи открыток «ULCARDS» отправлены по России и миру. Бренд «ULCARDS» - призер всероссийских конкурсов в сфере сувенирной и полиграфической продукции.


Бренд входит в состав парижского Синдиката Высокой моды, являясь единственной российской маркой, которая представляет коллекции в качестве официального участника Недели моды в Париже. Для вещей характерны женственный силуэт, интерпретация разнообразных (русских, прежде всего) культурных кодов, кутюрные техники, сложные детали и народные промыслы. Фирменные фишки – вуали, шляпы, горжетки, муфты и многие другие дополнения женственного стиля.
Модный дом «Ulyana Sergeenko» наладил производственную связь со многими мастерскими и ателье народных ремёсел по всей России. Елецкое и Вологодское кружево, Ростовская финифть и скань, различные техники ручной вышивки присутствуют в каждой коллекции «Ulyana Sergeenko Couture». Сохранять и развивать драгоценные навыки и традиции русского народа является одной из главных задач модного дома.


Московский бренд, который предлагает фигурные ароматические свечи ручной работы. Интересные формы и приятная цветовая гамма. Свечи в виде сморчка, мухомора, подосиновика. Также есть изделия в форме Будды, зайца, приносящей удачу японской кошки, бюста Есенина. Для производства всех свечей используется натуральный пчелиный воск. У каждой свечки легкий аромат пачули или дымчатого уда.


Бренд дизайнерской мебели с собственным производством. В основе концепции бренда — осознанность, лаконичность и бережное отношение к природе. «UNIKA møblar» — сочетание индивидуальной эстетики, эргономики и комфорта. Важная часть философии компании — уважение к природе и рациональное потребление: команда стремится привносить в производство более экологичные методы обработки материалов.
Мебель изготавливается из массива древесин американского ореха или европейского дуба. В ассортименте представлены стеллажи, тумбы, комоды, консоли, платяные шкафы, столы, стулья и мягкая мебель. Прорабатывая каждую модель, «UNIKA møblar» наполняет её смыслами и историей, чтобы в разных интерьерах предметы преображались по-новому.


«URAAN» — музыкальный дуэт Айтала Алексеева и Дмитрия Попова, создающий уникальный микс этнической музыки, инди, электро и техно. Дуэт образовался в 2015 году. Ребята выпустили несколько мини-альбомов электронной музыки: «Roots», «Limb», «RAWsia» и другие. Самые популярные композиции: «Ayarkhaan», «Frontier», «Paranoia», «Muksun», «Orto». Музыка «URAAN» передает уникальный по своему роду атмосферный звук.
Активно участвуют в популяризации культуры народа Саха, осовременивая звучание и вникая в культурный код. Финалисты конкурса «Jager Music Awards 2020». Были представлены в плейлистах: «New Music Daily Worldwide», погружаемся в дип-техно, «iTunes Top 200 Tracks Russian Federation Alternative Chart». Создают саундтреки для видеоигр, фильмов и рекламы.


Основополагающие принципы бренда – комфорт и женственность. У «UVARU» свое производство. При создании одежды тщательно прорабатывается посадка изделий, учитываются фигурные особенности клиента, выверяются все детали и доводятся до идеала. В коллекциях одежды представлены брюки, блузки, боди, костюмы, рубашки, свитшоты и многое другое. Одежда изготавливается из качественных материалов - эко-кожа, смесовой шелк, хлопок.
Ещё одно важное качество одежды «UVARU» - универсальность. С каждой вещью этого бренда можно создать множество образов. Можно составлять с комплектами и с каждым изделием по отдельности, ведь каждое изделие бренда - это абсолютно самостоятельный элемент, готовый влиться в любые луки. У бренда «UVARU» есть даже запатентованный костюм. Это базовый брючный костюм в элегантном дымчатом цвете, который подойдёт буквально для любого повода. С вещами такого бренда как «UVARU» не хочется менять свою фигуру, а с любовью смотреть на себя в зеркало и наслаждаться такой, какая есть, здесь и сейчас.


Концептуальный авторский бренд шелковых платков в основе которого лежит идея «оживить» картины великих художников. В производстве используются только 100% натуральные ткани: шелк-атлас, шелк-твил, шел-шерсть и кашемир. Платки исполнены в пяти размерах от маленьких шейных косынок 60х60 до крупных кашемировых платков 140х140.
Современное оборудование бренда позволяет использовать самые безопасные краски и технологии, что позволяет стирать изделия в деликатном режиме без потери цвета и качества. На платках изображены полотна таких художников как: Микеланджело, Густав Климт, Ван Гог, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и автопортреты Фриды Калло.


Бренд вязаных вручную вещей. Основан стилистом Игорем Андреевым и Марией Комаровой. В ДНК марки — сказки, игры и отсылки к русскому фольклору. Есть мужская и женская коллекции. В ассортименте пушистые платья, вязанные велосипедки, жилетки, юбки, сумки. Осенью 2020 года «Vogue» назвал бренд «Vereja» «самым обсуждаемым московским брендом. Также про марку пишут британский «the face», российский «elle» и другие ведущие издания. Первая коллекция была презентована в рамках проекта «Futurum» на «Mercedes-Benz Fashion Week».
«Vereja» – это целая вселенная героев, которые перемещаются из коллекции в коллекцию, рассказывая сказочные истории на стыке мифов и фантасмагорических фантазий. Работы яркие, эпатажные и неповторимые. Одно из самых влиятельных мировых фэшн-изданий — «Highsnobiety» — включило «Vereja «в список представителей нового поколения российской модной индустрии, за которыми будет следить весь мир.


Студия «Vision» создает все виды дизайна: от рекламных баннеров до стильных сайтов и моушн-роликов. Помогает бизнесу развивать дизайн. На счету студии более 20 работ, в том числе логотипы для таких брендов, как «ICON BAR», «NATURE REPABLIC», «SAKURA», «КРЫША», «ГЕДЕОН-СТРОЙ», строительная компания «Ситим» и другие.
Студия предлагает такую услугу, как полное сопровождение социальной сети, при которой задействована команда из маркетолога, арт-директора, медиа-дизайнера и СММ-менеджера. Основная цель студии — создавать и поддерживать уникальный стиль через дизайн, повышать узнаваемость и трафик заведений через социальные сети.


Локальный музыкальный лейбл. Издает пластинки местных электронных музыкантов и диджеев, регулярно проводит вечеринки в Нижнем Новгороде и других городах России, формирует вокруг себя сообщество меломанов. Проект был основан в 2017 году. Также «VOLNA» записывает музыкальные подкасты с миксами российских диджеев и продюсеров.
Основные артисты лейбла — Low Tape, DJ No Regular Meat, Saintmisha, Kaplan, AAXXX, Thessia, Pravda, Flat, Skinpeeler и другие. «VOLNA» выпустили два сборника на кассетах и в цифре, серию фирменного мерча, провели несколько стримов с «ТАКТ», привозили в Нижний Новгород таких артистов, как Vtgnike, DJ Heure, Outify, honeälome, Pasha Zakharov, GetCosy и других.


Проект был создан Центральной городской молодежной библиотекой им. М.А. Светлова в 2018 году. Приурочен к празднованию 200-летия со дня рождения И.С. Тургенева. В основе проекта – созданные трехмерные ролики технологии VR (виртуальная реальность) по рассказу «Бежин луг» из цикла «Записки охотника» и по повести «Вешние воды». Отрывки произведений читали известные актеры Юрий Колокольников и Аглая Тарасова.
Идея проекта – продемонстрировать, как воображение создает реальность в процессе чтения. Ролики создавались по ассоциациям и фантазиям чтецов. Пока актеры зачитывали текст, VR-художник Денис Семенов c помощью технологий tilt brush (трехмерное рисование объектов) создавал виртуальные литературные образы и пространства в режиме реального времени. Итогом проекта стали ролики и VR-экскурсии по произведениям Тургенева.


Основано в Москве архитекторами Рубеном Аракеляном и Айком Навасардяном. У студии три основных вектора развития: исследование, образование и проектирование. В проектной деятельности архитекторов больше всего интересует формирование городской среды. Они создают среду обитания в разных масштабах и не разграничивают понятия дизайн среды и дизайн интерьера.
Бюро «WALL» реализовало проект павильона ДИТ (Департамент информационных технологий города Москвы) на территории ВДНХ. Проект был опубликован в международных изданиях, выиграл Гран-при конкурса «АРХНОВАЦИЯ 2017», диплом конкурса «Золотое Сечение» 2017 и номинирован на награды «Best Building Awards» 2016. Бюро активно сотрудничает с ГАУК «парк «Зарядье», Агентством «CITYMAKERS», Департаментом Культуры г. Москвы, Москомархитектурой, КБ «Стрелка», ОАО «ВДНХ» и ОАО «Мосинжпроект», Департаментом развития Новой Зеландии.


Российский видеосервис, специализирующийся на контенте бизнес-тематики. Входит в состав одноимённого медиа-холдинга. Компания производит собственный оригинальный контент: видео-программы разных жанров и форматов, в том числе, интервью, авторские колонки, дискуссии, документальные фильмы, ток-шоу, тематические спецпроекты, ведёт трансляции и репортажи с крупных бизнес-событий России.
Компания одна из первых в России в 2014 году начала производить контент в формате HD и дистрибутировать его на широкую телевизионную аудиторию как «World Business Channel». Среди известных проектов «WBCMedia» сериалы: «Self-Made», «Дети в большом бизнесе», «Городское развитие совместно с ВЭБ.РФ». Видеотека «WBCMedia» включает более 2000 часов оригинального контента.


«WE-A-VE» – бренд мягкого льна для дома. Производит скатерти, салфетки, полотенца, фартуки, прихватки, плэйсматы и др. из натурального 100% льна, который смягчается по специальной технологии STONEWHASHED, благодаря которой ткань становится мягкой и приятной на ощупь, а также не даёт усадку. Ткань имеет сертификат Oeko-Tex® Standard 100, который отвечает потребностям покупателей в области экологии человека, гарантирует безопасность для здоровья и окружающей среды.
Бренд сотрудничает с современными художниками и креаторами в рамках спецпроекта «ART OF LIVING», где художники создают арт-объекты из тканей «WE-A-VE» и исследуют то, как творчество распаковывает повседневное и превращает его в арт-объект. Миссия бренда – переформулировать обычное восприятие ткани и превратить изделия в предмет искусства. Текстиль не только как основа сервировки, но и как полотно – свободное от рамок для ваших идей.


«Yallo» — российский бренд с яркой одеждой, пронизанной эстетикой 1970-х. Основатель — дизайнер Миклина Оля. Мода 70-80-хх — это фундамент, как философия жизни и стиля, которую дизайнер транслирует в мир через свою авторскую одежу. Это бренд, где органично рождаются залихватские полосатые рубахи, платья в ромашку или в лоскутной технике, свободные комбинезоны, широченные джинсы-клеш, яркий трикотаж.
Мегахитами «Yallo» стали цветные жилеты и панамки, связанные как коврики. Это линейка неожиданных и смелых вещей неправильной формы, со множеством деталей, петелек. Каждую можно рассматривать как мозаику. Сегодня бренд производит все вещи своими силами, не обращаясь к сторонним фабрикам. У «Yallo» есть свое небольшое производство.


Один из самых масштабных фестивалей по гик-культуре на Дальнем Востоке. Существует с 2014 года. Охватывает всю популярную культуру, которой интересуются жители Якутии: кино, игры, книги, сериалы, комиксы, субкультуры, хобби, новые технологии, музыка, дизайн и все виды творчества.
Фестиваль «Ykt Geek Fest» – это объединение выставок, соревнований, лекций, мастер-классов, презентаций и огромное количество интерактивных развлечений. Главная фишка события – конкурс косплея. «Ykt Geek Fest» – ежегодное место встречи популярных блогеров и косплееров.


«Yozh» изготавливают вкусные и полезные десерты без сахара, глютена и белой муки. В качестве заменителя сахара используется сироп топинамбура, в качестве заменителей белой муки – цельнозерновая мука, ореховые и другие цельные аналоги. Также для создания качественной текстуры, применяются натуральные, растительные загустители, которые обогащают пищу полезными веществами.
В ассортименте: печенье, карамель, маршмеллоу, кремовые десерты и др. Команда «Yozh» старается изучить как можно больше ингредиентов, технологий, новейших разработок, чтобы создать интересные, нестандартные и разнообразные вариации полезных десертов.


Компания предлагает полный комплекс услуг — от дистрибуции и продвижения контента до сбора авторского вознаграждения. Среди них: распространение музыки более чем на 150 площадках; продвижение на популярных площадках: «VK Музыка», «Spotify», «Яндекс Музыка», «Apple Music» и другие; сбор роялти со всех используемых источников монетизации; юридическая поддержка в подписании договоров и контрактов; размещение музыки в кино, на телевидении и в рекламе.
«Zvonko digital» размещают также видеоролики на крупных видеохостингах, стриминговых сервисах и онлайн-маркетах. Сотрудничают с десятками музыкальных сервисов по всему миру, включая китайский, японский, латиноамериканский, индийский рынки. Среди партнеров компании следующие площадки: «YouTube», «RUTUBE», «Apple Music», «iTunes», «Яндекс Музыка», «VK Музыка», «Amazon Music» и другие.


Мини-парк «Аартык» стал первым общественным пространством в Магарасе, разработанным в соответствии с правилами дизайн-кода села. В проекте мини-парка использованы фирменные цвета села и соблюдены стандарты при подборе малых архитектурных форм, освещения и покрытий. Дизайн-код и проект мини-парка были разработаны молодыми архитекторами архитектурного бюро «Nomado» Анку Гасич и Айталиной Брызгаловой. Строительные работы выполнены местным подрядчиком — ООО «Охоноос».
На территории находятся игровая зона для детей, воркаут, зона отдыха и творчества с арт-скамейками «Магарас». Парк расположен в центре села, рядом с основными объектами: школой, детским садом, домом культуры, администрацией и другими объектами. Проект «Аартык» архитектурного бюро «Nomado» стал победителем премии «Эйгэ-2022».


Роман-бестселлер. Написан в 2015 году. Автор – прозаик, филолог Евгений Водолазкин. Герой романа «Авиатор» – человек в состоянии tabula rasa, был заморожен в 1932 году. Заключённого Иннокентия Платонова обнаружили и разморозили в 1999 году спустя 67 лет в Санкт-Петербурге.
Роман построен как последовательность дневниковых записей — главного героя Платонова, его лечащего врача Гейгера и девушки Насти — невесты, а затем и жены Платонова. Все трое героев, ведя эти записи, пытаются разобраться в себе, в окружающей действительности, в русской истории в целом. Книга оценивается критиками как один самых ожидаемых русских романов 2016 года по версии Forbes, Meduza и других. Роман «Авиатор» удостоен премии «Большая книга».


Якутский ресторан «Аврора» имеет концепцию на стыке двух культур – русской кухни и якутских продуктов. Шеф-повар – Евгений Альфан. Высокая кухня «Авроры» основана на традициях старших поколений, а ключевую роль в приготовлении блюд играет томление в печи. Таким образом, свежие якутские продукты и русская печь рождают гармоничное сочетание, которое можно найти только в этом ресторане.
Ресторан «Аврора» имеет 5 залов, где каждая деталь интерьера имеет отсылку к истории и наполнена особенным смыслом. Это зал «Аврора» в стиле «а-ля Рус», уютная кофейня с демократичными ценами «Злато», трактир «Большая улица» в стиле русского зодчества, банкетный зал «Божественный» в золотисто-бирюзовом цвете и зал «Правителей» – VIP-комната с открытой лоджией. Ресторан можно посетить с 12:00 дня до 00:00 вечера.


Акселератор «Б8» – программа ускоренного развития стартапов, включающая в себя менторскую, инфраструктурную, образовательную и финансовую поддержку. «Б8» начал свою работу весной 2019 года. Демо-день – финал программы, где участники с разных городов России представляют свои проекты из разных сфер и борются за финансовую поддержку. Организатором программы является – Фонд развития инноваций Республики Саха (Якутия).
Демо-день состоялся 15 декабря 2022 года и прошёл уже в восьмой раз. Тематикой мероприятия стала 8-битовая игра «Galaga» и идея космической бесконечности. Шесть компаний получили финансовую поддержку в размере 1,5 миллиона рублей. К участию в программе допускаются проекты, направленные на создание инновационных продуктов, технологий, услуг, решений по направлению технологическое предпринимательство в сфере информационных технологий.


Оригинальная коллаборация киностудии «Союзмультфильм» и часового бренда «НИКА», посвященная анимационному сериалу «Умка». Представляет собой коллекцию ювелирных часов и аксессуаров с северным сиянием, бриллиантовыми созвездиями и силуэтом звездного медвежонка Умки. Модели часов заключены в корпус из серебра, оснащены кварцевым швейцарским механизмом и минеральным стеклом с сапфировым напылением.
В коллекции также есть серебряная цепочка с «плавающим» кулоном «Умка», книжная серебряная закладка-клипса из полированного серебра, легкий браслет ручной работы, ювелирный атомайзер из художественного акрила с эффектом северного сияния, ювелирная ручка «Созвездие» с золотым пером и ёлочная игрушка «Умка». Кулон и браслет регулируется и подойдёт как для мамы, так и для дочки.


«Акустические мысли» - группа, работающая в жанре акустический рок с элементами фолка. В авторской акустической музыке группы можно услышать ритм барабанов, мелодию флейты, переливы женских голосов и все это в обрамлении 12-ти струнной гитары.
Группа принимает участие в музыкальных фестивалях города Ульяновской области. Были участниками фестиваля MyFest и День молодежи. «Акустические мысли» - один из постоянных резидентов вечеров акустики в BikerClubHouse. Группа выпустила свой дебютный альбом «Акустические мысли». Его можно найти на большинстве музыкальных площадок.


Александр пишет электронную танцевальную музыку в стиле Trance. Музыку, которая одним своим звучанием заставляет тело двигаться. Она редко сопровождается вокалом, что не отвлекает от мелодии. Предпочтение музыкант отдает таким направлениям, как Progressive и Uplifting. Под настроение создает композиции с оттенком Psy и Tech.
Первый трек музыканта «November» вышел в 2020 году на российском Trance-лейбле «Nustromo». Одним из самых знаковых музыкант считает трек «Who wants to play tetris», вышедший на лейбле «Perfecto Fluoro» британского диджея, музыканта и продюсера Пола Оакенфолда. Эта композиция пронизана русским мотивом и характером. Работа «When I leave» вышла на лейбле гуру трансового стиля Armin van Buuren.


Фентезийная многопользовательская ролевая онлайн-игра, продолжающая игровую серию «Аллоды», но уже в масштабе MMORPG-вселенной. Разработчики – студия «Allods Team». На территории России оперирует «Mail.ru Games». «Аллоды Онлайн» официально запущены в России, Европе, Турции. Платформы: GeForce Now, Windows. Игра переведена на 12 языков мира.
В игре есть групповые корабли, вмещающие команду из 6 человек. Также опытные игроки могут летать в одиночку. Более 10 режимов командных сражений. Есть много отсылок к отечественной истории и культуре: памятники вождям, зал советов, огромные фонтаны возле правительственных зданий.


«АМ» создаёт культурный код Югры с швейным производством в городе Ханты-Мансийске. Это модная одежда с национальной вышивкой, которую можно носить в повседневной жизни. Не нарушая древних традиций и идя в ногу со временем, «АМ» использует современные технологии и подходы в создании образов. Изделия изготавливаются на технологичном производстве с применением множества различных техник: вышивка, шелко-трафаретная печать, линогравюра и другие.
В команде «АМ» трудятся мастерицы из числа хранителей традиционной культуры, которые помогают выбирать подходящие орнаменты для традиционного направления «АМ». Узоры нанесены в традиционном стиле, и по поверью коренных народов защищают человека от злых духов. Бренд активно продвигает тему развития культурных ценностей, задаёт стиль Югры и стремится показать, как коренные жители чувствуют и ощущают жизнь во всей её красе, где бы они не находились.


Симбирцит - визитная карточка Ульяновска. Ведь это краеугольный камень, который добывают только в Ульяновской области. Считается, что симбирцит отдаёт свою энергию человеку, который его носит, способствует накоплению жизненной энергии, эмоциональному равновесию и самоконтролю. Из этого волшебного уникального камня изготавливают ювелирные изделия, предметы интерьера, материалы для ландшафтного дизайна, средства литотерапии, подарки и сувениры.
Сегодня «Аммонд» - ведущий бренд среди подарков и сувениров России и Поволжья. Производство по изготовлению изделий из симбирцита имеет полный цикл – добыча на 4 месторождениях, производство на 7 участках и продажа готовой продукции. А это значит, что производимые изделия состоят из чистого 100%-го Ульяновска. В июне 2022 года продукция получила статус народно-художественного промысла регионального уровня.


Основан в 2016 году. В составе группы — профессиональные музыканты, лауреаты международных конкурсов, выпускники музыкального училища имени Гнесиных. Руководитель ансамбля Илья Шаров. Основа репертуара – песни и плясовые наигрыши, записанные в деревнях и сёлах России. Ансамбль выбирает для себе неклассические пространства: выступает на театральных площадках и выставках, участвует в перформансах и показах мод современных дизайнеров.
Участники ансамбля активно экспериментируют с современной музыкой, участвуют в джемах и коллаборациях с композиторами и музыкантами разных жанров и направлений, исследуют новые пути взаимодействия с фольклором. Цель проекта – продвижение русской народной культуры с помощью современных и актуальных форм и технологий, близкое, душевное знакомство зрителя с культурными традициями своей страны.


АОС «ВиртБи-План» – конструктор бизнес-планирования, где любой может в online режиме самостоятельно рассчитать экспресс бизнес-план без специальной экономической подготовки. В интерфейс встроена структура бизнес-плана и экспертная оценка виртуальных экспертов. Программа автоматически делает расчет налогов, формирует бюджет проекта и Кэш-Фло, вычисляет финансовые характеристики эффективности бизнес проекта.
По экономической доступности и простоте разработки бизнес-плана, экспресс оценки бизнес-идеи АОС «ВиртБи-План» не имеет аналогов на рынке. ПО «ВиртБи-План» запатентовано и имеет свидетельство об интеллектуальной собственности. «ВиртБиПлан» получило знак «Сделано в Югре».


Фабрика «Ариель» образована в 1996 году. «Ариель» — место, где бережно сохраняются традиции по созданию новогодних елочных игрушек из стекла, которые были заложены еще в 1936 году. Елочная игрушка «Ариель» — это полностью ручной цикл создания. Все изделия «выдуваются» мастерами фабрики вручную, после чего художники оформляют стеклянные изделия на разные мотивы и в разных стилях.
Гордость фабрики — шары с художественной росписью. Каждый — настоящее произведение искусства, целый красочный мир. Мастера вдохновляются русскими сказками и народными костюмами, создают живых и обаятельных персонажей: можно встретить задорного скомороха, царя-батюшку, белочку с золотым орехом, Щелкунчика с Мышиным Королём. Игрушки «Ариэль» известны на весь мир: у них есть поклонники в США, Норвегии, Австралии и других странах мира.


«Арт Мир» - международная выставка искусств. Организаторы мероприятия - галерея искусств «Луна» и «Нижегородская ярмарка». Проходит с 2016 года. Около 10 500 работ, более 200 авторов из 45 городов России и стран мира. На выставке представлены живопись, графика, скульптура, а также антиквариат и ресайклд-арт. В программе онлайн-конференции, лектории, кинопоказы, благотворительный аукцион, концерты джазовой и классической музыки, бесплатные кураторские экскурсии по экспозиции и мастер-классы. Тут можно понаблюдать за процессом создания произведений искусства и пообщаться лично с авторами работ.
На выставке 2023 года были представлены социально значимые проекты: экспозиция группы «Осознанность», посвященная теме ресайклинга, инсталляция «Лес» о сохранении лесов. Арт Мир посетило более 40 тысяч человек.


В своих работах используются такие материалы, как переработанные кассовые чеки, пластиковые бутылки, человеческий или конский волос, ветви тальника, джутовые верёвки, краски без химикатов. В произведениях можно увидеть сюрреалистические картины из растений или авторское видение мифологический историй северных Народов и в целом колорит Якутии.
Работы презентовались на таких выставках, как «Копи смех к зиме», «Со-творение мира», «Арктический хронотоп», blazar, «ҺӨҔҮҤ: якутский язык глазами художника» и другие. Искусство Кюнней часто призывает к тому, чтобы люди заботились о реках и водоёмах и об экологии в целом. Арт-объекты выполнены в сюрреалистическом жанре и всегда содержат глубокий смысл.


Дома Архитектурной Мастерской Тотана Кузембаева представляют собой одноэтажные постройки с каркасом из соснового бруса. Разнообразие домам придаёт использование светлой или тёмной лиственничной доски, а также применение двускатной или плоской кровли. За высокое качество работы Мастерская Тотана Кузембаева награждена множеством премий в области архитектуры, среди которых: «Dedalo Minosse», «Зодчество», «АрхиWOOD» и другие.
В постройке домов архитектор предпочитает стиль конструктивизма и старается использовать только натуральные материалы – дерево, камень, траву. Тотан даже придумал кирпичи из дерева. Все его дома имеют очень необычную форму и вид и внутри, и снаружи. Архитектор рассматривает дом как пространство, где человеку нужно не только жить, но и размышлять, и придумывать что-то новое.


Александр Дехтяр — руководитель и главный архитектор НПО «Архстрой». За свою 30-летнюю историю объединение создало множество проектов, некоторые из которых стали знаковыми для города. Среди его проектов Центр международной торговли, ЖК «Дом на Свободе», ТЦ «Италлюкс» на Большой Покровской и другие. Александр Дехтяр основал «Архстрой» вместе со своими коллегами в 1990 году.
Александр — лауреат и дипломант всероссийских смотров «Зодчество», заместитель председателя Архитектурного совета при региональном Минграде, сам проектирует здания, участвует в принятии решений, быть или не быть в городе очередной новостройке, созданной другими архитекторами. Центр международной торговли на улице Ковалихинской вошел в список 100 лучших бизнес-центров России и является самым успешным проектом компании по словам Александра.


Центр ремесел «Ас Аланг» занимается производством сувенирной продукции и подарочных боксов с национальным колоритом, объединяет и вдохновляет мастеров и местных товаропроизводителей. В центре можно заказать сувениры ручной работы, корпоративные подарки, подарочные боксы, подарки для делегаций. Продукция центра «Ас Аланг» обладатель наград «Лучший товар Югры 2020, 2021».


Грушу и орех можно не только есть. На них можно даже играть. Эти и другие виды деревьев уходят на изготовление уже с мировой известностью фольклорных музыкальных инструментов «Балалайкеръ». Инструменты «Балалайкеръ» родом из Ульяновска и производятся с 2013 года. Балалайки, колёсные лиры, гусли, донские рылеи, свирели, музыкальные аксессуары, фирменные современные электро-акустические и электробалалайки. В арсенале марки «Балалайкеръ» около 40 наименований выпускаемой продукции.
При изготовлении изделий используются пиломатериалы со всей страны. Основные породы — берёза, клён и ель. В некоторых моделях применяются груша и орех, для дорогих инструментов используется импортная древесина — палисандр и черное дерево, для отделки применяется шпон ценных пород. Стильный исторический декор, узнаваемые пропорции и «сухое» звучание - главные компоненты инструментов «Балалайкеръ». В 2021 году музыкальные инструменты «Балалайкеръ» начали экспортироваться на европейский рынок.


В сборник «Беляна» вошли редкие литературные и фотоматериалы, рассказывающие о жизни и труде ветлужских и унженских лесорубов, бурлаков, сплавщиков, речников на рубеже XIX и XX столетий. О том, как жили эти люди в позапрошлом веке, как проходил их день, как работали и что ели, чем дорожили. Автор — журналист, исследователь фольклора и этнографии Нижегородского Поволжья, преподаватель Николай Морохин. Год издания 2020, тираж 1000 экземпляров.
Беляна — название огромного деревянного плоскодонного судна, длина корпуса которого достигала 100 м, ширина — 25 м. Беляна поднимала до 10 тысяч тонн груза — древесина, лыко, рогожа, смола, деготь — все, чем богаты заволжские леса. На судне проживала команда в 50-70 человек. Строились беляны из неокрашенного белого (отсюда их название) леса с середины XIX века.


Фестиваль еды и музыки «Бульвар» — единственный в своем роде межрегиональный гастрономический опен-эйр в Ульяновской области, который традиционно проходит в первое воскресенье лета. В программу мероприятий по традиции входят несколько форматов активностей под открытым небом: более 10 часов живой музыки, выступления авторских групп и кавер-бэндов из различных регионов России, разнообразие street-food концепции еды и большой семейный пикник, а также развлекательные площадки для гостей всех возрастов, масштабные фотолокации и зоны отдыха.
Фестиваль проходит с 2019 года. Фестиваль обладатель гран-при в номинации «Лучшее событие в области гастрономического туризма России» «Russian Event Awards» 2021. Входит в ТОП-50 лучших событий 2022 года по версии Национального календаря событий России.


«Теплый ветер» производит широкий ассортимент аксессуаров ручной работы из палитры натуральных тканей: шелк (атлас, крепдешин, шифон), шерсть. Все шейные шелковые платки, кашне, шарфы, палантины выполнены в технике ручной росписи – батик.
У компании есть особое предложение – изготовление корпоративных подарков и сувениров по индивидуальному дизайну, изделий с корпоративной символикой, фирменными цветами. Шелковые платки, шарфы, галстуки, кашне или другие аксессуары с нанесением логотипа или инициалов вручную.


Видеоролик «Быть, а не казаться» снят в честь 800-летия Нижнего Новгорода. В основу концепции видео взяли местные мемы и сделали кино про узнаваемые локальные культурные коды, понятные каждому нижегородцу. Рассказали о стрелке — слиянии рек Оки и Волги, знаменитой на всю страну шаурме, программистах и деревянном наследии, рабочих ГАЗа. История показана в формате восьми скетчей о том, чем можно гордиться здесь и сейчас.
В производстве видео участвовало больше 100 человек. Команда проекта: «Центр 800», Артём Дертев и Артём Мещеряков — авторы идеи и сценария, Василий Губин и Виктория Ковальчук — режиссёры, Владимир Лутаенко, Илья Гинзбург, Яна Савинова, Влада Галкова — продюсеры, Демьян Романюк — художник-постановщик, Сергей Жигалов — оператор, Анна Баштовая — художник по костюмам и Дмитрий Емельянов — композитор. Ролик набрал свыше 1 млн просмотров на YouTube.


«Вазари» — единственный в России фестиваль текстов об искусстве. Традиционно проходит в начале осени и традиционно в Нижнем Новгороде с 2014 года. Формат фестиваля: книжная ярмарка, сопровождающаяся программой чтений, встреч, семинаров, круглых столов, презентаций и показов фильмов. Участники фестиваля — академические институции, издательства, периодические издания, сетевые и телевизионные проекты о классическом и современном искусстве.
Фестиваль назван в честь итальянского живописца Джорджо Вазари из Ареццо, который был первым в истории автором масштабного конкурса текстов о творчестве художников и основоположником современного искусствознания. Каждый год выбирается тема, связанная с разными отраслями культуры, под которую подбираются авторы текстов, докладов, лекций, а также уже изданные книги. По итогам издается альманах. Входит в топ российских культурных событий.


Девушка-музыка, голос Югры. Вера Кондратьева – музыкант, композитор, самобытный поэт Югры, лауреат всероссийских и международных конкурсов. Участница этно-рок-группы «Тень эмигранта» и фольклорно-этнографического ансамбля «Пинэли». Лауреат Премии им. И.Н. Шесталова за вклад в сохранение и развитие родных языков, литературы, фольклора и традиционной культуры коренных малочисленных народов Севера. Награждена медалью «За верность Северу».
Автор и исполнитель песен на русском и хантыйском языках. Самая актуальная задача для музыканта – сохранение традиций и культуры коренных народов Севера через своё творчество. В 2018 году Вера Кондратьева написала и исполнила гимн региона Югры. Также Вера и музыканты Фарерских островов - группа «Yggdrasil», выпустили совместный альбом в стиле фьюжн. Он вышел на всех музыкальных платформах и в YouTube.


«Винчера» создает фирменные стили, логотипы, качественную полиграфию, наружную рекламу, 3D макеты и многое другое. Год основания 2005. Имеет собственное производство и разнообразное оборудование. «Винчера» издала более 90 монографий, 53 сборника стихов, 14 научных трудов, 3 краеведческих сборника, 20 прекрасных книг с рассказами местных авторов, более 20 книг для градообразующих предприятий, более 50 учебных и методических пособий.
Компания одна из первых, кто стал делать полиграфию живой, вставляя в нее эффект анимации. «Винчера» создает корпоративные сувениры, разрабатывает их под конкретное предприятие из разных материалов. В мастерских рождаются уникальные изделия из бивня, кости мамонта. Такие сувениры, сделанные руками мастеров, радуют клиентов по всей России, в Канаде, Франции, на Кубе. В 2021 году сувенир- коготь Медведя стал лучшим товаром Югры.


Сериал в жанре: боевик, драма, криминал, спорт. Режиссер – Артем Аксененко. Вышел в 2019 году. Состоит из 10 серий. В Калининград одновременно возвращаются отец и сын Евдокимовы: Сергей, по прозвищу Волчок, вышел после семи лет тюрьмы; его отец, Александр Евдокимов, сбежал в родной город от проблем в Москве. Сергей, вернувшись домой, не понимает, как жить дальше. С момента встречи отца и сына начнётся история о преодолении семейных травм, боли и зависимости. Им предстоит выбирать между долгом и любовью, между жизнью и смертью.
Возрастное ограничение: 18+. В сериале Открыто показывают проблемы обычной Калининградской семьи, социум и используется ненормативная лексика. В актёрском составе Павел Прилучный, Владимир Епифанцев, Артур Ваха, Екатерина Маликова, Алёна Михайлова и другие. В сериале зрелищные и жестокие схватки в октагоне, захватывающий и динамичный сюжет, где социальная семейная драма сочетается с криминализированным бизнесом по проведению боёв без правил.


Концептуальный бренд уличной одежды. Марка активно сотрудничает с субкультурными объединениями, делает коллаборации с художниками и уличными спортсменами, татуировщиками и иностранными шоу-румами. В основе дизайна – гармоничная и ёмкая комбинация простого, универсального кроя и идейности, смысловой наполненности. Бренд пропитан духом бунтарства, эстетикой уличной культуры, творчеством, а также актуальными остросоциальными темами.
В производстве используются 100% хлопок, 3-петельчатый хлопчатобумажный футер, полиэстер с водостойкой пропиткой и шелтер, акрил и другое. В качестве декоративных элементов в одежде марки можно увидеть не только принты и надписи, но и вышивку, пайетки, рефлектив, флуоресцентные нитки и другие. В ассортименте: худи, свитшоты, футболки, майки, куртки, пальто, платья, юбки, туники, джоггеры, леггинсы, лонгсливы, головные уборы и аксессуары.


Товары из природных экологически чистых материалов. В ассортименте изделия из бересты, бондарные изделия, деревянные изделия для декора интерьера, товары из дерева для детей, развивающие игрушки, мебель, деревянная посуда и утварь. Бренд изготавливает такие старинные предметы, как веретенца - приспособление для навивания пряжи, ручки для пешни - нужная вещь в рыбалке для пробивания льда.
Для обработки древесины применяются только натуральные материалы: масла, воск, колеры. В дизайне используется символика ХМАО: герб города Ханты-Мансийска, изображение оленя на льдине, зарисовки сражения человека и животного, мамонты, традиционный северный орнамент. Изделия из бересты станут особенной фишкой и придадут северный колорит интерьеру.


Спектакль в формате психологического детектива. Поставлен по рассказу Рюноску Акутагава «В чаще». Режиссёр – Сергей Потапов. Действие перенесено из Японии в далекую горно-таежную местность якутского Cевера. Спектакль построен на нескольких монологах героев, которые свидетельствуют о совершенном преступлении убийстве молодого самурая-оленевода. Показания даёт предполагаемый убийца - разбойник, супруга убитого и дух убиенного красавца-оленевода.
Все рассказывают свою версию приключившегося, но спектакль не дает истинного ответа. Создается впечатление, что каждый говорит истинную правду. На XII республиканском театральном фестивале «САТА-2023» Сергею Потапову вручили диплом ассоциации театральных критиков за спектакль. «В чаще» также стал победителем в номинации «Лучший спектакль», Дора Айкуо Тихонова забрала награду за лучшую работу художника по костюмам.


Фильм «Выход» (Haulout) – документальная короткометражка о моржах и глобальном потеплении. Режиссёры: брат и сестра Максим и Евгения Арбугаевы. Продолжительность – 25 минут. Главный герой — биолог Максим Чакилев, который каждый год приезжает на Чукотку и несколько месяцев наблюдает за тем, как изменения климата влияют на популяцию моржей. Съемки проходили в реальном доме учёного в течение трёх месяцев.
Премьера состоялась в феврале 2022 года в рамках Берлинского кинофестиваля. «Выход» попал на лондонский BFI, получил призы Dokufest и Американского института киноискусства, был показан на петербургском фестивале «Послание к человеку», российских «Beat Film Festival» и «Флаэртиана», был признан лучшим короткометражным фильмом на VI Международном Арктическом кинофестивале «Золотой ворон». Единственные номинанты на «Оскар» из России 2023 года.


Сборник «В языках огня» - результат совместной творческой работы ярких представителей финно-угорской и самодийских культур: педагогов, поэтов, переводчиков, журналистов. В поэтическом сборнике Аллы Иштимировой-Посоховой представлены стихотворения с переводами на финно-угорские и самодийские языки. Содержит тексты 18 финно-угорских и 4 самодийских языков. Сборник издан в рамках Международного десятилетия языков коренных народов под эгидой ООН.
Сборник несёт не только художественное, но и научное значение. Это универсальный источник для сравнительного анализа родства языков. Всего 74 текста на разных диалектах 22 языков. Тираж книги - 150 экземпляров. Сборник стихов стал победителем в номинации «Лучшая книга на языках коренных народов Югры» в региональном конкурсе «Югорская книга – 2022».


Авторы подкаста исследуют отношения с деньгами, связь финансовой стороны жизни с эмоциями, анализируют опыт управления личными финансами и говорят о деньгах простым и понятным языком. Это подкаст для людей старше 30 лет, которые хотят навести порядок в сфере личных финансов, научиться управлять своими деньгами, найти ответ на вопрос «Куда уходят деньги?» и обрести путь к финансовому процветанию.
Подкаст существует с 2019 года. Основатель – Лена Диодорова, работает в IT-компании. В 2022 к проекту присоединилась Лена Кириллина, работает в нефтяной компании. С февраля 2022 года больше 50 000 прослушиваний. Подкаст можно послушать во всех популярных подкаст-площадках: Apple Podcasts, PocketCasts, Google Podcasts, Яндекс Музыка и другие.


«Глазами очевидца» — книга про одно из самых масштабных событий отечественной истории — XVI Всероссийскую промышленную и художественную выставку, проходивших в Нижнем Новгороде в 1896 году. Автор — профессор Нижегородского государственного архитектурно-строительного университета Татьяна Виноградова.
В основу повествования положены труды нижегородского просветителя, педагога и публициста Василия Ивановича Виноградова — дедушки автора книги. Василий Виноградов одним из первых дал точное и глубокое описание выставочных процессов, начиная со стадии их подготовки и заканчивая церемонией закрытия.


Архитектурное бюро. Основано в 2007 году архитектором Стасом Горшуновым. Основные направления деятельности — архитектура и дизайн интерьера, сопровождение в реализации. Среди проектов бюро могут быть и частные объекты и объекты общественного значения. Реставрация интерьера Нижегородской филармонии — один из крупнейших проектов бюро, изменивший традиционный подход к обустройству внутреннего пространства зрелищных сооружений.
«Гора» реализовала также такие проекты, как центр культуры «Рекорд», музей Сахарова, второй павильон Ярмарки, судейскую вышку на Гребном канале и др. Многие проекты бюро удостоены премиями в области архитектуры и урбанистики.


Сыры с голубой и белой плесенью, мягкие, полутвёрдые, а также твёрдые сыры — городецкая сыроварня «Курцево» производит более 20 видов сыра на любой вкус. У фермы полный цикл производства: от выращивания и заготовки кормов до упаковки готовой продукции. Помимо коровьего молока особая гордость сыроварни — это молоко альпийских и англо-нубийских коз, из которого производится широкая линейка сыров.
Сыроварня оборудована современным технологическим оборудованием, но самые важные процессы во время созревания сыра выполняются вручную. Каждую партию сыра дегустируют специалисты и отправляют на микробиологический анализ. Сыроделы регулярно проходят обучение в классической школе сыроделия во ВНИИМС в г. Углич, а также перенимают опыт у лучших европейских сыроделов.


Компания «Графис» производит интерьерные картины, репродукции, постеры и зеркала в рамах для широкого круга потребителей. Ассортимент компании «Графис» включает: - интерьерные картины с объемным художественным декором; - репродукции картин на бумаге, на холсте, на оргстекле; - картины ручной работы по индивидуальным заказам; - зеркала в рамах. Разнообразие жанров и огромный выбор сюжетов позволят подобрать картину или постер для оформления любых интерьеров. В ассортименте представлены разнообразные рамы и багеты.
Для репродукций используются сюжетные линии из классических произведений, или принадлежащие современным авторам. Цветы и пейзажи, изображения животных, натюрморты, жанровые сценки, абстрактные картины и шутливые сюжеты из каталога «Графис» подойдут для оформления деловых интерьеров, различных общественных мест и жилых помещений.


Александр Шиманов — граффити-псевдоним «Stan» — российский графический дизайнер из Нижнего Новгорода. В профессии с 1999 года. Исследует буквы во всех их проявлениях. Основные сферы специализации — леттеринг, шрифтовой дизайн, айдентика, каллиграфия, граффити. Одним из крупнейших проектов Александра является журнал «Urban Roots» — периодическое издание про граффити, также Александр участвовал в разработке проектов для олимпийской сборной РФ, спортивных клубов Спартак и Динамо, брэнда «Lonsdale».
Разработал уникальный «Нижегородский» шрифт. Этот шрифт — эксперимент осовременивания древнерусской вязи, актуальное прочтение старины и попытка приспособить её под задачи нашего времени.


Дом культуры «ГЭС-2» – городское пространство, которое располагается в здании одной из старейших электростанций Москвы, построенной в 1907 году. Оно объединяет выставочные залы, библиотеку, кинотеатр и концертный зал, мастерские, студии и резиденции художников, магазины, ресторан и кафе, детскую площадку и аудитории для публичных и просветительских мероприятий. Из фишек – стеклянная крыша и участок с 620 березами.
Пространство создано архитектором Центра Помпиду в Париже Ренцо Пьяно. Открылось в 2021 году. Здесь проходят воркшопы, лекции, киносеансы, творческие мастер-классы, концерты, перформансы. Задача «ГЭС-2» – сделать современную культуру доступной для каждого и создать условия для развития профессионального художественного сообщества.


«Дары Югры» - компания по производству экологически чистой продукции из дикорастущих ягод, грибов, орехов, сосновой и кедровой шишки. Сбор сырья происходит в экологически благополучном регионе России - Ханты-Мансийском автономном округе-Югре. Территория сбора - хвойные леса Тайги, 200 километров от ближайшего населенного пункта, что дает экологичность и высокие органолептические показатели (вкус, запах, структура) сырья.
Компания выпускает обширный ассортимент варенья, конфитюра, пасты, меда, сиропа, шоколада - из сосновых, еловых, кедровых, ягодных дикоросов. Также в ассортименте представлена грибная продукция: белый гриб боровик, лисичка, груздь, подосиновик, моховик, опенок, масленок, ежовик.


Основная направленность работы издательства «Деком» — мемуарно-биографическая, краеведческая, научно-популярная и метафизическая литература. Книги издательства продаются в России и за рубежом. Практически со дня основания издательство выпускает краеведческие издания (альбомы, открытки, путеводители). Издательство сотрудничает с ведущими музеями города, в первую очередь, Нижегородской государственной консерваторией им. М.И. Глинки, Нижегородским государственным художественным музеем и Нижегородским музеем фотографии.
В сотрудничестве с Нижегородским государственным лингвистическим университетом имени Добролюбова «Деком» выпускает научную и учебную литературу по проблемам межкультурных коммуникаций. Презентации книг издательства регулярно проходят на различных культурных площадках Москвы и Нижнего Новгорода. «Деком» является одним из постоянных спонсоров Международного фестиваля искусств имени А.Сахарова, участвует в акциях по обеспечению книгами библиотек, школ и детских домов.


Столярный коворкинг и центр производственный культуры. В мастерской есть возможность самостоятельно работать над своими проектами. Коворкинг отличается глубокой экспертизой мастеров, пониманием технологий, вниманием к деталям и атмосфере. «Делай Вещь» — это открытая столярная мастерская и коворкинг в центре города, оборудованные линейкой высокотехнологичного инструмента, дизайн-ателье, образовательная площадка и продюсерский центр.
У мастерской есть базовый курс «Основы мастерства в столярном деле», на котором студент под руководством мастеров придумывает, разрабатывает и собирает готовый дизайн-объект — предмет мебели, малую интерьерную форму или арт-объект. Также проводятся тематические вечерние мастер-классы и воркшопы выходного дня, курсы повышения квалификации для профессионалов, работающих с электроинструментом.


Журнал «Деловое обозрение» издается с декабря 1997 года. Входит в медиахолдинг «Мозаика». Целевая аудитория журнала - руководители компаний и предприятий, предприниматели, менеджеры и госслужащие. «Деловое обозрение» - это важная информационная площадка для ульяновского бизнеса. В первые годы существования журнал был полон практических советов начинающему предпринимателю. Сегодня страницы журнала - это место встречи, площадка для обмена мнениями и опытом, место для поиска деловых партнеров, выстраивания конструктивного диалога.
В 2019 году журнал получил областную премию в сфере журналистики в номинации «Лучший материал, в котором освещается экономическое развитие Ульяновской области». Также по итогам 2019 года журнал стал победителем регионального конкурса «Бренд года» в номинации «Бизнес-издание года». «Деловое обозрение» - это возможность публично высказать мнение о происходящих процессах, оказывая, таким образом, влияние на эти процессы. Это прозрачный бизнес и открытость.


Злата – художник. Создает уникальные авторские предметы декора. Работает с деревом, которое остается после разбора старых домов. Ее произведения - утварь русской избы: крынка, кубышка, крупник, чугунок. Предметы, которые уже не живут в современном доме, а сохранились только в деревнях или хранятся «на память». А также милые душевные шкатулки. При создании работ автор вдохновляется путешествиями, новыми эмоциями, цветом, совершенным сочетанием природы и архитектуры.
Одна из значимых работ Златы серия «Невидимые нити». С издавна узоры вышивки и ткачества вобрали в себя множество символов – их можно было не только рассматривать, но и читать. Каждый символ не был случайным и имел определённое значение, являясь оберегом и напоминанием о невидимых нитях, соединяющих каждого человека с природой, его родом. Эти узоры автор решил перенести на работы из дерева и переосмыслить.


Проект, посвященный вопросам безопасности во время поездки на автомобиле с ребенком. Разработан «Яндекс Go» совместно с группой компаний «Рики». Включает уникальный брендинг автомобилей такси, новые серии тематического цикла «Азбука безопасности со Смешариками» и специально разработанную AR-игру и аудиоподкаст «Поехали». В проекте участвуют 800 автомобилей сервиса, брендированные изображениями популярных героев мультфильма – Кроша, Нюши и Ёжика.
В эпизодах «Азбуки безопасности» герои популярного мультсериала разыгрывают различные сюжеты о том, как важно соблюдать меры безопасности на примере популярного способа передвижения в городе – такси. Подкаст «Поехали» также посвящен безопасности дорожного движения. Также во время поездок дети могут поиграть в AR-игру с персонажами в дополненной реальности, перейдя по QR-коду, расположенному на подголовниках сидений.


Частный камерный детский театр с репертуаром спектаклей для малышей. Образовался в 2012 году. Ежегодно его посещают более 20 000 зрителей. Репертуар разнообразен: есть спектакли по классике детской литературы, а также постановки по пьесам современных драматургов. В спектаклях всегда много интерактива: дети и даже родители, могут принять участие в действии наравне с актерами. Большинство постановок рассчитаны на зрителей от 3 до 8 лет.
При театре работает детская театральная студия с литературным уклоном, а также летний городской лагерь. Дети изучают с педагогами сценическое мастерство, пластику движений, прикладное искусство, риторику и многое другое. В театре работает проект «Бэби Сцена», посвященный созданию спектаклей для детей от 10 месяцев до 4 лет. С 2014 года «Домик Фанни Белл» организует фестиваль независимых детских театров «Карабас».


Российская певица, исполняющая подростковый поп-рок, видеоблогер. Первую известность получила благодаря социальным сетям. В ее песнях нет нравоучений или скуки. Только актуальные, понятные миллионам молодых людей проблемы и мысли. В них разговор про одиночество, неразделенную любовь, проблемы с самооценкой. Искренние и трогательные композиции, которые могут поддержать в сложные времена.
Дискография Доры состоит из трёх студийных альбомов, одного мини-альбома и 23 сингла. Дора создала свой собственный стиль и дала ему название «кьют-рок» – сочетание милого женского вокала и роковой музыки. Номинант в рейтинг «30 самых перспективных россиян до 30 лет» по версии Forbes в 2021 году в категории «Музыка».


Студия графического дизайна. Каждый проект для студии - живой организм, который находится в балансе между функциональностью и красотой. Огромное внимание уделяется деталям и мелочам. Создают проекты в таких направлениях, как верстка многостраничных изданий, презентации с анимациями, оформление мероприятий, анимированные видео-ролики, логотип и фирменный стиль, дизайн сайтов и мобильных приложений, графика для социальных сетей, инфографика.
Бренд существует с 2014 года. Студия предлагает клиентам формат работы как в рамках отдельных разовых проектов, так и продолжительное дизайн-сопровождение. Команда глубоко погружается в тему проекта, его детали, специфику бизнеса. Старается внедрять в свою деятельность современные средства, сервисы, продукты и подходы. Цель – создавать проекты, которые можно с гордостью демонстрировать как на локальном уровне, так и на международных мероприятиях.


«Другой хлеб» – это производство выпечки для здорового питания. Изготавливают палео-вафли, кето-булочки, здоровые вареники, равиоли, пельмени. Концепция бренда – продукты без глютена и молочного белка, чтобы люди с ограничениями в питании могли питаться вкусно и разнообразно. Самый топовый продукт – бельгийские вафли. Готовят их из миндальной муки, батата, картофеля и зеленых бананов.
Основательница марки – Виктория Дудковская поняла, что не может есть обычный хлеб, и стала печь булочки на основе миндальной муки для своей семьи. Со временем производство переехало с кухни в современный цех, а поклонниками безглютеновых вафель стали не только близкие Виктории.


Онлайн-мастерская, где каждый сможет подобрать изделие из кожи и экокожи для себя и в подарок близким людям. Владелец бренда дает пожизненную гарантию на изделия. Доставка осуществляется по всему миру. Ремень из кожи быка, чехол для складного ножа, клатч из натуральной кожи на молнии. Все эти и другие авторские вещи рождены отражать чувство стиля и индивидуальность. Такие аксессуары – прекрасный способ формирования образа.
Автор бренда планирует создать креативное пространство и привлечь детей к одному из древнейших ремесел - скорняк. Растить мастеров по выделке мехов, изготовлению изделий из меха и кожи.


«Ёмас» - функциональная одежда с локальным характером из Ханты-Мансийска. Бренду четыре года. Это одежда для повседневной жизни в городе или отдыха на природе, адаптированная под особенности погоды в регионе. В ассортименте платья, футболки, плащи и многое другое. Одна из фишек — капюшоны с москитной сеткой, а также производство одежды местного колорита - малицы, пончо и телогреи.
Основная цель бренда — позволить людям идентифицировать себя с Югрой даже за её пределами. На всех вещах присутствует название региона. «Ёмас» уже носят в Казахстане, Голландии, Финляндии, Германии, Беларуси и Швеции. «Ёмас» внесён в каталог лучших молодёжных проектов российской «Креативной недели». Стал первым проектом региона, которому удалось войти в топ-100 лучших по стране.


Проект, который сохраняет и развивает историческую часть города. «Заповедные кварталы» — 28 исторических деревянных домов в границах улиц Новая-Короленко-Славянская, которые видели Горького, Леонида Андреева, Шаляпина. В старинном городском квартале сегодня проводят фестивали, экскурсии, концерты и выставки, рассказывают о жителях и домах, восстанавливают старинную мебель и предметы декора квартала.
Здесь проводят авторские экскурсии, среди которых «Женские истории квартала», «Детали квартала. Крупно», «Заповедные кварталы. Первый взгляд» и другие. Возрождаются старинные традиции. Например, все также исполняются композиции оперными певцами с балкона, как век назад это делал сам Шаляпин. Здесь можно зайти на бублики и чай из самовара, увидеть работы уличных художников, присоединиться к летнему фестивалю реставрации, послушать джаз в саду.


«Здрав&Фуд» предлагает натуральный, вкусный и полезный перекус – ФрутоФуд. ФрутоФуд – это натуральный перекус с чистым составом в виде пастилок или батончиков на основе фруктов, ягод, орехов и семян, без вредных для здоровья добавок.
Яблоки являются основой пастилок и батончиков, к которым добавляется смородина, малина, облепиха, черника, семена подсолнечника, льна и тыквы. Также используются бананы, какао-бобы, семена чиа, различные цитрусовые, порошки экзотических чайных смесей. Благодаря технологии умной дегидратации (высушивания) этих продуктов, сохраняется их естественный вкус, цвет и витамины.


«ЗНАКИ» - эксклюзивные презенты ручной работы из натуральной кожи. Сумки, ремни, обложки на документы, портмоне, кошельки никого не оставят равнодушными и станут прекрасными подарками для себя и близких.
При изготовлении изделий используется тиснение и гравировка для персонализации продукции. Никакого кожзама! В работе используется только кожа крупного рогатого скота. Опыт работы с натуральной кожей более 13 лет. «ЗНАКИ» работают с поставщиками без посредников. Сотрудничают с клиентами по всей России.


Анимационный фильм «Игрушкоделка» был создан в 2022 году участниками лаборатории анимации «Лимонад» ОГАУК «УльяновскКинофонд». Авторский мультфильм про важное – про чудеса и победу добра над злом. Автор сказки - Лукашевич Анна, она же и один из художников-мультипликаторов фильма. Фильм был участником всероссийского конкурса «Мульт-горой» и конкурса «Чудо-остров», где занял второе место.
Главные герои машина Игрушкоделка и изобретатель-инженер Тяпкин-Ляпкин. Мультик про то, как машина Игрушкоделка – ее изобрел инженер Тяпкин-Ляпкин - вдруг сломалась и вместо игрушек начала вдруг выплевывать мусор. Он попробовал ее починить, но она отказалась. Тогда появилась девочка, которая поговорила с ней и ее получилось починить. В конце Игрушкоделка едет в путешествие, чтобы дарить игрушки всем детям на планете.


Художник-график, дизайнер интерьеров из города Дзержинск, Нижегородской области. Создатель уникальных арт-объектов из лыко — луба молодой липы, исконно-русского материала. Мастер разработала авторскую технику послойного нанесения, при которой традиционный материал приобретает новые значения, показывает свою фактуру.
Елена создает светила — подвесные светильники, декоративные панно, арт-объекты. Изделия легкие, экологически чистые с приятным липовым ароматом, по духу возвращают в прошлое, но остаются украшением настоящего. В дизайне интерьеров мастер практикует натуральность, много камня и деревянных текстур. Это всегда игра форм и фактур.


Изделия из джута становятся популярными как среди мастеров, так и среди любителей различных сувениров. Этот материал сделан из натуральных волокон и не вызывает аллергию. Его можно оставить в первозданном виде или красить.
Галина вяжет крючком и создает аксессуары и декор для дома из натурального джутового волокна, хлопкового и полиэфирного шнуров. В ассортименте представлены сумочки, ракушки, панно, салфетки и др. Аксессуары и декор из джута привлекают внимание своей практичностью, необычностью и прочностью.


Независимая театральная компания Фёдора Елютина. Это интерактивные постановки, где зрители сами становятся действующими лицами и влияют на ход сценических событий. Сейчас в репертуаре 17 шоу. Среди них: психологический спектакль для одного зрителя «Твоя игра», масштабное шоу о политике «Кандидат», спектакль-казино о глобальной финансовой системе «£¥€$ (ложь)» и другие.
Импресарио Фёдор Елютин ищет лучшие образцы европейского экспериментального театра и адаптирует их для российского зрителя. На спектаклях «Импресарио» можно попеть в караоке на футбольном поле, потанцевать в центре Москвы, погулять в лесу и даже порыбачить.


Институт был создан в 2018 году и занимается всем, что касается городской среды — исследует города и анализирует данные, работает над благоустройством общественных пространств и редевелопментом, организует встречи и обсуждения городских тем, взаимодействует с экспертным сообществом и курирует инфраструктурные программы.
Команда ИРГСНО формирует новые стандарты качества и подходы в дизайне среды, разрабатывает стратегии и реализует концепции развития, а также создаёт условия и инструменты для участия и взаимодействия горожан, экспертов, администраций, различных ведомств и бизнеса в городских проектах.


Проект представляет подлинные дневниковые записи, документы и рисунки учёного-угроведа Валерия Чернецова в современном и удобном приложении. В него включена информация об экспедициях, которая распределена на 5 разделов: карта маршрутов, описание маршрутов, археологические объекты, документы и раздел о Валерии Чернецове. Учёный совершил 9 экспедиционных поездок к манси на реки Северная Сосьва, Лозьва, Конда, Юконда, Тап и Тагил, к ненцам Северного Ямала.
В процессе разработки интерфейса дизайнеры использовали рисунки самого исследователя в качестве основного визуального мотива приложения. Пройдя виртуально вместе с ученым по интерактивной карте экспедиций можно познакомиться с уникальным материалом, представляющим самые разные стороны жизни обских угров – материальную культуру, традиционные промыслы, обрядовую практику, мировоззрение, социальную организацию.


«ит-маркетплейс.рф» – это площадка импортозамещения, объединившая бизнес, государство и ИТ-сектор для создания отечественных цифровых продуктов. Платформа представляет собой реестр необходимого к импортозамещению программного обеспечения (ПО) и цифрового оборудования.
С его помощью российский бизнес находит отечественные ИТ-решения взамен недоступного зарубежного ПО, а ИТ-компании – новых клиентов и интересные проекты для разработки. Интерфейс площадки проработанный и интуитивный, а сам перечень ПО регулярно обновляется. На данный момент «ит-маркетплейс.рф» не имеет аналогов на российском рынке. Разработку портала курировала АНО «Горький Тех».


Филигрань — одна из древнейших разновидностей ювелирной техники, которая предполагает ажурное сплетение узоров из витой проволоки с использованием мелких металлических шариков. На сегодняшний день центром современного сканного искусства является АО «Казаковское предприятие художественных изделий» расположенное в село Казаково Нижегородской области. Ювелирные и декоративные изделия, произведенные на фабрике в Нижегородской области, отличаются чистотой линий и изящной тонкостью исполнения даже мельчайших элементов.
В ассортименте корпоративные подарки, посуда, предметы быта, кубки, изделия религиозного характера и украшения. Каждое изделие изготавливается только вручную, для узоров используются мотивы из русских орнаментов и авторские работы художников. Основа изделий — сканный орнамент: сквозной, кружевной, сетчатый. Для скрепления деталей во фрагмент, сканный орнамент посыпают серебряным припоем и паяют. Для придания цвета старинного серебра наносится оксидная пленка.


«КАК СОЛНЦЕ» – это коллекции свечей, созданные современными художниками. Как и собственные произведения, они продумывают свечи «КАК СОЛНЦЕ» от общей концепции до полной реализации. Авторы подбирают цветовую гамму керамических подсвечников и органических восков, вместе с парфюмерами сочиняют уникальные композиции ароматов, создают дизайн упаковки – фактически отдельное художественное произведение.
Все коллекции производятся ограниченным тиражом и не повторяются. Благодаря чему каждая свеча становится объектом коллекционирования, интересует как любителей предметов интерьера, так и арт-коллекционеров за счет участия больших художников в создании объекта. «КАК СОЛНЦЕ» заботится об окружающей среде и своих клиентах и не использует пластик в упаковке. А благодаря системе сменных блоков – рефилов, один и тот же подсвечник может использоваться бесконечное число раз.


Компания производит традиционную якутскую посуду: чайные, обеденные сервизы, подарочные наборы, авторскую посуду. В каталоге более 100 видов продукции. Компания была создана в 2005 году. Посуду от «Камелька» можно увидеть во время национального праздника «Ысыах», на официальных приемах, светских банкетах, семейных торжествах и в повседневном обиходе у якутян.
Для работы в мастерских привлекаются народные мастера, умельцы, молодые художники и дизайнеры. Роспись на посуду наносится вручную надглазурными красками и посредством деколирования, затем обжигается в муфельной печи при 800 *С. Таким образом достигается сияние цвета, прочность красок и посуды.


Художественный фильм режиссёров Натальи Меркуловой и Алексея Чупова. Совместное производство России, Эстонии и Франции. Это сюрреалистический фильм о капитане НКВД Федоре Волконогове, который должен добиться прощения у какой-нибудь из своих жертв, чтобы не попасть в ад. Премьера состоялась в сентябре 2021 года на 78-м Венецианском кинофестивале. Жанр: триллер, драма.
Картина получила приз зрительских симпатий 32-го открытого фестиваля «Кинотавр», награду в номинации «Лучший художественный фильм» XXX Международного кинофестиваля в Филадельфии. Фильм получил премии «Золотой Единорог» в номинациях «Лучший фильм», «Лучший сценарий» и «Лучший актёр», награды Российской гильдии киноведов и кинокритиков «Белый слон» в номинациях «Лучший фильм», «Лучшая главная мужская роль» и «Лучшая женская роль второго плана».


Авторский взгляд на современное искусство создателя галереи Дмитрия Вашешникова. Дмитрий – основатель и арт-директор школы концептуальной стрижки «DEMETRIUS» и тренинг-центра «Деньги в индустрии красоты».
Галерея является арт-пространством в формате «Лофт», в котором на 120 кв.м располагаются произведения искусства, а также проходят лекции, мастер-классы, встречи с творческими и медийными личностями. Галерея предлагает работы талантливых российских художников.


Марина Шишова состоит в «Творческом Союзе Профессиональных Художников России», является членом «Международной Академии Современного Искусства» и «Профессионального Союза Художников». Основные направления творчества: абстракционизм, символизм, магический реализм, интуитивная живопись, экспрессионизм, цифровая живопись. Многие работы находятся в частных коллекциях Сургута, Краснодара, Крыма и многих других городах.
Художник любит экспериментировать с материалами и применять необычные техники. Работы выполняются в таких техниках, как алла-прима, микс-медиа, многослойная техника с использованием разнообразных материалов: акрил, масло, текстурная паста. В свои работы художница вкладывает глубокий философский смысл, предлагая посмотреть на мир и искусство с иного ракурса. В каждую вкладывает частичку своей души и своего понимания гармонии и мироустройства.


Художник Алёна Черкашина создает работы в технике мозаика. Это сочетание искусства и технологии, включающее в себя изучение истории, технологии, создание эскизов, работу с материалами. В создании мозаик используются натуральные породы камней, мрамор, смальта, витражное стекло. Работы выполнены в стиле модерн, с собственным специфическим смешенным видом кладки. Виды изделий: картины, панно, арт-объекты, аксессуары для декора интерьера, украшения.
Мозаики выполнены в технике прямого и обратного набора. Метод Opus Vermiculatum - словно ореол, окружающий какое-либо изображение в мозаике, выделяя, таким образом, этот отдельный элемент. Метод Opus Musivum - заполнение модулями разной формы и размера. Камень и смальта накалываются на модуль - Tessera, с помощью молотка - Martellina и зубилы - Tagliolo. Авторские мозаики – это возможность выбора неповторимого, коллекционного изделия.


Константин Пьянов - один из наиболее интересных мастеров современного Нижнего Новгорода. Художник ряд лет провел в Восточной Сибири, и это общение с азийскими, сибирскими артефактами сообщило его творческому пространству объемность и символичность художественного видения, образную глубину, естественно и гармонично соединимую с лаконичностью и цельностью высказывания. Художник изображает видимый мир, часто используя для этого вещи, понятия и характеристики, которые никак трехмерному миру принадлежать не могут.
Колористика у Пьянова призвана подчеркнуть, с одной стороны, врожденную ему мужественность и даже суровость, и поэтому она тяготеет к золотисто-охристым, болотно-коричневым, серо-серебристым либо густо-сажевым тонам, с другой, общий колорит его работ часто внезапно взрывается изнутри, разбивается громким красочным «воплем» ярко-алого, густо-карминного, локально-желтого. Автор не боится локальных цветов рядом со сложными, нагруженными цветовыми сочетаниями: такая контрастность говорит зрителю об образной смелости и о безусловной многообразности авторского видения.


Художник, участник неформального художественного объединения Muddlehood и сооснователь галереи «Толк», с 2014 года поддерживающей уличных художников Нижнего Новгорода. Работает в разных техниках: живопись, пирография, объект, инсталляция. Известен монументальными росписями на фасадах старых домов в историческом центре Нижнего Новгорода, а также многосоставными деревянными объектами, полностью или частично скрывающими живописные изображения.
Андрей любит деревянную фактуру. Свои работы определяет к стилю сюрреализм. Участник групповых и персональных выставок, фестивалей и проектов уличного искусства в Нижнем Новгороде, Москве, Санкт-Петербурге, Перми и других городах России. Центральная тема работ — «петля». Изначально — это металлическая фурнитура, которой скрепляют многосоставные складни, но еще и предмет, который может быть символом смерти, связи, создания, изменения, тайны.


Художник-абстракционист. Создает яркие жизнеутверждающие картины. Работает на бумаге, холстах и фанере. Использует масляную пастель, масляные краски, аэрозольные краски, тушь. Работы художника — это всегда взаимодействие цвета, формы, текстуры. Тимофей ценит фактуру и постоянно придумывает новые эффекты, использует разные инструменты нанесения краски.
Художник не придумывает эскизы, а сразу начинает рисовать. Сначала возникает какой-то один элемент и вокруг него разворачивается художественная ситуация: добавляются детали, выстраивается композиция. Тимофей работает с темой развития, преодоления стагнации и проживания переживаний.


Реалист, вне групп и течений. Принял участие более чем в шестидесяти выставках, в том числе и персональных в Америке, Германии и России. Работы находятся в Нижегородском художественном музее, музее Современного искусства США, музее Табакмана в Нью-Йорке, в частных коллекциях Нижнего Новгорода, Москвы, Санкт-Петербурга, в городах Голландии, Германии, Франции, Израиля, Австралии, США.
Герои картин художника - город и горожане. В его работах запечатлены не только конкретные дома, но и вполне реальные люди. Причем, не одетые с иголочки и аккуратно причесанные, а скорее асоциальные лица: цыгане на вокзалах, бомжи, уличные музыканты. В них автор видит характер и колорит. У Сорокина свой острый, ироничный и в тоже время добрый взгляд на окружающую действительность.


Работы художника выполнены в традиционной классической манере акварельной живописи, а также в технике монотипии и росписи по ткани. В картинах через незатейливые сюжеты воспета красота простых вещей. Людмила любит экспериментировать с цветом, светом, фактурой.
Её работы, насыщенные образами и философскими смыслами, экспонировались на многих выставках — от региональных до всероссийских. Произведения автора находятся в частных коллекциях страны и за рубежом.


Картины Миры Аргуновой выполнены в направлениях русского реализма, импрессионизма и декоративной живописи. В работах Мира придерживается работы с натуры, уделяет внимание игре света на пленэре и внутреннему миру портретируемых. Мира Аргунова является членом Союза художников России, лауреатом художественной премии им. В. Васильева, дипломантом и призером международных и всероссийских конкурсов. Картины Миры экспонировались на более 50 международных, всероссийских и региональных выставках в России, Великобритании, США и Монголии, включая 16 персональных выставок.
В 2018 году одно из произведений живописца было включено в список 1000 лучших картин Дальнего Востока за последние 5 лет. В 2021 году картины Миры Аргуновой экспонировались в Малой Третьяковке в Москве. Произведения живописца хранятся в собраниях Национального художественного музея Республики Саха, Национального музея Республики Алтай, Музея и Центра хомуса народов мира и в частных коллекциях в России, Великобритании, Голландии, Казахстане и Турции.


Картины художника в большинстве своем написаны акрилом на оргалите или холсте и не ограничены каким-то определенным стилем. Писать автор предпочитает в уединении, чтобы никто не потревожил процесс творчества. Павел Клементьев начал выставочную деятельность в 2009 году. Постоянный участник областных выставок. Картины художника демонстрировались в галерее Ульяновского отделения Союза художников России, квартире-музее Ленина, в креативном пространстве «Квартал», на выставке «Архиперспектива» в Екатеринбурге.
Помимо художественных проектов у Павла есть и работы с иллюстрациями для детских книг. Павел делает много зарисовок прежде, чем найти точный образ, подходящий под литературного героя. Как-будто перевоплощается в главного читателя книги - ребёнка, и создаёт все образы его глазами. Большое внимание уделяется деталям. Иллюстрации к книгам Андерсена и Кэролла попали в финал всероссийского конкурса «Новая детская книга» издательства «Росмэн».


Работы Рады Ийя транслируют личный духовный опыт художника на языке символизма. Рада создает отдельную сказочную реальность, где есть сюжет, главы, персонажи, событийность. Жанр - магический реализм. Основная часть работ написана маслом на холстах. В своей художественной практике, Рада взаимодействует с разными материалами - глина, бумага, акварель, чай, кофе, тушь, цветы и травы.
Работает с пространством, создавая иммерсивную атмосферу полного погружения и сопричастности. Три кита творчества Рады: духовный путь художника, магия и мифология, связь с природой. Образ женской силы – ключевой мотив объектов искусства. Картины и принты художницы находятся в частных коллекциях России, США, Канады, Чехии, Финляндии, Норвегии, Тайвани, Великобритании, Германии, Швейцарии, Южной Кореи, Китая, Испании, Болгарии, Македонии.


«Касин» — музыкальный дуэт. Находится в андеграунд среде, переживая и накапливая разный опыт, воплощает его в творчестве, экспериментирует с жанрами, темами, инструментами, языками и тембрами. «Касин» уделяет большое внимание звуку как к пространству слушателя, экспериментам и любви к классической гармонии.
За время существования успели побывать на одной сцене с Parks, Squares and Alleys, «Деревянными китами», Papyllon, «Твое далеко» и другими группами. «Хоровод» — дебютный альбом дуэта. «Хоровод» — бесконечный рассказ о страхе рефлексии и побеге от быта.


Квестбук – это уникальный литературный путеводитель по Ульяновской области. Для тех, кто хочет небанально и ярко познакомится с этими местами. Издание представляет литературное наследие региона в нестандартных, актуальных, развлекательных форматах, понятных и востребованных у молодой аудитории. В книге несколько красочных разворотов с открытками. Один разворот посвящён фольклору: симбирским легендам и преданиям.
Не забыли авторы и о литературных символах Ульяновской области – букве «Ё» и Колобке. Также в издании собраны сведения о литературных местах и библиотеках Ульяновска, редких книгах. Сведения изложены в формате «цифр и занимательных фактов». Благодаря актуальному формату каждый читатель проложит собственный маршрут по книге и в то же время не упустит ничего важного.


Гончарные изделия «Керамос» изготовливаются на гончарном круге традиционным гончарным методом. При изготовлении керамических изделий используются экологически чистые сертифицированные материалы. У изделий богатый ассортимент: посуда, сувениры, цветочные горшки, куклы, светильники, вазы и многое другое. От традиционной посуды до авторских креативов. Мастера «Керамос»могут изготовить уникальные керамические изделия по авторским проектам и эскизам.
Вся продукция мастерской - ручная работа, подавляющее большинство продукции изготовляется на гончарном круге традиционным гончарным методом. При изготовлении керамических изделий используются только экологически чистые высококачественные сертифицированные материалы. Гончарные изделия «Керамос» - оригинальный подарок ценителю полезных и красивых вещей.


Креативное пространство для развития детей и подростков во всех сферах кино и медиа на базе московской Киностудии им. М. Горького. Кинокампус предлагает обучение на долгосрочных курсах, мастер-классах и лекциях, а также экскурсии по киностудии и открытые тематические встречи. Проводит различные образовательные программы для детей разных возрастных групп от 6 до 17 лет, разработанные совместно с ведущими педагогами и креативными специалистами.
Креативное пространство на Киностудии им. М. Горького при поддержке Правительства Москвы оснащено современным высокотехнологичным оборудованием. Есть своя студия с циклорамой и фоном хромакей, своя звукозаписывающая студия, учебные и монтажные классы, просмотровый зал, гримерная комната и кафе. Дети и подростки также имеют доступ к студии с технологиями виртуального производства кино и медиа.


«Киномеханика» - региональный продукт. Кино о молодых людях, которым не все равно. Фильм рассказывает историю про молодого романтика, водителя киномобиля, который показывает фильмы в регионах, где нет своего кинотеатра. О кинематографе он знает всë, кино - его стихия, он настоящий гик в этой области. Жанр кино - мелодрама, комедия.
В 2022 г. фильм «Киномеханика» был признан лучшим в конкурсе регионального кино, который проводился в рамках XIII Международного фестиваля кино и телепрограмм для семейного просмотра им. В. М. Леонтьевой «От всей души», г. Ульяновск. Режиссеры фильма Владимир Бучинский, Руслан Махдуд-Ахунов стали победителями в номинации фестиваля «За вклад в развитие регионального кинематографа».


«Китай Город» – азиатское бистро в самом сердце Якутска. Совмещает формат современной паназиатской кухни и первого в городе крафтового коктейльного бара. Основатели – Надежда и Дуолан Григорьевы и их друг Григорий Аксаментов. Проект был задуман как место для друзей и их друзей.
Заведение открыло свои двери в декабре 2019 года и уже стало не просто кафе, а комьюнити интересных, творческих, трудолюбивых людей. Бистро большое внимание уделяет отбору сотрудников. Официантов набирают под аудиторию кафе. Работника «Китай-города» должна отличать безусловная любовь к проекту.


Ювелирный дом «Киэргэ» был создан 22 июля 1993 года на базе ювелирного цеха ПКФ «Якутрембыттехника». Мастерская начала свою деятельность с 1970-х годов. Бренд предлагает широкий ассортимент ювелирных изделий из золота, серебра и палладия, украшенных бриллиантами и другими различными драгоценными камнями. «Киэргэ» объединяет древние сакральные смыслы традиционного ювелирного искусства Якутии и современные тенденции ювелирной моды.
Компания не раз становилась победителем городских и всероссийских конкурсов. Была признана лучшим магазином Якутска, одержала победу на всероссийских конкурсах «Лидер региональной экономики» и «Лучший ювелирный магазин 2010». Став лауреатом Всемирного конкурса ювелиров имени Карла Фаберже, «Киэргэ» завоевала славу на международном уровне и входит в 100 лучших ювелирных магазинов России.


Николай Свечин — литературный псевдоним Николая Инкина, современного российского писателя, краеведа, автора исторических детективов. Творческая карьера Свечина началась в 2001 году. Истории Свечина — это захватывающие сюжеты, богатый язык повествования, обилие исторических фактов и известных личностей, глубокое познание истории родной страны. Герой Свечина — нижегородец, а место действия первых книг — Нижний Новгород.
Писатель создал более 30 книг о нижегородском сыщике Алексее Лыкове, который распутывает преступления, ловит маньяков и спасает русского царя от покушения на рубеже 19-20 веков. Первый роман о приключениях Алексея Лыкова под названием «Завещание Аввакума» вышел в 2005 году. Действие происходит на Нижегородской ярмарке летом 1879 года. Алексей Лыков — полностью выдуманный персонаж, отражает особый тип людей, способных на поступок.


«Книги, годы, жизнь» — мемуары, посвященные прочитанным книгам, настоящий эксперимент, где собран весь читательский опыт автора, который вылился в целую книгу. Дневник не просто читателя, а филолога-читателя, почитателя книги. Автор Наталья Юрьевна Русова — профессор кафедры русского языка Нижегородского государственного педагогического университета им. Козьмы Минина, доктор педагогических наук, знаток художественной литературы.
Издание очень личное — много Бродского, чувствуется, насколько близки автору дневника его смыслы и творчество. В повествовании любимые стихи и проза не только тесно связаны с событиями личной и профессиональной жизни, но и погружены в политический и культурный контекст. Важная задача, которую ставит перед собой автор — это сохранить на страницах книги свидетельство о навсегда утерянной читательской культуре.


Наталья Чернышова - digital - художник, рисует картинки про Нижневартовск. Её фишка - сатирические иллюстрации. Через картинки художник говорит со зрителями о хорошем и добром. Создает такие же добрые иллюстрации к книгам. Отдельное направление – разработка логотипов. На телеканале N1 выходит авторская программа Натальи «Логоломка», в которой она разбирает логотипы разных компаний.
В работах Натальи много юмора. Художница визуализирует все, что наболело. В них и долгая зима со снегом, комары и, конечно, много любви к своему городу. Мусорки-пингвины, каракатица на кольце, пресловутые заборы, которые возмущают горожан, Алеша в образе супергероя - все это есть в работах художника. Через свои рисунки Наталья признается в любви своему городу и людям.


Сериал о дизайнерах одежды из разных регионов, которые используют в работе традиционные национальные мотивы. Зрители увидят самобытный и одновременно продвинутый мультикультурный «русский фэшн» изнутри. Год производства - 2022 (1 сезон). Режиссер – Константин Райх. Выходит на Кинопоиске и в VK.
В каждом эпизоде — новая героиня и её модный бренд. Художники раскрывают свой творческий мир и философию марки. Об их работах и об истоках национальной культуры костюма рассуждают историки моды и ведущие дизайнеры. Сериал состоит из 4 серий по 20 минут. Фильм раскрывает через дизайнеров связь традиционных костюмов, традиционных ремесел, традиций вообще и современной моды в России.


Песни музыкальной группы «Контрабанда» – это гремучая смесь рок-н-ролла, шансона, попсы и просто музыкального хулиганства. Это неповторимый драйв, который не оставляет равнодушным никого. Каждое выступление «Контрабанды» – это настоящий рок-н-ролл. Стандарты Элвиса, шлягер «Девчонка-девчоночка», боевик 90-х «Personal Jesus» и хит 2000-х «Мама Люба» - все в исполнении группы звучит одинаково зажигательно и современно.
Группа оригинальна не только в музыке – у коллектива стильный внешний вид, однозначно выделяющий его на фоне других групп. Яркие и всегда актуальные рок-н-рольные костюмы, винтажная гитара Gretsch, стоячая ударная установка Cocktail Drum Set и, конечно же, «гвоздь» программы – контрабас, с которым так все любят фотографироваться.


Интерактивный мультсериал для малышей от 2 до 4 лет. Имеет образовательно-развлекательный жанр и выполнен в техниках 2D анимации и кукольного шоу. «Космический Доктор Кот» — история про Кота, который живет в вымышленной галактике и работает доктором. Космический Доктор Кот летает на космолёте и помогает жителям разных планет.
Космический Доктор Кот вместе с помощником Осьминогом Зео и верным другом Собакой-Полицейским приходят на помощь инопланетным жителям в любой ситуации. Сериал в игровой форме обучает малышей правилам гигиены, безопасности, правильному питанию и хорошим привычкам. В конце каждой серии кулинарная школа или мастер класс «сделай сам». В разработке сериала принимал участие легендарный голливудский сценарист Jack Enyart.


Кохта - локальный бренд, объединяющий художников, дизайнеров и мастеров, создающих одежду, украшения, предметы интерьера, аксессуары, сувениры на основе традиций росписей русских старожилов Югры. Бренд основан в 2022 году. В ассортименте подносы ручной росписи, артбуки, раскраски, блокноты, ежедневники, сувениры, свечи, сумки-шопперы, одежда. Техники: графический дизайн, ручная роспись, вышивка, векторная графика, печать.
Бренд показывает уникальные традиции искусства русских старожилов Югры через модные, современные дизайн решения для интерьера, подарков, одежды и украшений. «Кохта» - когда дизайн пересекается с историей, традициями и народным искусством. Основатели бренда проводили молодёжную лабораторию народного искусства и дизайна в рамках Восточного экономического форума — 2022 во Владивостоке.


«Красная ласточка» — издательство-лаборатория. Проект объединяет художников, поэтов, лингвистов и специалистов в области медиа. Издательство переводит и издает книги, в которых представлены важнейшие для понимания современности концепции и идеи. Издательство выпускает книги по пяти направлениям: новые медиа, философия техники, городские исследования, экранные искусства, перформативные искусства, языковая драматургия.
Команда издательства исследует, как сегодня может возникать и транслироваться знание, как устроены гуманитарные исследования, совмещающие сферы когнитивных наук, языка и текста, IT-сферы и практики медиаискусства. Книга Хито Штейерль «По ту сторону репрезентации» в переводе Евгении Маленинской вошла в шорт-лист Книжной премии им. Б.А. Грушина — главной российской книжной премии в области социальных наук.


Дизайн-группа «Красный Конь» – команда профессионалов, которая существует более 14 лет. Среди услуг компании: дизайн интерьера квартир, частных домов и общественных помещений, 3D-визуализация интерьеров, проектирование загородных домов, павильонов, ремонт под ключ.
Проекты: конференц-зал в офисе «Сахатрансгефтегаз», номера с панорамными окнами в турбазе «Ленские столбы», Клиентский центр АО «Сахатранснефтегаз», зона отдыха с открытым бассейном в «Waterhouse», ресторан восточной кухни «Зира» и другие.


Добрая детская сказка о смелости, доброте и умении добиваться поставленных целей. По сюжету книги улитка Буся отправляется в путешествие по миру, чтобы найти ключ от сундука, который подарила ей бабушка. Она взяла с собой сумку с любимыми финтифлюшками, домик на спине, в котором можно спрятаться от непогоды, и улиточное воображение. По дороге путешественница знакомится с разными животными, птицами и насекомыми, которые помогают ей в пути.
Издательство – «Издание книг.ком». Автор – Катерина Конченко. Сказка написана с тонким юмором, сюжет непрерывно развивается. Шрифт в книге крупный, а межстрочный интервал достаточно широкий, чтобы взять книгу для самостоятельного чтения ребёнка. Оформлена книга пастельными карандашными иллюстрациями художницы Лены Кривцовой. Мягкие цвета изображений не отвлекают внимания от повествования и стимулируют развитие детского воображения.


Наталья создаёт коллекционные куклы. Куклы выполняются на заказ из ливингдолла. В декоре изделий используются винтажные броши, бусины, антикварные кружева, бархат, плюш и многое другое. Куклы могут сидеть и стоять на подставке. Наталья лепит с фото, которые ее вдохновляют. Часто на поиск подходящего фото уходит много часов. Наталья очень любит рисунок. Максимально тщательно и ювелирно прорабатывает лицо куклы. Чем больше поработать над ним, тем лучше, лицо оживает, появляются рельефы, правильные плоскости, проявляется характер.
В одной кукле может жить целый мир - американский пластик ливингдолл, выдувные германские глаза, индийская тесьма, австрийская винтажная брошь. Для своих кукол Наталья и художник, и портной, и модельер, и парикмахер и почтальон. Это коллекционная вещь, штучный продукт, в который вложено много интеллектуального, душевного и ручного труда. Это только для ценителей. Это настоящая роскошь. Шедевры Натальи имеют широкую известность среди коллекционеров и любителей авторской куклы в мире.


Анимационный проект «Кындыкан» о маленькой северной девочке, которая спаслась от оспы и выжила в суровых условиях Крайнего Севера 200 лет назад. Эта история основана на реальных событиях, произошедших в Верхоянских горах в середине 19 века. Задача проекта — создание истории о Кындыкан на разных языках (русском, эвенском, английском и др.) в разных форматах (сказка, мультфильм, мультсериал, полнометражная картина, игровая платформа и др.) для закрепления в мировом медиапространстве созданного самим народом нового персонажа Кындыкан в одном ряду с известными этническими персонажами, такими как Покахонтас, Мулан, Моана, Маугли, чтобы популяризировать бренд «Кындыкан» для обращения широкой аудитории к Северу, ее вопросам сохранения культурного наследия и экологических вопросов.
Персонаж «Кындыкан» – символ стойкости, силы духа, самобытной ценности коренных малочисленных народов Севера. Миссия проекта — сохранить культуру Севера и коренных малочисленных народов, т.к. в современном мире существует угроза исчезновения коренных малочисленных народов, их языка, самобытной культуры, традиционного уклада жизни.


Киноальманах школы дизайна Bang Bang Education об истории российского дизайна. Документальный фильм о русском дизайне в 39 главах, созданных российскими дизайнерами и дизайн-студиями. Авторы идеи — Наташа Климчук, Оля Морозова. Креативный директор фильма — Дима Родионов. Консультант фильма по истории дизайна — Алена Сокольникова.
Мысли современных дизайнеров и иллюстраторов представлены в виде коротких видеофрагментов. Каждому участнику было предложено выбрать один из периодов русской истории и снять о нем двухминутное видео. Здесь и рассуждения о кириллической типографике, влиянии иконописи, конструктивизма и даже культуры поколения первой русской волны MTV конца 90-х, про визуальный язык русских икон и мотивы народного костюма в современной моде.


Спектакль приурочен к празднованию 200-летия со дня рождения русского драматурга и писателя Александра Островского. Премьера состоялась в декабре 2022 года в Саха академическом театре имени П.А. Ойунского. Продолжительность – 2 часа 30 минут. Спектакль идет на якутском языке. Режиссёр создал мир насекомых, поместив персонажей в абстрактно-¬абсурдный мир, где обитатели леса живут лживым благородством, ходят в масках, заняты куплей/продажей.
Постановка была заявлена в конкурсной программе республиканского театрального фестиваля «САТА-2023», где спектакль взял две номинации: за лучшее световое оформление спектакля (Стас Свистунович) и лучшую музыку (Байару Такшина). В интерпретации Сергея Потапова классического произведения есть место и песням, и танцам, и непростым моральным вопросам, и национальным элементам.


Уникальный спектакль, не имеющий аналогов в России. Основан на рассказе Николая Лескова «Тупейный художник». Режиссёры: Эдуард Бояков, Валентин Клементьев, Рената Сотириади. Постановка переносит зрителей в атмосферу русского крепостного театра XIX века. В нём используются принципы иммерсивности, драмы, музыкального спектакля с живой инструментальной музыкой, песнями, танцами, трюками и даже цирковыми элементами.
Действие проходит в старинной усадьбе Салтыковых-Чертковых. Зрители делятся на 4 уникальных маршрута, перемещаются по залам и комнатам, где их ждут новые повороты сюжета, которые повествует не только о любви, но и о становлении профессионального русского театра.


Галерея искусств «ЛУНА» — многофункциональная среда, где создают уникальные проекты в сфере культуры, поддерживают художников, исследуют волнующие зрителей смыслы и создают проекты, направленные на развитие и поддержку регионального русского искусства. За время существования на счету галереи более 150 выставок в России и Европе, ежегодная международная выставка-ярмарка искусства «АРТ МИР», издание альбомов и книг, проведение благотворительных аукционов и акций, взаимодействие с музеями в других регионах РФ.
Галерея «ЛУНА» была основана в 2016 году Марией Богдановой и Ксенией Федосеевой-Царицынской путём слияния двух самостоятельных галерей - «Вещь-в-Себе» и «Gallery Group». За вклад в развитие культуры региона и организацию значимых культурно-образовательных проектов создатели галереи были удостоены благодарностей Губернатора Нижегородской области Г.С. Никитина и Главы города Нижнего Новгорода Ю.В. Шалабаева. Мария Богданова и Ксения Федосеева-Царицынская являются лауреатами премий «Женщина Года» и «Человек года», а также обладателями различных престижных наград за вклад в развитие культуру.


Фестиваль родился в 2021 году. Участники - творческие объединения и художники из разных уголков Югры и России. Миссия проекта – предоставление условий для самореализации и поддержки авторских инициатив уличных художников, создание творческого коммьюнити, показать, что уличные художники не хулиганы, а осознанные творцы, которым есть что сказать и показать. Результаты участников фестиваля можно наблюдать на стенах города в виде ярких муралов.
Горожане могут сами предлагать, какие стены и поверхности станут холстами для участников фестиваля. Благодаря фестивалю серые кварталы и безликие улицы становятся настоящими музеями монументального искусства. Основной план - сделать фестиваль ежегодным, а также трансформировать его в большой арт-проект, объединяющий не только уличных художников, но и музыкантов, танцоров, певцов, актеров и артистов всех жанров.


Профессиональный независимый театральный проект «Мамин театр» создает спектакли для детей от 2 до 100 лет. В репертуаре 17 постановок в различных жанрах и формах - сторителлинг с элементами театра сценографа, театр художника, предметный, иммерсивный и интерактивный формат. Их можно увидеть на самых разнообразных площадках России. В настоящее время в репертуаре театра 17 спектаклей. Спектакль театра «Дорогой дневник», который рассказывает об известных людях с ограничениями по зрению, номинант премии за доброту в искусстве «На благо мира».
Основатели – две сестры. Дарья Витан - художественный руководитель «Мамин театр», член Союза Театральных Деятелей РФ, член экспертного совета по культуре Молодёжного Парламента при Государственной Думе, драматург, актриса, продюсер. Василиса Галсанова - главный режиссёр «Мамин театр», актриса, сценограф.


Линия детской одежды «Мануфактура Микита» высокого качества, практичная и удобная, красивая и любимая детьми. Одежда подходит для любой цели: отдыха, спорта, прогулок, садика и школы. Сохраняет форму и цвет при интенсивной носке и стирке. Бренд даже создал целую серию технологичной одежды для деток. В ее ассортименте ветровки, водолазки, спортивные костюмы, комбинезоны и многое другое.
Одежда изготавливается из современных материалов: флиса, полартека, хлопка и других. Все швеи и закройщики имеют специальное техническое образование, а также большой стаж работы по специальности. Бренд принимал участие в фестивале детской моды и стиля в «Технограде» на ВДНХ.


Независимый театр. Создан на основе двух курсов «Школы-студии МХАТ» под руководством актера «МХТ им. Чехова», режиссера, профессора, заслуженного артиста России, заслуженного деятеля искусств РФ — Дмитрия Брусникина. Ключевая особенность театра — отсутствие одной художественной идеи, диктата одного режиссера, открытость к разным направлениям в искусстве, работа с разными художниками.
С театром работают такие актеры, как Марина Брусникина, Алена Хованская, Юрий Квятковский, Максим Диденко, Юрий Муравицкий, Максим Курочкин, Андрей Стадников. Спектакли Мастерской идут в ведущих московских театрах: «Практика», «Центр имени Вс. Мейерхольда», «Учебный театр Школы-студии МХАТ», «Боярские палаты СТД РФ».


«Сажень» - семейный бизнес Евгения и Натальи. В своём деле пара воплотила сразу несколько своих мечт. В создании инструментов слились в одно целое любовь к авиации, к музыке, к новым материалам и изобретениям. Мастерская уже восемь лет занимается изготовлением музыкальных инструментов из карбона или углеткани - живого как дерево материала. При производстве изделий компания строго следит за качеством продукции, работает по принципу «не количество, а качество». По сути, при производстве инструмента используется авиационная технология, которая позволяет не только получить максимум от углепластика, но и уверенно получать нужный результат в каждом инструменте. Благодаря этой технологии углепластик получается однородный, прочный и лёгкий.
Карбон, благодаря своей однородной структуре, проводит всё как есть. Это значит что, музыкант и звукорежиссёр на выходе имеют максимально возможный, полный спектр звучания ноты и инструмента в целом, что в свою очередь позволит выбрать и вывести уже нужный окрас звука. Евгений и Наталья создали уникальную, не имеющую аналогов карбоновую балалайку-контрабас. Инструмент соединил в себе классические традиции, современные технологии, инновационные материалы и яркую индивидуальность. Он не боится ни жары, ни холода, ни влажности и за счёт высокой звуковой проводимости карбона имеет яркий, чёткий и мощный звук.


«Место» — фестиваль уличного искусства. Проект, который создан для поддержки уличного искусства в Нижнем Новгороде. В 2022 году событие состоялось в шестой раз. Отличием от прошлых фестивалей стало участие исключительно локальных нижегородских художников. 54 участника сделали более 40 объектов в разных стилях, техниках, затрагивая разные темы.
Традиционно для вовлечения горожан в контекст уличного искусства «Место» организует программу для всех желающих. Она включает в себя экскурсии, маркет, лекции от знаковых представителей стрит-арта, показы тематических документальных фильмов, коллективную выставку и многое другое. Основная задача фестиваля — переосмысление городской среды и создание новых объектов уличного искусства.


Художественная мастерская «Металлистика» находится в Нижнем Новгороде. Основатель мастерской, конструктор-моделист Роман Королёв. Мастерская организована в 2014 году. Бренд создает копии линий электропередач и гиперболоидных конструкций башен системы инженера Шухова, а так же стилизованные модели ракет и дирижаблей. Точные копии скрупулезно воссоздаются по чертежам.
Изделия создаются как небольшие сувенирного характера (50-80см), так и большие работы для музеев (1,5 — 3 м), а также сами опоры линий электропередач. Для мастера большой интерес представляют ЛЭП с историей или интересным дизайном. Опоры автор делает сериями и собирает инсталляции, соединяя модели башней гирляндами — получаются необычные и праздничные композиции.


Научно-популярный мини-сериал про комнатные растения. Премьера состоялась 15 сентября 2022 года в оранжерее Таврического сада в Санкт-Петербурге. Создан Киностудией им. М. Горького при поддержке Министерства культуры Пермского края к трехсотлетию города Перми и «Пермской кинокомиссии». Состоит из восьми эпизодов по 15 минут. Героями сериала выступают профессиональные ботаники, научные сотрудники ведущих университетов.
Сериал в доступной форме рассказывает интересные и полезные факты: от истории возникновения домашнего цветоводства до возможности общения между растениями. В сериале много информации по уходу: почва, вода, свет, воздух, размножение, болезни. Зрители также увидят самые распространенные виды в естественной среде обитания и понаблюдают за экспериментами, снятыми на легендарной студии «Центрнаучфильм». Рейтинг на «Кинопоиске» – 8 из 10.


Бренд изготавливает постельное белье из сатина, шелка и вареного хлопка. Также в ассортименте – пледы, одеяла, пижамы, полотенца и предметы из коллаборации с современными художниками. Каждая коллекция устроена по принципу конструктора – легко собрать нужный комплект из простыней, пододеяльников и наволочек.
Главная фишка бренда – пододеяльники, которые легко заправлять. Запатентованная конструкция Pizza box позволяет заправить одеяло без поиска уголков. Пододеяльник раскрывается, как коробка для пиццы, одеяло вкладывается внутрь и застегивается потайная молния, вшитая по периметру. Белье не выцветает, не садится и не покрывается катышками, сохраняет первоначальный вид на протяжении 200 стирок.


Якутский художественный фильм режиссёра Костаса Марсана. Автора идеи и продюсер — Марианна Скрыбыкина. Жанр – детективный триллер. Экранизация книги якутского писателя Егора Неймохова «Случай на озере Сайсары», основанной на двух реальных убийствах, произошедших в Якутске в 1976 году и в Оймяконе в 1980 году. Фильм является самым дорогим в истории независимого кино республики на 2016 год.
Претендент на номинацию «Лучший иностранный фильм» кинопремии «Золотой Глобус». Участник внеконкурсной программы «Новое российское кино» XXXVIII Московского международного кинофестиваля и участник конкурсной программы «II-Asian World Film Festival» (Лос-Анджелес, США).


В основе линии товаров «Морошка-дизайн» лежат разные направления народного искусства Югры: уникальная вышивка и орнаменты художественного вязания, самобытные нагрудные украшения из бисера народов ханты и манси, урало-сибирская домовая роспись русского старожильческого населения. В ассортименте артбуки, раскраски, блокноты, ежедневники, сувениры.
Коды вышивки, вязания и росписей были перенесены в графический дизайн и созданы на их основе новые линейки полиграфии, сувениров с использованием узоров и орнаментов Югры. Бренд родился в 2017 году. Основатели - дизайнеры Артур Юнусов и Жамиль Айзатуллин. Бренд представлял народное искусство и дизайн Югры на фестивале Таврида.Арт.


Проект, который рассказывает об архитектурном языке города и памятниках инженерного искусства. Образовался в 2014 году и начинался как камерный проект инженера-строителя Айрата Багаутдинова. Сегодня проект существует не только в Москве, но и в Петербурге, Тбилиси и Ереване. Цель — привить людям городскую культуру, понимание того, что город — это место, которое важно сохранить и о котором нужно заботиться.
В 2015 году проект «Москва глазами инженера» стал победителем Всероссийского конкурса инноваций в образовании, устроенном Высшей школой экономики и Агентством стратегических инициатив. Команда использует абсолютно разные форматы работы, рассказывая об архитектурном языке города и памятниках инженерного искусства — экскурсии, лекции, архитектурные туры, квизы, детские мастер-классы, маршруты на заказ. Есть даже целая школа гида «Глазами инженера».


«Московская Щука» — свежее городское социальное медиа. Основательница проекта – Эльвина Абибуллаева. Проект начинался в Краснодаре, но теперь существует и в Москве. Главная фишка издания — фудпорно, за которое «Щуку» обожают и ненавидят, но всегда запоминают. Здесь можно найти честные отзывы о заведениях.
«Московская Щука» подводит каждый год итоги в декабре, на которых собираются главные заведения города и борются за место лучшего по версии читателей. Медиа существует на площадках Instagram* и Telegram. Охваты в неделю в Instagram* составляют около 900 тысяч. *запрещенная в России социальная сеть


Медиапроект о жизни и творчестве Петра Ефимовича Шешкина - выдающегося мансийского скульптора, художника, певца, фольклориста. Петр Шешкин - заслуженный работник культуры РСФСР, лауреат международных и всероссийских выставок. Скульптура, графика, сочинение и исполнение песен, собирание орнаментов, фольклора, изучение лексики родного языка, этнографические поиски, общественная деятельность – настолько разнообразны были интересы мастера.
Посетители смогут увидеть предметы из фондов музеев и частных коллекций, биографию жизни и творческий путь в фотоматериалах, обширную фотогалерею резных скульптур и не только. Медиапроект «Мужчина княжеского рода» подготовлен с использованием материалов Березовского краеведческого музея, Окружного Дома народного творчества, муниципальных музейных образований пп. Сосьва, Саранпауль.


Компания «МультиДиТек» занимается разработкой детской интерактивной 3D продукции, книг с анимированными иллюстрациями «SmartBooks». «SmartBooks» – интерактивные детские 3D книги с технологией дополненной реальности AR. Приложение с помощью 3D анимации материализует, анимирует и делает интерактивными персонажей и сюжеты книги. Комбинация бумажной книги и технологий позволяют с помощью специального приложения и интегрированной функции дополненной реальности AR превращать плоские иллюстрации в трёхмерные анимации, способные усилить образовательный эффект.
Адаптивное приложение дополненной реальности smartbooks.live разработано для iOS и Android мобильных платформ. Все книги работают на базе технологии дополненной реальности. Каждая страница распознается приложением и содержит свой уникальный контент. Все объекты и персонажи книг высокодетализированны и анимированы. В книгах интегрировались музыкальный, анимационный и текстовый контент.


В своих работах Юрий использует уникальный авторский шрифт «неорусская вязь». Работы состоят из текста. В свои строки автор закладывает глубокий смысл, заставляя зрителей задуматься о важных вещах. Среди работ Юрия роспись главной площади города Ульяновска, мурал на набережной реки Волги, роспись летней площадки клуба Royal Music Hall в центре Ульяновска, мурал во Владимирском саду – «Собирательный образ Маяковского» в коллаборацции с художником Антоном Костиным и другие.
В июле 2022 года прошел самый крупный за всю историю города фестиваль стрит-арта «Ctrl+C / Ctrl+V», в котором одним из организаторов, главных идеологов и участников выступал Юрий Вольф. По завершении фестиваля на шести домах города Ульяновска появились муралы, один из которых был создан Юрием Вольфом и Костей Original. На фасаде дома №7 по ул. Заречной появился известный каждому горожанину забавный фразеологизм «Я на том берегу не ориентируюсь».


В издание вошло более 100 сказок, легенд и рассказов на языке народа манси. Озвучание сделали педагоги детского этнокультурного образовательного центра. В создании аудиохрестоматии принимали участие музыканты, литературоведы, художники и дизайнеры. В планах – сделать данную аудиокнигу учебным пособием для учителей мансийского языка. Авторы зарегистрировали издание в федеральной библиотечной сети.
Иллюстрация книги сплетена из природной геометрии орнаментов народа Манси и ее сказочности. Аудиокнига «Мутра Йив» как первая аудиокнига на родном языке северных народов отмечена Дипломом победителей III Всероссийского конкурса лучших практик в сфере национальных отношений в Ассамблее народов России. Это первый в своём роде информационно-образовательный продукт в культуре народа Манси.


«Надежда есть!» - городской фестиваль любительских театров. Проходит в самом южном городе Югры Урае. В фестивале участвуют более 20 творческих коллективов – детские и взрослые. Марафон творчества длится 4 дня. Создатель и идейный вдохновитель фестиваля - режиссер и участник Народного театра «Синяя птица» Лариса Коршунова.
На фестивале проходят конкурсные показы, мастер-классы для участников, профессиональные тренинги для актеров театральных студий, творческая лаборатория для режиссеров. Ребята из разных коллективов созидают, трудятся, творят, обретают новые дружеские контакты, обмениваются опытом и эмоциями. Финальный результат –творческий показ на церемонии закрытия фестиваля.


Проект в сфере социального предпринимательства, российская частная компания, созданная для социализации и трудоустройства молодых людей с тяжёлыми психоневротическими расстройствами личности. Создан в 2010 году актрисой Нелли Уваровой. В 2021 году открылась галерея особого искусства «Наивно? Очень» и новое направление проекта — театр «Наивно? Очень». Проект создан, чтобы помочь людям с особенностями развития найти своё место в жизни.
Проект производит и продаёт уникальные работы и тиражную продукцию с рисунками людей с особенностями развития: одежду для взрослых и детей, аксессуары, подушки, керамическую посуду и прочее. Сегодня у проекта несколько собственных мастерских: керамическая, текстильная, полиграфическая и столярная. Приобрести продукцию можно в фирменном магазине на «Артплее», а также в интернет-магазинах, включая Wildberries.


НЕЙМАРК – образовательная экосистема, созданная в рамках пилотного проекта по запуску одноименного ИТ-кампуса мирового уровня в Нижнем Новгороде. Названа в честь советского и российского математика, доктора технических наук, почётного профессора ННГУ им. Н.И. Лобачевского, академика РАЕН Юрия Исааковича Неймарка, который основал первый ИТ-факультет в нашей стране. В рамках экосистемы запущены образовательные проекты для школьников, студентов, преподавателей, педагогов и ИТ-специалистов. НЕЙМАРК. Лекторий – серия встреч с нижегородцами, которые достигли высот в сфере ИТ. Для поддержки талантливых школьников запущена стипендия им. Неймарка. Теперь победители олимпиад, поступающие в нижегородские вузы могут получать до 30 000 рублей в месяц.
Для привлечения нового поколения талантливых инженеров была запущена НЕЙМАРК.ИТ-Академия, включающая обучение школьников актуальным навыкам ИТ-отрасли и разработку собственных проектов. Для поддержки педагогов с сентября 2023 года стартует проект НЕЙМАРК. Для учителей. Он включает переподготовку учителей технического направления, по итогам которой лучшие получат годовую стипендию и переоформление классов. Для углубленного изучения отдельных тем были запущены НЕЙМАРК. Интенсивы – практикоориентированные образовательные программы с возможностью трудоустройства. Как будет выглядеть ИТ-кампус можно посмотреть в НЕЙМАРК. Метавселенной – прототипе первой в России образовательной метавселенной.


Фильм «Нелегал» рассказывает историю 19-летнего Нурбека, который нелегально приезжает в Якутию, чтобы найти своего отца и тем самым исполнить последнее желание покойной матери. В фильме затрагивается такие важные социальные проблемы, как торговля людьми, национализм, государственная преступность и теневая экономика. Жанр – драма, роуд-муви. Режиссёр – Дмитрий Давыдов. Год производства – 2021. Премьера состоялась 12 мая 2022 года.
Чтобы сделать эту историю понятной и близкой для зрителей со всего мира, Дмитрий использует мотивы древнегреческой литературы. Например, миф об Улиссе и его сыне Телемахе или библейскую притчу о блудном сыне. В фильме говорят на русском, якутском, киргизском, китайском и армянском языках. На протяжении всей картины присутствует юмор. Помимо изображения социальных проблем общества, особую роль для Дмитрия играет изображение природы.


Школа-лаборатория «Не|местные» создают 50-минутные экскурсии в наушниках по реальным историям людей и домов Ханты-Мансийска из прошлого и настоящего. Для этого необходим заряженный телефон, наушники и интернет. Выбрать маршрут можно в телеграм-канале сообщества и нажать кнопку «слушать». Аудио-дорожки будут в свободном доступе: после премьеры любой человек в любое время сможет отправиться на свидание с городом.
Участники лаборатории собирают документальный материал: разговаривают с соседями и друзьями, разбирают в архиве старые газеты, делятся друг с другом личными историями. Где родители покупали им сладкую вату, где они приглашали девушек на первый танец, где плавали на плотах, пели, влюблялись. Из материалов складываются пьесы-маршруты, которые озвучивают профессиональные актеры. Уже создано и выпущено 2 аудиспектакля: Рыба-любовь, Когда деревья были большими.


«Нетеатр» - частный театр для обычных людей, которые устали от повседневной суеты и ищут для себя новые впечатления и эмоции. Здесь нет высокой сцены и сложных декораций. Здесь есть актуальная драматургия с интересной новой историей, понятной любому человеку. Здесь зрители могут оказаться на сцене или ехать в настоящем автобусе, могут давать советы персонажам или просто следить за действием – в любом случае их ждет масса поводов посмеяться и задуматься. Юмор, импровизация, прямой диалог со зрителем, песни, танцы, видео – в Нетеатре найдется место всему интересному!
«Нетеатр» основан в 2010 году. Дипломант и лауреат международных фестивалей в России, Белоруссии, Латвии. Спектакль «Автобус. Приключение» – единственный в России спектакль в движущемся автобусе, где актеры и зрители, реальность и вымысел порой становятся неотличимы. «Нетеатр» стирает дистанцию между артистами и зрителями и разговаривает со зрителем на его языке.


Фильм стал второй полнометражной работой режиссера Любови Борисовой. Картину снимали летом 2021 года в Таттинском улусе. Основан на реальных событиях, произошедших в Якутии в 1910 году. История о том, как Степан периодически впадает в летаргический сон, и только сын священника Иван Попов может отличить его состояние от настоящей смерти. Степан решает последовать за Иваном в долгую экспедицию, чтобы не быть похороненным заживо.
Съемочная группа воссоздала эту историю по фотографиям, архивным документам и рассказам потомков Попова. Фильм получил специальный приз жюри кинофестиваля стран ШОС (Шанхайская организация сотрудничества) в Индии. Стал победителем фестиваля авторского кино «Зимний» в Москве. Награжден специальным дипломом жюри «За раскрытие национальных традиций» на международном кинофестивале «Евразия» в Казахстане.


Под брендом «НечегоНадеть» скрывается совсем не одежда, а дизайнерские аксессуары и украшения. Каждый аксессуар продуман до мелочей, сделан с любовью и призван подчеркнуть женскую индивидуальность и неповторимость. В основе украшений: оргстекло, пластик и ювелирная смола. В ассортименте бренда: кольца, серьги, колье, браслеты и броши, а также сумки-книги. Этот вид изделия представляет собой подобие клатча, стилизованного под книжку. В нем есть все элементы фолианта: твердая обложка и корешок, а также страницы и даже название произведения, и имя автора с иллюстрацией.
Это бренд не одного человека, а целой команды, которая продумывает всю концепцию изделия от идеи и дизайна на листочке до конечного результата. Некоторые вещи получаются очень быстро, а некоторые сложные вещи могут ждать своего рождения полгода, а иногда целый год.


Краеведческая мистификация. Основана на художественном осмыслении исторических событий, городских легендах. В книге есть продукты народной фантазии — лешие, русалки, домовые, вампиры, оборотни, приведения. Все они живут среди людей в Яви и в своем мире — Нави. Персонажи персонифицируют обязательные для города элементы, явления или группы населения. В сюжете или отдельных сказках-рассказах раскрывается суть и принцип взаимодействия между ними.
Обложку для первого издания создал Нижегородский дизайнер Дмитрий Кизаев на основе гравюры Адама Олеария 17 век, изображающей Нижний Новгород. Иллюстрации и обложку ко второму изданию книги создал нижегородский художник Фукс Дефинбахер. На основе книги проходят городские ролевые игры, в которых возникают сюжеты новых рассказов и формируется новая городская мифология. Автор — культуролог и преподаватель Ольга Клевер. Год выпуска — 2022.


Альбом представляет редкие книги, документы, рисунки и гравюры, автографы великих людей из обширного собрания известного исследователя книжной культуры Михаила Сеславинского. Автор рассказывает о детстве и юности, жизни своей семьи и формировании собрания в трех поколениях. Все, что представлено в альбоме, прямо или косвенно связанно с Нижним Новгородом. Отличительная особенность книги — она написана без всякого пафоса и с юмором.
Разделы альбома — «Автографы поэтов и писателей», «Художники русской эмиграции», «Нижегородская рапсодия», «Редкие тематические издания», «Болдинская бессонница». В альбоме можно найти автографы М. Горького, А.П. Гайдара, В.Г. Короленко, редкие издания с изображениями Нижнего Новгорода XVII — начала XIX века, произведения известных литераторов и ученых.


В яркой и увлекательной форме книга рассказывает об основных событиях истории Нижнего Новгорода и о его сегодняшнем дне. Издана к 800-летию города. Среди научных консультантов книги известный историк А. А. Давыдов и заслуженный учитель России Э. С. Иткин. Книга может служить пособием для подготовки к урокам краеведения. Фишка издания — технология дополненной реальности, которая позволяет «оживить» ее страницы. Год издания 2022, тираж 2000 экземпляров.
В книге много карт, схем, фотографий, изображений механизмов, напоминающих детали паровоза или часов времени. На обложке — стилизованный образ паровоза, который выпускали на сормовском заводе. Читатель может виртуально полетать над городом, посетить залы Государственного банка на Большой Покровке, увидеть, как летают по воде суда на подводных крыльях. Книга вошла в топ-50 лучших изданий регионов по мнению Ассоциации книгоиздателей России.


«Нижний Новгород. Детали» - яркий, качественный художественный альбом, собравший картины художников с 19 века и до наших дней с изображением Нижнего Новгорода к 800-летию города. Уютные дворики и знаковые нижегородские здания, набережные и зелёные улочки, передовые производства и порты, трамваи и кусты сирени – город глазами художников в истории и сегодня. Книга была издана в 2021 году и представлена на двух крупных выставках в Нижегородском государственном художественном музее.


Серия коротких программ с самыми интересными фактами об истории Москвы. Программа делается авторами популярного блога «Nudamoskva». В нём впервые о городе, его архитектуре и жителях начали рассказывать доступным языком – том, на котором говорят молодые современные люди. В каждом выпуске рассказывается об одном из московских мест и его парадоксальной истории.
В каком особняке работала ученица Фрейда? Почему надо быть осторожным «при выходе из последней двери последнего вагона»? Где раньше находился вход в тайный отдел ГУМа? Ответы на эти увлекательные вопросы даст рубрика «Ну да, Москва». Авторы программы – телеведущий Владимир Раевский и телевизионный редактор Александра Запоева. Программа выходит на радиостанции «Серебряный дождь».


Сценарий фильма написан по мотивам произведения «Хайлак» писателя и этнографа польского происхождения Вацлава Серошевского. Режиссёр – Владимир Мункуев. Фильм получил прокатное удостоверение, однако, фильму были предъявлены обвинения в «русофобии» некоторыми представителями общественности. Официальных показов фильма так и не состоялось. 10 января 2023 года Владимир опубликовал на YouTube документальный фильм о съёмках.
Фильм получил приз «За лучшую режиссуру» 32-го Открытого российского кинофестиваля «Кинотавр», гран-при в секции «На восток от Запада» 55-го Международного кинофестиваля в Карловых Варах и премию Гильдии киноведов и кинокритиков союза кинематографистов России в номинации «Запечатленное время» (лучший фильм игровой, неигровой, анимационный).


Основное направление деятельности ювелирной фирмы «ОhУОР УТУМ/УЗОР УТУМ» – производство способом ручного моделирования необычных уникальных авторских ювелирных изделий из золота и серебра с этническим колоритом, авангардным стилем, восточными мотивами, европейскими новинками со вставками из драгоценных камней. Изделия изготавливаются также с якутским изумрудом сибирлит и из уникального материала-бивня мамонта.
Создают как традиционные якутские украшения, так и украшения современного дизайна. В ассортименте серьги, кольца, якутские подвески-талисманы, призванные оберегать и притягивать удачу. Есть и такие необычные украшения, как каффы и сгибающиеся серебряные кольца на весь палец. Работы бренда не раз выходили победителями престижных выставок и конкурсов. «ОhУОР УТУМ/УЗОР УТУМ» – неоднократный победитель ювелирных конкурсов «Лучшее украшение России».


«Обская кузница» - единственная открытая кузница в Югре, в которой проводятся мастер-классы, экскурсии, изготавливается сувенирная продукция. Это уже не только мужчины-кузнецы, но и женщины, которые занимаются чеканкой. В кузнице рождаются столовые приборы, обереги, туристические сувениры с памятью о населённых пунктах, ножи, топоры, пешни и ножны к ним. Изделия создаются методом традиционной горячей ковки.
Проект «Обская кузница» существует с 2018 года. Кузнецы «Обской кузницы» входят в «Гильдию кузнецов России». Миссия – своим делом замедлить процесс угасания традиционного кузнечного ремесла в своём регионе. Кузница не просто создаёт изделия, но и создаёт истории, передаёт важные сведения, рассказы о технологии изготовления, напоминает о фольклоре.


Культура 70-х годов, времена великой депрессии Америки живут и в наши дни. В Ульяновске. Через дизайнерскую одежду от Айгуль Зуйковой. Нескучная и практичная, в меру сексуальная, яркая и сочная. Все это про бренд талантливой Айгуль. Бренд производит одежду, вдохновляясь модой 70-х годов и музыкой Джимми Хэндрикса.
Одежда бренда разрабатывает фасоны подчеркивающие фигуру, которые прекрасно подходят и для деловых сетов, и для повседневной жизни. В декабре 2021 года у бренда вышла коллекция «депрессивной» мужской одежды в стиле времён Великой депрессии в Америке. В 2022 году появилась коллекция «Freedom». При разработке коллекции использовались нежные пастельные оттенки, струящаяся ткань и актуальный природный принт.


Независимая творческая группа, создающая документальное кино. Фильм «(Не)родная земля. Кыыс Амма» говорит о проблеме вырубки лесов и загрязнения рек в Якутии. В нём рассказывается, какие и насколько большие земли пойдут под вырубку, а также какие последствия для окружающей среды прогнозируют ученые. Фильм о недобросовестных недропользователях, о будущей судьбе единственной чистой, нетронутой реки Амга - жемчужины Якутии.
Фильм «Тайна вилюйского водохранилища» о затоплении поселка Туой-Хайа с населением в 500 человек при строительстве Вилюйской ГЭС. В фильме рассказывается о неудобствах и страданиях, которые выпали на долю переселенцев. Это история о том, как сложилась дальнейшая судьба людей, оставшихся без малой родины. Снят при финансовой поддержке Фонда президентских грантов РФ и «Sinet Sakhawood» Арсена Томского. Автор фильма: Анастасия Борисова.


Книга содержит уникальные сведения о ряде объектов исторического и культурного наследия Москвы, как сохранившихся, так и несохранившихся. Все материалы о них представлены в виде самостоятельных очерков. В одних случаях рассматриваются отдельные памятники, в других уделяется серьезное внимание крупным фрагментам исторической застройки и «уникальным территориям».
Книга основана на подлинных исторических документах и архивных материалах, собранных за многие годы работы в архивах и библиотеках Москвы и Санкт-Петербурга; в ней впервые приводятся фрагменты ранее не публиковавшихся документов. Текст книги богато иллюстрируется видами храмов, планами церковных владений и зданий, большинство из которых также приводятся и публикуются впервые, портретами замечательных людей Москвы.


Новостной телеграм-канал. Входит в медиа-холдинг Ксении Собчак. Канал работает в режиме информационного вещания официальных новостей и экономических изменений, происходящих в стране и мире. Канал имеет более 1,3 млн. подписчиков.


Ульяновск на открытках Юлии – светлый, яркий, красивый. Лёгкая акварель, уютные цвета и узнаваемые места - отличительная особенность открыток. Главные герои открыток автора - дома со своей особой атмосферой, которая проявляется в деталях: обшарпанных стенах, наличниках, старых досках, антеннах и проводах на крышах, тенях и оттенках, кирпичной кладке или штукатурке.
Юлия сохраняет здания и вместе с ними и историю родного Ульяновска. В своих работах Юлия Узрютова привлекает внимание молодёжи к проблеме сохранения исторического архитектурного наследия в регионе. Открытки художницы наполнены любовью к родному краю и его колориту.


Рекламно-издательский центр «Офсет» работает на рынке Республики Саха (Якутия) с 2002 года. Предлагает весь спектр услуг: полиграфические услуги – начиная с верстки и заканчивая печатью, сувенирная продукция, нагрудные и памятные знаки из латуни и нейзильбера, все виды наружной рекламы от баннеров до световых вывесок.
Также «Офсет» создаёт 3d ростовые фигуры: изготавливает объемные фигуры с антивандальным, прочным и влагостойким покрытием. Предоставляет услуги лакирования и 3D-фольгирование. При помощи оборудования «MGI JETVARNISH 3D» возможно нанести 3D-фольгирование и 3D-лакирование. Это единственное оборудование в Якутии и на Дальнем Востоке.


«О чем молчит лес» - трилогия Татьяны Филатовой в жанре сказа. Это истории о дохристианских временах, когда поля и реки были населены духами, а люди жили в согласии с ними, по законам природы. За неповиновением следует кара. С новым солнцеворотом сменяются не только времена года, но и переходы от жизни к смерти. Читатель погрузиться и переживет истории про девушку-русалку, что ненароком полюбила живого и навлекла беду, про дочку старосты, что бежала от ненавистного брака в объятья лесного царя, про любовь нежданную и нежеланную. На фоне бескрайних просторов разворачиваются истории любви, борьбы за свободу и своё место в цикле жизни. Описание природы в книге взяты с конкретной местности - Старомайнский район, леса на северной стороне Старомайнского залива Ульяновской области.
Книга выпущена в 2022 году и вышла в молодом журнале-издательстве «Формаслов» город Москва. Первая часть «Неведомая» опубликована в сборнике «Новые писатели». Сборник включает лучшие произведения писателей – участников Форума молодых писателей России, стран СНГ и зарубежья, ежегодно проходящего в Подмосковье. Вторая часть получила статус лауреата журнала «Бельские просторы» в номинации «Проза». Третья часть заняла первое место во Всероссийском конкурсе «Стилисты добра» в номинации «Проза».


Подкаст о танцах, о музыке и о людях. Уютные и интересные беседы с талантливыми ребятами из танцевальной культуры и не только. Гости делятся историями своего творческого пути, планами на будущее и многим другим. Автор подкаста Потапова Катерина – танцор, маркетолог, со-основатель школы танцев «LEVEL UP», а также основатель двух команд: «Moon Waackers» и «K.Sisters». Подкаст основан в 2022 году.
Прослушать подкаст можно в Apple Podcast. У проекта более 5000 прослушиваний. После создания этого подкаста, был организован большой танцевальный фестиваль в Якутске, который был сделан под формат всероссийских и международных фестивалей. Миссия проекта – продвигать танцевальное искусство, знакомить с важными людьми в этой сфере. А для участников фестиваля – дать мощную платформу для роста и презентации себя на большой сцене.


Павел - поэт-путешественник. Именно в путешествиях у него рождаются идеи к своим произведениям. Каждое интересное событие побуждает автора делать зарисовку и по возвращении домой прописывать подробно детали. Так рождается стих. С одной поездки на свет может появиться по 10-12 стихов.
Автора также очень вдохновляют люди, мелочи и детали. При написании поэтических произведений Павел использует такие жанры как верлибр и белый стих. Написание стихов для Павла – это возможность порефлексировать с самим собой на события внутреннего или внешнего характера. Средство запечатлеть жизненное событие в творчестве. Способ окунуться в прошлое, пережить ту ситуацию, момент, обстановку, где было написано произведение.


Бренд одежды «Павел Рябинин. Сделано в России» — это современные, женственные и интеллигентные образы в одежде. Фишка и уникальность бренда в том, что он продвигает русскую культуру и традиции. А философия марки заключается в фразе «женщина всегда должна быть женщиной во всех смыслах этого слова, в том числе и в выборе одежды». Эта идея отражается в выборе тканей, принтов, а также в разработке дизайна, фасонов и образов.
Помимо одежды бренд выпускает такие исконно русские аксессуары, как шали, платки, косынки. Художники и мастера продолжают развивать богатые традиции нижегородской вышивки на одежде. В ассортименте юбки, блузки, платья, брюки, аксессуары с Нижегородской вышивкой. Декор вышивок выполняется в новой цветовой гамме, имеет креативное композиционное решение, неизменно опираясь на уникальное наследие традиций вышивки Нижегородской области.


«Пакгаузы» — культурный центр на Стрелке в Нижнем Новгороде. В прошлом — ажурные металлические конструкции, части Главного павильона Всероссийской промышленно-художественной выставки 1896 года. Сегодня этот исторический памятник архитектуры продолжает жить как культурный центр, который включает концертный зал на 426 мест и галерею. Новые современные пространства выполнены по проекту архитектурного бюро «СПИЧ».
Оригинальность концертного зала в стеклянной панорамной стене с видом на Стрелку и историческую часть города. Время реверберации звука в концертном зале — две секунды. Благодаря этому в концертном зале создается особенный звук. Лучшие в номинации «Креативное пространство года» в национальной премии «Russian Creative Awards» и в премии «Сделано в России» от журнала «Сноб». «Лучший объект культуры» и «Выбор года» конкурса «Innovative Public Interior».


Цикл «Пандемониум» образуют двенадцать томов, каждому из которых соответствует определенный знак Зодиака, начиная со Стрельца. Все книги связаны одной историей. Автор — известный детский писатель Евгений Гаглоев. Действия разворачиваются вокруг главного персонажа Тимофея Зверева. Он попадает в академию «Пандемониум», где обретает сверхспособности, учится управлять своей силой и находит новых друзей.
В книге читателя ждут расследования мистических загадок, борьба с коварными и таинственными врагами, а также жизнь студентов академии, их неоднозначные взаимоотношения с родителями и друзьями. И, конечно, романтика первой любви. Сюжет – динамичный, увлекательный и захватывающий. Ориентирован на подростков и фанатов фэнтези.


Бренд минималистичных купальников и белья. Создан в 2016 году. Основатель – дизайнер Анастасия Панасюк. Миссия бренда – помочь женщинам разного возраста, размера, роста и предпочтений выбрать комфортные вещи для дома и отдыха. Основная идея бренда: хорошие базовые единицы – это верные друзья естественной уникальной красоты.
В коллекциях представлены базовые фасоны, которые периодически дополняются новинками. Вещи все лаконичны и просты. Фишка бренда в том, что модели представлены в огромной цветовой палитре. В ассортименте помимо купальников есть топы, комбинезоны, лосины, велосипедки. Есть собственное производство в Москве.


«Переулок» - бренд одежды, созданный подростками в 2020 году. Через него молодое поколение говорит о важном - о своих родных местах, о теме экологии. Бренд имеет собственное производство одежды. Каждая вещь как манифест. Например, образ цветущей Волги - призыв следить за экологией. Образ Ленина как жителя города Ульяновска, который используя одну мощную идею, изменил правила жизни целой страны.
На футболках и худи бренда изображены достопримечательности и символы Ульяновска. Также бренд изготавливает корсеты, которые можно купить не только в Ульяновске, но и в универмаге «SLAVA» на Невском проспекте. В 2022 году бренд «Переулок» участвовал в международной выставке «Интурмаркет» в Москве.


Творческие мастер-классы, интересные лекции, открытие новых активностей, просто встречи друзей и приятное времяпровождение – все это происходит на «Пикнике». Проект «ПикникХМ» реализуется обычными жителями, влюбленными в свой родной город, при поддержке программы социальных инвестиций «Родные города» компании «Газпром нефть» и Администрации города Ханты-Мансийска. Фестиваль проводится ежегодно в июле.
Аллея мастеров, красоты и здоровья, лекторий, детская и спортивная площадки с турнирами по флэтболу, фехтованию, гвоздестоянию. Тут можно составить «Карту счастливой жизни», приготовить лимонад или посадить микрозелень, посмотреть на солнце в телескоп и разобрать интерьер по архетипам, научиться какому-нибудь творческому делу или принять участие в спортивном соревновании. Каждый найдет себе занятие по душе.


«Пирог» — подкаст про культурный код и креатив Нижнего Новгорода. В студию приглашаются медийные личности и специалисты из разных сфер. За подкастным столом ведущие вместе с гостями раскрывают тему становления в индустрии, обсуждают последние инфоповоды и жизнь города. А финальным штрихом становится вопрос: «За что ты любишь Нижний Новгород?» Выпуски размещаются на YouTube-канале.
Уникальность подкаста в команде. Группа молодых ребят наравне общаются с опытными людьми и разносторонне раскрывают героя и его дело. Первым приглашенным гостем стал Владимир Лутаенко, основатель подкастной «Слушай сюда». «Пирог» показывает, что город — это, в первую очередь, люди. Поэтому слушатель вместе с ведущими изучает Нижний Новгород, узнает, куда можно сходить и за кем следить в социальных сетях.


Быстрые и увлекательные игры для мобильных устройств, очень простые и легкие для понимания. Студия «Полигониум» занимается разработкой гиперказуальных игр на протяжении двух лет. Сейчас гиперказуальные игры – один из быстрорастущих сегментов в геймдеве. Команда «Полигониум» создала прототипы около 30 игр. Каждый месяц студия выпускает минимум по одной игре. В составе команды 4 программиста, два 3Д моделлера и геймдизайнер.
Настоящие бестселлеры команды: «Voxel Crusher 3D» — игра симулятор трактора, в этой игре трактор разрушает старые дома и «Spider web» — игра симулятор жизни паука, где надо рисовать паутину и ловить жуков, эта игра растет по органическим установкам, сейчас ее установило 14 000 игроков.


Фудхолл «Порт» — пространство свободного посещения, объединяющее разные кухни с общей зоной посадки и самообслуживанием. Это место про гастрономию, про бары, про шумные вечеринки, про творческие встречи и про дружескую и тёплую атмосферу. 1000 кв.м. 5 фуд-зон, 4 бара, кофейня, сцена, LED-экран, летняя веранда, фудтраки. Фудхолл днем — место для душевного семейного отдыха, вечером — для шумных вечеринок с музыкой от лучших диджеев города.
Меню здесь на любой вкус: есть street food, азиатские блюда, пиццы и пасты, мини-шашлычки, приготовленные на японском гриле робата. В центре «Порта» стоит круглый бар, где под руководством шеф-бармена Дмитрия Помозова гостям предлагают классические и авторские коктейли. Фудхолл открылся в одном из бывших производственных цехов весной 2022 года и сейчас это — место притяжения молодежи и творческих людей.


Вокально-инструментальный ансамбль «Портреты Фа Диез» существует с 2008 года. В состав вошли молодые профессиональные музыканты - выпускники Магнитогорской государственной консерватории. Коллектив является обладателем Гран-при Международного конкурса «TEREM CROSSOVER 2019». Музыканты создают неповторимые полотна, опираясь на эталонные образцы музыкальной классической, этнической и современной мировой культуры.
Авторское музыкальное творчество коллектива основывается на стыке разных музыкальных стилей: от барокко до джаза, от оперы до этники. Портреты - музыкальные зарисовки в стилях разных эпох и жанров, с многообразием эмоциональных всплесков, характеров, образов, где каждый артист, окруженный аурой звучащей музыки, сам являет собой живой портрет, созданный своим искусством, темпераментом, чувствами.


«Пугашки» – детский анимационный сериал. Основан на серии книг «Невероятные приключения Пугашек». Автор идеи – Антон Калинкин. Сериал развивает осознанность через упражнения в игровой непринужденной форме и помогает детям преодолевать самое большое препятствие в жизни – страх на пути к успеху. Для детей от 3 до 6 лет.
Сериал посвящен развитию когнитивных навыков дошкольников. Сериал рассказывает о четырех маленьких героях Пугашках – потомках сказочных существ. Четверо друзей-волшебников с помощью магических способностей защищают свой родной лес, помогая его обитателям избавиться от страхов.


Художник. Сочетает создание студийных работ с лэнд-артом. В работах мастер говорит о контрасте природного и человеческого. Для студийных работ Владимир изготавливает из досок специальные объекты, а в графике использует фирменную технику шабрения на копировальной бумаге. Главный материал — дерево или гудрон.
Художник находит объекты, которым дает вторую жизнь в виде инсталляции. Это может быть столб линии электропередач или деревянные доски. В проекте «Загородные практики» художник создает инсталляции в заброшенных местах далеко от города. Например, посреди леса есть «Остановка».








Известен в первую очередь как художник-график. Его концептуальные серии выстраиваются из различных конфигураций повторяющихся элементов — например, изображений флагов или птиц и листов бумаги с машинописными текстами.
В противовес узнаваемому графическому почерку, в перформативных практиках Антон старается оставаться незаметным для зрителей — то он обслуживает гостей премии «Инновация» в отеле Sheraton в Нижнем Новгороде, то подрабатывает охранником и монтажником в Музее «Гараж» в Москве.


Команда «Той» — дуэт молодых художников. Образовался в 2012 году. Работы художников относятся к направлению «нижегородское уличное искусство». Художники называют себя «летописцами быта»: работают с темами повседневности и уличной эстетики. Это темы воспоминаний из детства, школы, в целом жизни. Намеренно создают работы в простом, примитивном, даже небрежном, «детском» стиле.
Работая с городским пространством, развивают идею теггинга: часто обыгрывают название своей команды в работах. Дуэт из Нижнего Новгорода принимал участие в Триеннале современного искусства в Музее современного искусства «Гараж», групповых выставках и арт-резиденции Музея уличного искусства. Среди персональных выставок — «Дискомфортная среда» и «Бытовуха» в Москве, «Что такое хорошо и что такое плохо?» в Нижнем Новгороде.


Иван Демьяненко - художник, преподаватель НВГУ, участник независимой арт-группы «Балок» и многих выставок. В 2014 году награжден медалью ТСХР «За вклад в отечественное изобразительное искусство». Работает в таких видах искусства, как графика, живопись, керамика, скульптура, видео-арт. Иван относит свое творчество к этнофутуризмому. Создает скульптуры по мотивам мифов северных народов, интерпретирует их сквозь призму современного искусства.
Для художественной керамики автор ищет литературные образы. Живопись основана на наблюдениях и впечатлениях от окружающего мира. В графике образы часто ложатся на исследование и поставленные цели. Арт-объекты основаны на экспериментах, а видео-арт направлен на процесс взаимодействия с окружающей средой. Материалы в керамике - шамот, фарфор, глазури, ангобы, в живописи – холст, масло, в графике- бумага, в арт-объектах – смешанная техника.


Александр Иннокентьев – художник из Якутска. Создаёт афиши для концертов, татуировки, логотипы и обложки группам и фильмам. Его афиши можно увидеть в Якутске, Санкт-Петербурге, Москве, Берлине. В футболках с его рисунками ходит не одна сотня человек. Это не только мерч якутских групп с «SONIC DEATH», но и коллаборации с брендом «КУЛЬТРАБ». Александр создал паблик «кыһыҥҥы ойуур» (в переводе «зимний лес»), где размещает свои работы.
Анимационные работы Александра поражают своим уровнем проработки деталей. На одну минуту анимации может уходить от полугода до года. В работах автора много стилистических заимствований и отсылок на якутское искусство. Александр вдохновляется такими якутскими художниками, как Туйаара Шапошникова, Исай Капитонов, Юрий Вотяков, Афанасий Мунхалов и Валериан Васильев.


«Револьвер» — молодежный театр, в труппе которого только недавние выпускники российских театральных ВУЗов. Основатель и режиссер – Сергей Власов. Основная идея — синтез новой драматургии с различными сферами современного искусства. Несмотря на молодость актеров, спектакли откликаются как подросткам, так и их родителям, так как театр поднимает острые и актуальные темы.
Основной спектакль театра – «Снегурочка», в котором главным героем становится не Снегурочка, а народ – берендеи, нарушившие договор с богами и потерявшие благодать на долгих 15 лет. Также в репертуаре есть эксцентричная комедия «Комары и другие клоуны» про комаров и людей, «Рыбий глаз» про детей и родителей в эпоху 90-х. В настоящий момент Театр «Револьвер» готовит премьеру спектакля «Конармия» по сборнику рассказов Исаака Бабеля к его 130-летнему юбилею со дня рождения.


«РекаОзероЛес» — семейный ресторан современной якутской кухни. Меню основано на экологически чистых продуктах. Главный принцип – это сезонность: каждый сезон меню обновляется. Заведение возглавляет Николай Габышев – шеф-повар ресторана и его учредитель, который известен по всей России. В ресторане «РекаОзероЛес» можно попробовать строганину из чира, танцык, паштет из печени дикого оленя и другие якутские деликатесы.
Продукты ресторана участвуют в конкурсах и совсем недавно получили «Гран – при» гастрономического фестиваля «Вкус Якутии». Ресторан вошел в ТОП-50 и занял 21 позицию лучших ресторанов Дальнего Востока по версии Национальной ресторанной премии «WHERETOEAT FAR EAST 2022».


«Родина» — первая независимая вдохновляющая марка уличной одежды в Нижнем. Основатель — Малышев Артем. Фишка одежды в принтах на русском языке. Каждая вещь несет определенный смысл и идею. Бренд существует с 2014 года и начинался с небольшой линейки футболок с логотипом. Сегодня «Родина» — это двухэтажный магазин и полноценная линейка, где есть все привычные для современного человека вещи от футболки до верхней одежды.
У бренда открыто больше 10 магазинов по франшизе по всей России и интернет-магазин. Совместно со Всемирным фондом дикой природы WWF Россия изготовили коллекцию «Редкие виды» в поддержку исчезающих видов животных России. «Родина» даже создала документальный фильм «Дух Улиц» о производстве одежды в России совместно с режиссером Денисом Семяковым. В 2022 году выпустили в коллаборации с Континентальной хоккейной лигой – лимитированную коллекцию, посвящённую 15-летию КХЛ.


Наина Величко — художник, дизайнер и педагог. Обладатель медали и диплома Союза дизайнеров России, участник международных фестивалей и выставок. На протяжении многих лет собирает и исследует народные росписи. Создатель авторской техники декорирования дерева посредством глубокого выжига. Ведет авторскую «Школу росписи и декора».
Художник расписывает такие старинные предметы, как сундуки, прялки, трепала, шкатулки, чаши и другие деревянные изделия. Сделанные рукой мастера росписи украшают стены художественных салонов, частных домов, мебель и предметы интерьера. Наина имеет квалификацию мастера хохломской росписи, обучалась у американских и голландских дизайнеров. Ломает стереотипы о росписи и показывает, как она может быть современна и актуальна в наше время.


Интерактивная книга «Русская классика» из серии «Семь великих композиторов» создана командой иллюстраторов. Каждый художник создавал образы и картины, вдохновившись одной выбранной им мелодией. Нажав на кнопку, ребенок прослушает отрывки из ключевых произведений классиков, научится связывать в своем воображении музыку и живопись, попробует «увидеть» музыку. А в конце книги можно узнать немного о самих композиторах.
В книгу вошли ключевые произведения великих русских классиков – Чайковского и Шостаковича, Римского-Корсакова и Прокофьева, Хачатуряна, Стравинского, Шнитке. Встроенный в книгу звуковой модуль включает в себя 7 музыкальных произведений, длительность каждого фрагмента составит около 20 секунд. Составитель серии – Ляля Кандаурова, выпускница Московской консерватории, профессиональная скрипачка, один из авторов журнала «Seasons of Life», лектор проекта «Теория и практика», автор ряда курсов по теории и истории музыки.


Экранизация повести якутского писателя, участника Великой Отечественной войны Тимофея Сметанина. По сюжету фильма осенью 1943 года молодой охотник Егор Чээрин становится снайпером, вступает в схватку с немецкими захватчиками и меняет баланс сил на передовой. При написании сценария были взяты основные персонажи и события повести и помещены в новую историю. Был добавлен персонаж, немецкий снайпер Шульц, который стал главным антагонистом Чээрина.
Продюсер фильма – Нюргун Иванов и режиссер Дмитрий Кольцов. Военную атмосферу 1943 года воссоздали на восьми сотках на даче у художника-постановщика. Съемочный процесс разделился на три этапа: это натура (леса, поля, река), интерьер (штабы, землянки) и окопы как отдельная локация. Плюс были организованы дополнительные съемки для батальных сцен с участием личного состава МЧС. Премьера в России состоялась 11 марта 2021 года.


Сад имени — это общественный мемориальный комплекс, созданный художниками Артёмом Филатовым и Алексеем Корси во внутреннем дворе частного крематория в Нижнем Новгороде. Проект касается одной из основ человеческого существования – страха смерти. В качестве инструмента избавления от боязни часто используется «парадоксальная интенция» – сближение с предметом страха. Отталкиваясь от эволюции отношения к смерти в разные эпохи, авторы создают пространство, предполагающее новый модус отношения к тематике возвышенного. Эта тематика трактуется ими в качестве символического бессмертия как формы, присущей эпохе антропоцена.
Авторская концепция отсылает к культуре природных захоронений, традиции развеивания праха и эко-кладбищам. Проект задуман как функционирующий ботанический Сад, рассчитанный на непрерывную трансформацию во временной перспективе. Являющаяся его частью звуковая инсталляция основывается на современных ритуальных формах, представлениях о телесности и виртуальности памяти.


Фильмы киностудии «Сайдам Барыл» на кинорынке уже больше 10 лет. «Сайдам Барыл» создал более 10-ти игровых фильмов. Среди них: «Проклятая земля. Рок. (Сэттээх сир. Ыйаах.)», «Черный снег (Хара хаар)», «ЫТ», «Наша зима (Биһиги кыһыммыт)». Фильм «Сэттээх сир. Ыйаах» участвовал на кинофестивале «Mother tongue» в Вашингтоне. Фильм «Черный снег» — обладатель гран-при и приза Гильдии продюсеров России кинофестиваля «Окно в Европу».
В 2023 году в прокат вышла кинокартина Степана Бурнашева – «Айта». Фильм основан на реальных событиях. Картина ярко демонстрирует реалии нашего времени, когда молва может сломать судьбы людей. Обладатель приза за лучшую мужскую роль и приза за лучшую режиссуру в первом Российском фестивале авторского кино «Зимний». «Айта» – самый кассовый якутский фильм в истории: спустя полторы недели после выхода триллер заработал 18 млн рублей.


Единственный завод в России, перерабатывающий оленьи шкуры, единственное предприятие по переработке кожевенного сырья на всем Дальнем Востоке. Предприятие оснащено итальянским и германским оборудованием, в его структуру входят пушно-меховая база, охототдел и 6 цехов: цех выделки пушнины, кожевенный, скорняжный, меховой обуви, кожаной обуви, сувенирный цех. Концерн имеет своих представителей в улусах по вопросам организации охотпромысла.
«Сахабулт» является самым крупным охотхозяйством в республике: владеет правом на природные биологические ресурсы на 21,5 млн. га охотничьих угодий в Якутии, работает с более чем двумя тысячами профессиональными охотниками-промысловиками. В ассортименте продукции «Сахабулта» более двух тысяч изделий. Концерн активно работает с якутскими, юкагирскими и другими народными мастерами по продвижению и реализации их изделий.


Первое и единственное в Якутии приложение, благодаря которому можно обучиться якутскому языку. Авторы проекта — семейная пара Лилия и Ньургун Бэчигэн. Разработка продукта началась в 2021 году. Приложение рассчитано для взрослых и детей от 8 лет начинающего уровня. Разработан совместно с практикующими учителями, лингвистами и родителями.
Приложение бесплатное. Приложение состоит из интерактивных уроков по якутскому языку, теории, словаря, подробного изучения грамматики. Можно соревноваться с другими пользователями или проходить уроки в своём темпе, копить слова и пополнять свой лексикон, проводить централизованные олимпиады, проходить познавательные викторины.


Кинокомпания «Сахафильм» была создана 23 июня 1992 года. Фильмы снимаются на русском и якутском языках. Руководитель – Саввина Сардана Реворьевна, художественный руководитель – Алексей Романов. Кинокомпания «Сахафильм» сняла 142 фильма самых разных жанров: художественно-этнографические, документальные, художественно-публицистические, художественные, научно-популярные.
Творческая группа кинокомпании была задействована в производстве, сьемках и монтаже международного кинопроекта «Тайна Чингиз Хана». Многие из картин производства кинокомпании «Сахафильм» удостоены российских и международных премий, неоднократно отмечались наградами на различных фестивалях в Москве, Санкт-Петербурге, Владивостоке, Таллине, Дьере (Венгрия), Онфлере (Франция), Берлине, Нью-Йорке. Всего 43 всероссийские и международные награды.


Торговая марка «САХАЧАЙ» осуществляет полный цикл производства чая на профессиональном оборудовании из дикорастущего сырья. Сбор сырья производится в экологически чистых районах Республики Саха (Якутия). Чаи созданы в сотрудничестве с учеными–биологами. Это гарантирует сохранение полезных свойств якутских дикоросов, оптимальное их сочетание в купажах и сочетание технологии производства.
В ассортименте представлены чаи из листьев малины, смородины, земляники, иван-чая, травы вероники седой, плодов шиповника, листьев крапивы двудомной и другие. В 2022 году компания была признана «Лучшим экспортером Якутии», а на Всероссийской агропромышленной выставке-ярмарке «Золотая осень-2022» в конкурсе «За производство высококачественной пищевой продукции» компания получила пять золотых медалей – за чай из листьев кипрея разных сортов.


Пандемия способна не только напугать и ввести в депрессию, но и быть источником вдохновения. Так, такое новое для всего человечества явление, как короновирус, стало поводом для рождения короткометражного фильма «Сделка». «Сделка» Александра Куликова создана под впечатлением от всего, что стало происходить в мире в 2020 году. В фильме в шуточной и утрированной форме отображено абсурдное и неадекватное поведение людей, которые из чувства страха теряли рассудок и скупали все с полок. Когда гречка и имбирь стали самыми востребованными ценностями в мировом масштабе.
Автор призывает к рассудительности и адекватности, несмотря на то, что происходит вокруг. При съемке фильма из оборудования была только любительская камера Canon 200D и объектив на 50mm, с которыми очень трудно было работать на стедикаме. Фильм «Сделка» вошёл в шорт-лист Международного кинофестиваля имени Валентины Леонтьевой в номинации «За вклад в развитие региональной кинематографии» в 2022 году.


Миссия гильдии - объединение мастеров декоративно прикладного искусства и содействие в продвижении их продукции на рынке сувениров. Отдельное направление – создание сувениров нефтяной тематики. «Черное золото» – настоящая нефть в пробирке, запечатанная по специальной технологии. Каждое изделие комплектуется этикеткой с описанием свойств нефти, истории нефтедобывающей отрасли, роли Ханты-Мансийского автономного округа в нефтедобыче страны.
Компания популяризирует отраслевой бренд Югры не только на региональном, но и на федеральном уровне. В 2020 году компания вошла во Всероссийский сборник производителей сувенирной продукции #ПораПутешествоватьПоРоссии. Продукция гильдии позволяет сохранить в памяти легенды и традиции народов Севера. Она хранит в себе частичку жизни коренных народов. Признана «Лучшим инновационным продуктом» Югры.


Товары Симбирской народной типографии - это символ народного духа, качества и коалиции объединения услуг в полиграфии, сувенирке и печати на текстиле. Печать открыток, каталогов, блокнотов и других изделий с большим выбором дизайнерской бумаги и текстур.Также команда типографии делает печать на готовых изделиях, таких как футболки, худи, свитшоты, и многое другое. Печать практически на любых видах тканей, возможность запечатки паттернов на всю ширину и длину тканей. Печатают даже выставки разной величины!
Команда Симбирской народной типографии не боится сложностей и кропотливых заказов. Берётся за тонкую и аккуратную работу, стараясь по максимуму оправдать ваше доверие. Профиль типографии - это сложные и неформатные заказы. Типография работает для всей России и может доставить продукцию в любую точку мира. Через продукты своего труда Симбирская народная типография делает жизнь более красивой, эстетичной и яркой.


«Симэх» – национальный центр народного прикладного искусства и художественных промыслов. Возрождает и развивает народное искусство и художественные промыслы, популяризирует творчество народных мастеров. За 30-летний период проведено свыше 2000 мероприятий в сфере народного искусства и художественных промыслов. «Симэх» объединяет 275 народных мастеров Республики Саха, 606 мастеров народно-художественных промыслов Республики Саха, более 100 общественных объединений мастеров.
При «Симэх» был создан Фонд эталонных образцов. Всего в фонде собрано более 342 единицы произведений народного искусства. Это собрания произведений народных мастеров Якутии по национальному шитью, плетению из конского волоса, резьбы по дереву, ювелирного искусства, косторезного искусства, кузнечного дела, художественной обработки бересты. «Симэх» – организатор многих масштабных мероприятий в сфере искусства.


Это четыре моноспектакля в одном. Режиссер – Рузанна Мовсесян. Премьера спектакля состоялась 27 декабря 2022 года в пространстве «Внутри». В постановке нет отклонений от Пушкина, но есть переосмысление декораций: каждая сказка – это выставочный зал разных культур со всего мира. На сцене задействованы четыре актрисы: Татьяна Веселкина, Анна Ковалева, Татьяна Матюхова и Дарья Семенова. У каждой из них – свой бенефис, отдельная маленькая сказка для зрителя.
Сказки рассказываются в очень разных жанрах. «Сказка о рыбаке и рыбке» – в японском стиле с элементами театра кабуки. «Сказка о мертвой царевне» – жанр «В гостях у сказки», эталонный ретро-стиль традиционного детского театра, но в египетском стиле. «Сказка о Золотом петушке» использует образы Древнего Рима с Колизеем и гладиаторами, объединяя сатиру и трагедию. «Сказка о царе Салтане» – Древняя Греция с элементами стендапа.


Выставка «Смешанная техника» в пространстве ЦЕХ * представляет результат совместной творческой лаборатории студий «Тихая» и dreamlaser — двух креативных объединений Нижнего Новгорода, работающих в сфере искусства с разными медиумами и технологиями. В течение года резиденты «Тихой» вместе с дизайнерами, программистами и техниками dreamlaser осваивали цифровые инструменты и применяли их при создании произведений.
Лена Лисица училась моделировать и печатать скульптуры на 3D-принтере, а композитор Варфоломей Ремов писал музыку, созвучную ее идеям. Антон Мороков занимался саунд-артом. Яков Хорев и Алиса Воронина создавали интерактивную видеоинсталляцию на основе интервью, которые брались у посетителей ЦЕХа * и «Тихой». Владимир Чернышёв проводил эксперименты по преобразованию смолы, которую он часто использует в своих работах, с помощью лазера. Цель этого эксперимента — приобретение уникального опыта на пересечении цифрового и аналогового искусства.


Любовь к советскому плакату и американскому пин-апу привела художника Валерия Барыкина к созданию собственного стиля — «советский пин-ап». Художник придает соцплакатам новую жизнь, включая в них изображение легкомысленной красавицы. При этом автор делает отсылки к каноническим произведениям советского искусства — от Александра Дейнеки до Виктора Попкова, к узнаваемым отечественным фильмам, к бытовым сценам из советской действительности.
Валерий работает при помощи заготовок: сначала делает коллажи из старых фотографий, затем перерисовывает в соответствии со своим замыслом. Часто создает полностью оригинальные работы, когда они отрисовываются от начала до конца. Для некоторых работ устраиваются фотосессии, где воссоздаются сюжеты через фото, а затем превращаются в художественную работу мастера. В работах присутствуют юмор, самоирония, сюжет. Все персонажи эмоциональные и живые.


Первый профессиональный театр коренных малочисленных народов Севера. Цель театра – сохранить, развить и популяризовать культуру коренных малочисленных народов в Ханты-Мансийском автономном округе. Артисты театра – непосредственные носители этой культуры. Репертуар в значительной степени состоит из спектаклей, созданных на основе фольклорного наследия обских угров и произведений современных авторов – носителей национальной культуры.
Многие спектакли ставятся на родном языке северных народов Сибири. Актёры часто используют редкие приёмы горлового пения, погружая зрителя в магическую атмосферу древних сюжетов. Отмечен такими наградами, как «Золотая маска», «Арлекин», «Майатул» и другие. Включен в рекомендательную подборку «19 лучших российских театров за пределами Москвы и Санкт-Петербурга» Ассоциацией театральных критиков проекта «Яндекс. Афиша».


Первая в России уникальная площадка для детей и взрослых, где каждый может получить новые навыки, по-новому взглянуть на знаменитые мультфильмы и полностью погрузиться в мир анимации и современных технологий. 18 аттракционов на 2000 кв. метрах. В их основе самые передовые технологии: VR (виртуальная реальность), AR (дополненная реальность), 3D-анимация, системы генеративной графики, автономного развития и бесконечной генерации графических объектов.
В «Союзмультпарк» также проходят мастер-классы, экскурсии, есть своя школа анимации. Детей и взрослых ждут встречи с Винни Пухом, Бременскими музыкантами, Карлсоном, жителями деревни Простоквашино, Котенком по имени Гав, Ежиком в тумане, Маугли и многими другими. «Союзмультпарк» есть в Москве и Казани.


Канал, посвящённый событиям и всему интересному в Нижнем Новгороде. Автор — Алексей Молев. Количество подписчиков — больше 5000. Каждый день Алексей исследует город и находит новые причины его полюбить. В канале вас ждут важные городские новости, удивительные факты о Нижнем, обзоры интересных городских событий, вкусных мест и красивые фотографии.


В Нижнем с появлением фестиваля теперь провожают летние дни красиво — под песни и танцы на фоне потрясающих видов закатного неба и ярких фейерверков. Фестиваль «Столица закатов» проходит с 2021 года и стал одним из ключевых мероприятий 800-летия Нижнего Новгорода. В 2021 году на нем выступило более 30 артистов разных жанров — от локальных героев до звёзд мирового масштаба, среди которых Элджей, Клава Кока, Леонид Агутин, Zivert и другие.
У фестиваля есть свой гимн, который написали хитмейкеры — дуэт Going Deeper. В 2022 году фестиваль уже распространился на несколько площадок, где проходили разные по своему формату и атмосфере программы — от локальных выступлений уличных музыкантов до массовых социальных танцев, от концертов классической музыки и джаза до инди и танцевальных диджей-сетов. В программу также включаются гастрономические мероприятия, мастер-классы и маркеты.


Книга написана в 2009 году, выпущена издательством «КомпасГид» в 2019 году. Повесть Галы Узрютовой - честный и богатый психологическими деталями текст о том неповторимом моменте, когда детство вдруг заканчивается, а что ждет впереди, ты пока не знаешь. Это про такой важный и трепетный переход из тёплого беззаботного детства в незнакомый и пугающий мир взрослых. Главный герой, шестнадцатилетний юноша Саша вспоминает моменты из своего детства, рассуждает о мужчинах и женщинах, о любви и дружбе. Главный герой этой книги противоречив. На одной странице он кажется и читателю, и самому себе размазней, а на другой - совершает поступок, на который не каждый решится.
«Страна Саша» - дебютная книга автора для аудитории «молодых взрослых». По книге снят одноименный фильм, который в феврале 2022 года принял участие в Международном Берлинском кинофестивале. У книги высокий рейтинг среди читателей на книжных платформах. Книга попала в шорт-лист литературной премии Bookscriptor 2018 в номинации Young Adult.


Книга представляет собой сборник разных историй. Все истории – это реальные события, происходящие на просторах Якутии. Автор книги – журналист, блогер Дмитрий Михайлов. Первое издание книги вышло в 2017 году. В него вошли 40 мистических историй очевидцев. Книга разделена на две части: деревенские истории и современные городские легенды. Вторая часть сборника вышла в 2018 году в новом дизайне и с атмосферными иллюстрациями.
Второе издание посвящено аномальной карте города Якутска. В столице республики, на месте, где сейчас стоят высотки и построены современные здания, раньше находились старые строения. Какие тайны они хранят, расскажет книга. В 2022 году Национальная библиотека республики Саха выпустила аудиверсию книги под одноименным названием. Печатный вариант книги по итогам 2020 года был отмечен как самое читаемое издание в Национальной библиотеке республики Саха.


«Студия Нижний» — это музыкальная мелодрама о городе, в котором сам город и есть главное действующее лицо, со своей историей, жизнью, характером. Картина рассказывает про талантливого фотографа Никиту Пирогова, создающего в наши дни «вечные» портреты по технологии XIX века. Искренне влюблённый в исчезающий старый город Никита проходит череду испытаний на верность своему ремеслу, своей первой любви и своим принципам.
Фильм наполнен музыкой, творчеством, городскими достопримечательностями и историями. Действие картины разворачивается в настоящем, прошлом и будущем Нижнего Новгорода. Особое внимание уделено старинным нижегородским легендам. Режиссер Евгений Кудельников. Съёмки стартовали в 2011-м и продлились 6 лет. Фильм «Студия Нижний» стал визитной карточкой Нижнего Новгорода, вышел в прокат ко Дню города в лучших кинотеатрах Приволжской столицы.


Студия «Тихая» — институция нового типа, где мастерские художников становятся местом встречи друзей, выставочным залом и научно-исследовательским центром. Сегодня в студии работают 9 художников-резидентов — Александр Лавров, Лена Лисица, Антон Мороков, Андрей Оленев, Артём Филатов, Владимир Чернышёв, Яков Хорев, Сева и Ерор из команды «ТОЙ», а также трое приглашенных авторов — Иван Белов, Алексей Старков и Никита Перумов.
В апреле 2022 года завершился капитальный ремонт здания, ставшего новым домом для художников и команды «Тихой». Теперь в одном дворе, в двух шагах от Кремля и главной площади города, располагается сразу несколько пространств студии — старые мастерские и новый корпус с помещениями для работы, выставок и хранения произведений искусства общей площадью 380 кв.м.


Студия «Сулусчан Арт» занимается развитием якутской идентичности с 2019 года. Команда создаёт айдентику, дизайн-код, логотипы, шрифты, фирменный стиль, дизайн интерьера, плакаты и афиши, сайт и мобильное приложение. Руководитель дизайн-студии – Ростислав Павлов. Студия разработала шрифт «Arya» для Управления архитектуры и градостроительства на конкурсе типографического видео «Typomania». Шрифт вошел в шорт-лист.
Среди работ — логотип и фирменный стиль для Ленских столбов, парка активного отдыха «YрДэЛ», природного заповедника Медвежьи острова, аэропорта «Якутск», игр «Дети Азии», дизайн мобильного приложения «Retaily», айдентика и дизайн-код для города Нерюнгри и посёлка Тикси Булунского улуса и другие.


Одежда, декор и аксессуары с орнаментами. Дизайны выполнены на основе изучения этнографического материала – праздничных костюмных комплексов остяков и вогулов конца XVIII-XIX веков, восстановленных по музейным коллекциям, хранящихся в России, Венгрии и Финляндии. Стиль – этно-кэжуал. Ассортимент - льняные вышитые футболки, худи, рубашки, жилеты, кафтаны, пиджаки, шопперы, чехлы, косметички, косынки, палантины, предметы интерьера.
В коллекциях бренда «Сури» художники оставляют узоры такими, какими они были много веков назад, не изменяя их. Обережная, традиционная вышивка и росписи для основателя бренда – это верх вкуса, совершенный ритм графического дизайна. Коллекции «Сури» были презентованы в показах на главной сцене Восточного экономического форума — 2022 во Владивостоке, а также на II Этно-fashion фестивале «Стиль жизни – Культурный код» в Казанском Кремле.


«Тайга. Территория выживания» - югорское реалити-шоу о выживании в Тайге. Съемки состоялись со 2 по 6 августа 2022 года в Кондинском районе. В шоу двадцать незнакомых друг другу участников выживали и боролись за победу. Возраст участников – от 18 до 35 лет. В течение пяти суток участники выживали в автономных условиях дикой природы без связи с цивилизацией. Главный приз – 100 000 рублей.
Байдарки - единственный транспорт. Еда – рыба, грибы и то, что получилось добыть в испытаниях. Днём герои шоу занимались поиском провизии и прохождением испытаний, а вечерами сидели у костра, узнавали друг о друге и с каждым днем становились одной большой семьёй. Создатели проекта из разных уголков нашей страны объединились для того, чтобы показать всю красоту Югры и единение людей с природой.


«Театральная Стрелка» — всероссийский фестиваль-конкурс независимых театров. Впервые прошел в апреле 2019 года. В программе — показы спектаклей, дискуссии, читки пьес, круглые столы, лекции. По итогам фестиваля лучшие коллективы и артисты отмечаются профессиональными театральными критиками из Москвы и Санкт-Петербурга, а также экспертным советом, в который входят авторитетные личности в Нижнем Новгороде — специалисты в области культуры и искусства, журналисты.
Организатор фестиваля - Центр театрального мастерства (ЦТМ). «Театральная Стрелка» знакомит нижегородского зрителя с театральным опытом других российских городов, новыми театральными формами и нетривиальными решениями. Благодаря основной программе фестиваля независимые театры России формируют срез актуального театрального искусства и имеют возможность обсудить настоящее и будущее театра в своем профессиональном коммьюнити. Параллельная программа «Театральной Стрелки» посвящена эксперименту: в ходе второго фестиваля-конкурса зрители могли увидеть перенос смысла сайт-специфик работ в новые пространства.


«Театр Олонхо» основан в 2008 году. Основатели – народная артистка РФ Степанида Ильинична Борисова и заслуженный деятель искусств РФ Андрей Саввич Борисов. Труппу театра составляет 58 актеров. Все актеры владеют мастерством эпического слова и традиционного пения – кылыьах. В составе театра работают не только актеры, но и десять исполнителей олонхо в возрасте от 35 до 85 лет.
Главное для актера «Театра Олонхо» – голосовые данные для пения тойука (традиционный песенный жанр якутов). Также важна импровизация и вхождение в состояние транса. Спектакли сопровождаются живой музыкой. Речи персонажей поются для каждого в особой тональности. В 2018 году театр был номинирован в трех номинациях премии «Золотая маска» по спектаклю «Дьырыбына Дьырылыатта». Спектакль был показан на большой сцене театра им. А.С. Пушкина в Москве.


Центр музыкальной и культурной жизни города Нижегородский театр оперы и балета им. А.С. Пушкина был основан в 1935 году. В 2022 году в театр пришла новая команда во главе с художественным руководителем Алексеем Трифоновым. За рекордно короткие сроки был создан новый оркестр La Voce Strumentale, обновлена оперная и балетная труппа театра. За последний год театр выпустил три оперные премьеры – «Орфей и Эвридика» Глюка, «Пиковая Дама» Чайковского, «Кармен» Бизе и мировую премьеру балета «Терезин- - квартет» на музыку узников нацистских концлагерей.
С огромным успехом прошли концерты оркестра и солистов театра в Москве, Санкт- Петербурге, Самаре, Тольятти, Пушкинских Горах, Тонджоне (Южная Корея), и в Берлинской Филармонии. Театр оперы и балета реализовывает проекты от камерной музыки и симфонических программ до экспериментальных оперных и балетных постановок. Театр бережно сохраняет традиции, но при этом внедряет новые возможности и технологии. В труппе театра – выдающиеся таланты, заслуженные артисты России, лауреаты премий «Золотая маска», «Творческая удача», «Нижегородская жемчужина». В 2022 году театр получил специальный приз жюри национальной театральной премии «Золотая маска» за «Творческую смелость и командный дух».


Театр-студия «Отдыхай!» - один из лучших студенческих театров России. Спектакли представляют собой разноплановые постановки: эстрадные миниатюры, пантомима, экспериментальные режиссерские представления. Во всех спектаклях есть общая черта - даже самые серьезные и важные мысли преподносятся зрителю в легкой и понятной форме. Театр существует более 25 лет, но несмотря на солидный возраст, находится в постоянном поиске и непрерывно развивается.
Театр лауреат различных театральных фестивалей окружного, российского и международного уровня, таких как «Театральная революция», «ИКАРИАДА», «Минута Славы», «Российская студенческая весна».


ТЮЗ – Театр Юрия Зайдуллина. Взял четыре золота на «Российской студенческой весне» в Челябинске. Тюзовцы учатся в Ханты-Мансийском технолого-педагогическом колледже. Среди них будущие электрики, строители, воспитатели, музыканты, преподаватели физкультуры и администраторы гостиниц. Театр удивляет своими нестандартными решениями.
Например, у театра есть номер с ПРК - прямой ртутно-кварцевой лампой, где все актеры находятся в полной темноте. Или в постановке используют собственноручно собранный «подъемный кран», который актеры возят с собой на выступления. В постановках ТЮЗа живые декорации – большое количество актеров, которые действуют как единый организм, превращаясь то в колокольню, то в деревья, помогая воспринимать действия главных героев.


Канал российского дизайнера, предпринимателя и блогера. Артемий – основатель, совладелец и генеральный директор Студии Артемия Лебедева, основатель дизайнерских студий «А-квадрат» и «Артографика», основатель агентства интернет-рекламы «Реклама.ру».
Телеграм-канал Артемия — это блог, где автор комментирует происходящие события в стране и мире, делится интересными мыслями и историями. В нем он пишет про свои наблюдения о старости, продуктах и магазинах, поведении людей, политике и истории, и других всевозможных темах смело и иронично. Канал имеет более 400 тыс. подписчиков.


Карина Нигай — fashion-блогер, стилист и писатель. Популярность принесли видеоролики о правильном нанесении макияжа, выборе стиля в одежде и модных тенденциях. Телеграм-канал Карины Нигай о стиле и моде.
В телеграм-канале Карина рассказывает о люксовых вещах, косметических средствах и предметах гардероба. Она уделяет внимание отличительным чертам кроя, силуэта, текстуры и состава изделий. Иногда делает разбор продукции бюджетных линий. Телеграм-канал имеет более 90 тысяч подписчиков.


Основная деятельность проекта направлена на поддержку и развитие молодого нижегородского искусства. «Терминал А» – это отправная точка, где начинающие художники и кураторы на практике обучаются основам выставочной деятельности, выставочного монтажа, а также кураторской и менеджерской работе. Пространство является частью комплекса бывшего судостроительного завода XIX века, развивающегося как арт-кластер.
В пространстве проходят и привозные выставки с участием известных всероссийских художников, в которые интегрируются молодые авторы. В будущем проект станет своеобразным «домом художника» где авторы смогут напрямую коммуницировать со зрителем, показывая не только готовый проект, но и «закулисье» творческого процесса.


Международный детский фестиваль современного искусства. Ориентирован на знакомство с актуальным искусством детей 6-16 лет и молодежи. Впервые прошел в Москве в октябре 2021 года. Куратором и идейным вдохновителем фестиваля «Территория. Kids» выступает актриса театра и кино, заслуженная артистка Российской Федерации Юлия Пересильд.
На фестивале проходят показы гастрольных спектаклей из разных городов. Гости фестиваля могут пройти мастер-классы, посетить лаборатории, лекции и творческие встречи. Включает в себя обширную детскую и профессиональную программы, а также выставочно-образовательный проект совместно с Московским музеем современного искусства. Все события объединены идеей — с детьми можно разговаривать на серьезные темы языком современного искусства.


Теряевская Сыроварня — ремесленное производство, сочетающее лучшие традиции изготовления сыров и современные технологии. Cыр готовится только из натурального молока местных хозяйств, используются итальянские и французские рецептуры. В ассортименте традиционные сыры от камамбера до сулугуни, от моцареллы до пармезана.
Логотип, название, этикетки — все выполнено в стилистике традиционных европейских упаковок сыра. Вся идея продукта построена на традиционности: ручной труд, настоящее и натуральное молоко, правильные бактерии.


Технопарк «Якутия» – это большой комплекс, который вмещает в себя более 167 компаний-резидентов. Площадь технопарка – 20 816 м². Продукция технопарка поставляется в 32 города, в том числе и по миру. Основные направления работы резидентов: информационные технологии, энергоресурсосбережение и энергоэффективность, био-, агробио- и биомедицинские технологии, строительство, транспорт и транспортная инфраструктура.
Компании получают научные консультации, помощь в запуске производства и испытаниях. Технопарк «Якутия» имеет статус регионального оператора фонда «Сколково». Входит в топ-10 лучших технопарков России. Инфраструктурный комплекс технопарка включает биотехнологическую лабораторию, региональный центр инжиниринга, парк высоких технологий «ИТ Парк» и филиал в городе Нерюнгри.


Артбук «Тёмный Мир Олонхо» — это альбом с иллюстрациями изображающий злых духов из текстов древнего якутского эпоса «Олонхо». Это совместный проект молодых художников Якутии Art Public School и научным сотрудником института «Олонхо» Борисовой Анастасией. 8 художников проекта перевели описания злых духов эпоса на язык изобразительного искусства, интерпретируя его сюжеты и образы через личное восприятие.
Проект «Тёмный мир Олонхо» имеет художественную, культурную и научную ценность. 16 иллюстраций основаны на текстах ранних записей Олонхо, взятых из академического издания «Образцы народной литературы якутов», вышедшего в 1907-1918 гг. под редакцией Э.А. Пекарскского, которое включает в себя тексты 24-х Олонхо. Эти тексты имеют огромную научную ценность, и признаются одним из архаичных по содержанию и языку материалов.


«Торум ащ латын» - online-переводчик мансийского языка. Идея создания появилась в 2018 году. Спустя три года, обрела цифровую основу в виде работающего языкового сервиса. Словарная база состоит из русско-мансийского словаря, составленного Ромбандеевой Е.И. и Кузаковой Е.А. и включает более 5 тысяч слов. Сейчас программа работает в тестовом режиме, в ближайшее время будет опробована в образовательных организациях, где изучаются родные языки.
Приложение доступно в App Store и Google Play. Имеет два цветовых решения и два варианта озвучки - мужскую и женскую. Планируется, что авторы добавят иллюстрацию для каждого слова. В 2022 году проект дошел до ООН как лучшая практика в сохранении древних языков. В 2021 году проект отмечен Благодарственным письмом Департамента внутренней политики ХМАО-Югры «За вклад в сохранение традиций и культуры коренных малочисленных народов Севера».


Елена Онуприенко - мастер по росписи и декорированию предметов интерьера и аксессуаров, изготовлению памятных сувениров со знаковыми местами города Ульяновска. Более 7 лет занимается декором предметов интерьера в разных техниках: точечная роспись, контурная роспись, имитация перегородчатой эмали, трафаретная техника, витражная техника и другие. Мастер преображает предметы из стекла, керамики, дерева, кожи, пластмассы, ткани. Занимается декорированием мебели, дверей и стен. Суперсила Елены - через свою совершенно уникальную технику мгновенно создавать из любого предмета шедевр - достойный и изысканный, уникальный подарок.
Для Елены творчество - это своего рода медитация, результатом которого является совершенно неповторимый и уникальный предмет, который точно оживит интерьер. В процессе росписи на изделие наносится оригинальный орнамент. Мастер контролирует каждое свое движение, каждый этап работы, так как не может себе позволить сделать некачественную вещь. Изделия с росписью можно использовать не только как предмет декора, но и по прямому назначению, ведь мастер создает рисунок так, чтобы с ним ничего не случилось при использовании и дает все рекомендации по уходу.


Анимационная студия «Тундра» создана летом 2022 года. Основатель – Александр Охлопков, ранее сотрудничал с «Universal», «Disney», «Netflix» и «Nickelodeon». Команда студии получила «Гран-при» конкурса и главный приз в номинации «Технологии креативных индустрий в инновационных проектах» в Стартап-туре Фонда «Сколково» за коллекцию анимационных мультфильмов о якутской зиме. Ребята активно развивают индустрию анимации в Республике Саха.
Студия создала первый короткометражный 3D-мультфильм «Тымныы Оҕуhа» (в переводе с якутского – «Бык Холода»). Мультфильм основан якутских мифологиях. «Тымныы Оҕуhа» – это добрая история о дружбе мальчика Айаал и старика Бүөккэ. Действие происходит в самом сердце якутской зимы. Мультфильм через светлую историю показывает легенды и сказания родного народа, напоминает о фольклоре и традициях Якутии и сохраняет их на экранах. В планах студии – расширить вселенную, начатую персонажами и сеттингом в «Быке Холода». Команда собирается создать целую коллекцию короткометражных мультфильмов о якутской зиме и связанных с ней традициях и легендах. Основная цель студии – привнести в мир анимации уникальность культур народов севера и развить индустрию анимации в Якутии.


Якутская версия популярной игры «Wordle». Смысл игры: угадать загаданное слово дня с шести попыток. После каждой попытки цвет букв будет меняться, тем самым показывается, какие буквы есть или нет в загаданном слове. В качестве основы базы слов использована база «sakhatyla.ru». Разработчики: Тарас Егоров, Мария Чарина-Егорова, Петр Попов, Владислав Тетерин, Анатолий Владимиров.


Мастерская создает проекты в стиле душевный функционализм. В состав входят люди творческих профессий: художники, дизайнеры, писатели, музыканты и ремесленники. Воплощают проекты в культурной и бизнес-сфере. Часть проектов направлена на брендинг Югры. Был разработан фирменный стиль Саранпаульской олимпиады оленеводов, тематические граффити к 44 Всемирной шахматной олимпиаде, уникальный шрифт для фотовыставки Олега Зотова «Сердце Югры».
При выборе заказов для мастерской «Узор мира» принципиально важным является заложить в плоды труда потенциал развития на будущее. Фирменный стиль для мастерской — это не железобетонная доктрина, упакованная в брэндбук с кучей безсмысленных рекомендаций. Это стиль, который должен жить и дышать, а значит видоизменяться вместе с ростом дела.


Елена занимается стеклодизайном и создает свои шедевры из стекла как художник. Только вместо красок у мастера цветное стекло, вместо кисти – стеклорез и шлиф машина. Елена работает с фактурой стекла, а также с температурами. Создает в техниках фьюзинг, гравировка, современная сборка украшений. Виды изделий: серьги, броши, кулоны, кольца.
Изделия рождаются в различных стилях и направлениях. Это коллекции украшений с ориентацией на покупателя, либо коллекционные редкие броши, либо полудрагоценные дихроичные стекла – для потребителя, который любит скрытую роскошь. Елена создала сообщество креативных ценителей художественного стекла - творческое пространство для детей и взрослых, которые сами под руководством наставника смогут сотворить себе красоту из стекла.




С весны 2020 года Ульяна, мама троих деток и в прошлом менеджер турагентства, занимается изготовлением украшений ручной работы под брендом ULIANA JEWELRY ART. Это авторские украшения с фурнитурой премиального качества из гипоаллергенного ювелирного сплава с родированным покрытием. Ульяна подбирает натуральные камни под желания клиента. Возможно изготовление индивидуального украшения даже за сутки. Изготовить своё украшение можно вместе с мастером, приложить свою руку к его созданию и в реальном времени увидеть рождения нового уникального изделия. Ульяной уже было выполнено более 200 неповторимых украшений.
Переломным моментом для продукции Ульяны стал маркет на U/Fashion Week, после которого состоялся общий фотосет с дизайнером RESBYRES. Продукция Ульяны представлена в ассортименте первого шоурума ульяновских дизайнеров «Союз». Для Ульяны сборка украшений - это определённый вид медитации. Мастер зажигает свечу, включает любимую музыку и переходит к магическому созданию своих шедевров. Мастер не любит утяжелять свои изделия лишними деталями. Выбирает один камень или гармоничное их сочетание, использует один оттенок металла.


Работают на ювелирном рынке более шести лет. Визитная карточка «УРУУ» – якутские национальные украшения, серебряные изделия, обручальные кольца и кольца с бриллиантами. За время существования бренда было создано более 1500 уникальных украшений, многие из которых являются эксклюзивными и существуют в единственном экземпляре. Из национальных украшений создают бастыны (нарядное якутское головное украшение), нагрудные и наспинные украшения, браслеты.
«УРУУ» имеет собственный ювелирный завод, где создаются ювелирные изделия любой сложности. Помимо проверенных приёмов, постоянно пробуют новые технологии. Сейчас активно использует 3D-проектирование. Можно заказать украшение с любым дизайном и по индивидуальным размерам. Каждое украшение «УРУУ» хранит тепло рук ювелира и создается с большой любовью. Есть доставка по всей России.


Интернет-магазин «Утёнок» создан для возможности покупать детские вещи, не выходя из дома. Бренд специализируется на оптово-розничной продаже детской одежды собственного производства. Цель команды интернет-магазина - сделать процесс выбора вещей для ребенка максимально легким, быстрым и приятным. В магазине постоянно расширяется ассортимент товаров.
Главные преимущества бренда - натуральные ткани - хлопок, шерсть и лен, а рисунок-принт нанесён современным оборудованием с использованием нетоксичных красок. Таким образом, возможность появления у малыша аллергии от одежды сведена к минимуму. Вся продукция имеет сертификаты соответствия стандартам Российской Федерации, Белоруссии и Казахстана. Одежду можно приобрести на маркетплейсах Wildberries, Ozon, Беру!, в супермаркете детских товаров «Дочки – Сыночки».


«Федор Сумкин» – московская швейная фабрика, производящая различный рекламный текстиль, создает яркие и удобные сумки, рюкзаки, одежду и спецодежду. Собственное производство позволяет создавать разного размера изделия: заказать сумки холщовые под нанесение, рюкзаки из полиэстера, мешочки разных размеров.
Кроме сумок и рюкзаков можно заказать футболки, куртки, фартуки, и другую промо одежду с нанесением рисунков или вышивки на крое. Ассортимент регулярно пополняется и обновляется исходя из запросов покупателей и тенденций. Бренд стремится делать жизнь своих покупателей комфортнее и радостнее.


Работы Романа - авторский взгляд на окружающее городское пространство, людей, страну. Снимает в стиле стритфотография и концептуальная фотография. Создал серию снимков родного города и его окрестностей, которые объединяет белый цвет. Панельные многоэтажки, золотые купола, уличные киоски и старые автобусы резко контрастируют с идеально белым окружающим миром. Объекты городского зимнего пейзажа как будто оказываются на пустом фоне.
Урбанистические пейзажи Гостева оживляются благодаря случайным прохожим. Они придают работам полноценные драматические сюжеты, свою уникальную историю. В 2019 у Романа была персональная выставка в Сургуте. Работы попали в публикацию лондонского журнала The Calvert Journal.


Никита Духник — фотограф. Занимается фотоискусством около 15 лет. Снимает свадьбы и другие события. Для себя фотографирует город. На странице фотографа в соцсетях можно найти сотни свадебных и семейных фотографий. Локации для них подбираются разные — от празднично оформленного зала в нижегородском Доме бракосочетаний до поля со стогами сена. Никита также ведет съемки с дрона.
Работа «Крик» вошла в топ-35 международной фотопремии 35AWARDS в номинации «Лучшая аэрофотография». На фото запечатлен водоем и очень напоминает одноименную картину Эдварда Мунка. Идея фото тесно связана с темой экологии, снимок не обрабатывался в цифровой лаборатории. Фотография снята в ноябре 2020 года. «Крик» также занял второе место в конкурсе Национального географического сообщества «Самая красивая страна» в номинации «Фото с дрона».


Российский пейзажный фотограф. Снимает улицы, пустыри, дворы и панельки. Через своё творчество Александр помогает понять масштаб нашей страны — от Золотого Кольца до Дальнего Востока, от Ямала до Сочи. Фотопроекты Александра успешно экспонируются по всему миру, а работы находятся в музейных и частных коллекциях. Член агентства Photographer.ru с 2004 года.
В пейзажах Александра всегда есть человек — без следов человеческой жизни пейзаж теряет смысл, по мнению автора. Также важно, чтобы все, что включено в кадр, было «на равных» между собой. Стиль отличает космическая отстраненность. Публиковался в журналах «Esquire», «Афиша МИР», «Newsweek» и другие. В 2018 году вошел в Российский инвестиционный художественный рейтинг «49ART», представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет.


У Александра есть две большие страсти - автомобили и фотография. Не удивительно, что в тематическом конкурсе работа Александра вошла в «ТОП3 лучший кадр», а сам Александр в «ТОП3 лучших фотографов конкурса 35AWARDS». К примеру, кадр с Mercedes-Benz Александр пытался сделать несколько лет. И в августе 2022 года на Международном фестивале автомототехники в Казани, проснувшись в шестом часу утра после дождливой ночи, случился тот самый кадр, который получил свои ТОП3 в конкурсе 35AWARDS.
Александр также талантливо создаёт макроснимки. Жука фотограф видит, как настоящее произведение искусства. Все фото в стиле макро сделаны на советский объектив МИР-1в через макрокольца.


Фотограф-путешественник. Посетил 12 стран. Работает в жанрах портрет, стрит, трэвел-фото. Организатор и участник более 11 фотовыставок, фотоконкурсов, преподаватель фотокурсов и автор фотокниги «Из Сиэтла в Лос-Анджелес». В 2019 году в арт-пространстве «Arca FreeDom» состоялась авторская фотовыставка под названием «На все четыре стороны», посвященная путешествиям. На ней было представлено 300 фотографий. Среди них фото с Нью-Йорка, Доминиканы, Великобритании и других стран. На выставке автор рассказывал историю каждой фото, делился лайфхаками бюджетных путешествий.
Для Александра путешествия - это познание нового, наслаждение красотой окружающего мира. Фишка автора - снимать человека только по центру. Источники вдохновения: кино, музыка, книги и работы других фотографов. Любимый фотограф - Сой Лэйтер. Александр любит создавать стрит-фото, ловить живые случайные моменты, простые сюжеты, случайных прохожих.


Работы сделаны в документальном жанре. На них запечатлена жизнь вокруг – такая, какая она есть, без прикрас. Алексей знакомит с Якутией весь мир через ведущие мировые издания, такие как «Time», «National Geographic», «Guardian», «Gup», «Wired», «China Newsweek» и многие другие. В его работах люди, дома и природа сливаются в одно целое и как будто становятся героями мистического фильма.
Самый известный фотопроект Алексея – серия работ о родной земле «Моя дорогая Якутия». Серия фотографий «Сахавуд» рассказывает о производстве фильмов на якутском языке, возник в 2019 году в результате сотрудничества с якутскими кинематографистами. В 2021 году Алексей с фотопроектом «Сахавуд» стал победителем самой престижной премии в области репортажного фото «World Press Photo» в категории «Проблемы современности».


Алексей Китов успешно реализует себя в разных жанрах - свадебные, рекламные, студийные, семейные, репортажные фото. У мастера фотографии есть опыт зарубежных проектов в таких странах как Испания, Италия, Греция, Грузия, Турция.
Фотоработы Алексея победили в конкурсе «Лампочка Ильича» в номинации «Лучшая рекламная фотография». Алексей Китов вошёл в ТОП 100 свадебных фотограф России по версии mywed.com и ТОП 1 gorko.ru в городе Ульяновске. Фотографии Алексея вошли в ТОП лучших фотографий конкурса 35AWARDS.


Алексей неизлечимо зависим от путешествий, его страсть - отправится в самые красивые точки мира и запечатлеть это в своих работах. Фотограф работает в таких жанрах, как пейзажная, трэвел-фотография и репортаж. Стиль Алексея — приключенческая фотография, отражающая те события, которые автор переживает в своих путешествиях. А любимый жанр — пейзажная фотография, в котором возможно создать отпечаток состояния природы в моменте. Призёр конкурсов National Geographic Russia, вошёл в TOP 35 фотографов в номинации «Пейзаж - ночь» и TOP 300 фотографов России по версии конкурса 6th 35AWARDS. Фотографии Алексея публиковались на BBC News Русская служба, UK Daily Mail, в некоторых изданиях России (СМИ, книги, атласы, путеводители, календари).
Фотограф побывал в 45 странах мира, большую часть из них проехал на автомобиле. Пересекал Балтийское море, проехал по диагонали и по кругу Исландию, прошёл маршрутом Тенцинга и Хиллари до самого Эвереста в Непале, объездил почти всю Европу, выживал в меловых пустынях Средней Азии, устраивал фотосафари по дикой Африке, фотографировал Кавказ, Хибины, Урал, Альпы, Карпаты, Камчатку, поднимался на греческий Олимп и преодолел на машине знаменитый Памирский тракт. Организатор автопробегов и туров по России и зарубежью.


Уличный фотограф, блогер, путешественник, автор экскурсионного проекта «Progulkah». Дима делает фотографии городов, снимает архитектуру разных эпох, городские виды и выкладывает фотографии в свои социальные сети.
Конечно чаще всего на его фотографиях родной Нижний Новгород. Город на фотографиях Димы показывается через особенные здания, интересные виды и ракурсы, детали и явления. Любимые места в Нижнем Новгороде — Набережная Федоровского, Окский съезд, Стрелка. Оттуда открываются лучшие виды на город, реки, мосты, городские пейзажи.


Алексей Павлов фотографирует все жанры уже 19 лет, а видеосъемками занимается 14 лет. Основной темой его работ являются проблемы и процессы, затрагивающие сельскую местность и провинциальные города. Основатель творческой платформы «Пространство» — площадки для творчества и реализации начинающих и состоявшихся фотографов. Главный региональный эксперт по компетенции «Фотография» WorldSkillsRusssia c 2019 года.
Спортивный фотограф Международных спортивных игр «Дети Азии». Преподаватель фотографии Школы креативных индустрий. Серии работ Алексея были опубликованы в федеральных СМИ. Фотограф вошел в шорт-лист профессионального конкурса «Sony World Photography Awards 2021» в номинации «Документальные проекты». Алексей является обладателем двух золотых часов Руководства Республики «за вклад в развитие республики».


Основные жанры, в которых работает Юрий - жанровая фотография, репортаж, портрет. Также фотограф делает съёмки для маркетплейсов, индивидуальные фотосессии, репортажные и предметные фотосъемки, съёмки торжеств. Для вдохновения Юрий обычно смотрит работы мировых художников разных временных эпох. Очень много идей мастер фотографии берет из фильмов и сериалов. Юрий не любит статику, фотограф за живые фото в движении.
Воплощает в жизнь не только фотосессии красивых девушек, репортажные истории, но и реализует себя в жанре стрит-съемки. В июле 2022 года фоторабота «Записки сумасшедшего» вошла в ТОП 23 лучших фотографий конкурса 35AWARDS: Эмоциональный портрет. Входит в ТОП 100 фотографов мира по версии 35 awards.


В книге представлен полный текст олонхо Андрея Титовича Титарова «Хардааччы Бэргэн», расшифрованный с магнитофонной записи 1986 года, а также его переводы на русский и английский языки. Вступительные научные статьи раскрывают особенности поэтики эпического повествования Титарова и мифологические основы олонх.
В основе сюжетов олонхо – борьба богатырей из племени Айыы аймаҕа со злыми чудовищами абаасы или адьарай. Книга названа по имени главного героя Хардааччы Бэргэн, который борется со злыми силами, одерживает победу и освобождает красавицу невесту Туналыкаан Куо. Книга издана на якутском, русском и английских языках. Издание адресовано специалистам в области традиционной культуры и фольклора, а также широкому кругу читателей.


«ХВОЯ» - это серийное экопроизводство светильников и декора из сосны, основанное в 2015 году дизайнером Анной Феоктистовой. Бренд имеет собственное токарное производство с современным деревообрабатывающим оборудованием, где происходит сборка изделий вручную. Дизайн светильника «ХВОЯ» – это всегда простота и лаконичность форм.
Сосна имеет красивую структуру древесины, что и является основной фишкой светильников. Каждый, благодаря уникальному рисунку природы, по-настоящему неповторим.


Блог «Холод» - это интернет-журнал об уличной культуре и всем, что с ней связано. Независимое интернет- издание из Сургута, путеводитель уличного искусства, экстремальных субкультур (экстремальных райдеров- самокатеров, скейтреров, BMX-ров; художников-граффитистов; тату-мастеров) и самобытной музыки со всей Югры.
На данный момент представители молодежных субкультур Югры существуют микро-группами, их не объединяет единая локация и общее дело. Команда «Холода» соединяет потребности всех перечисленных представителей субкультуры путем создания медиа- контента с состоявшимися единицами сообществ, где рассказывает об их успешных практиках.


Художественный фильм в жанре исторического боевика кинокомпании «Сахафильм». Режиссёр – Петр Хики. Сюжет фильма разворачивается в 1942 году. Пока все силы страны брошены на борьбу с фашистской Германией, в южной части Якутии орудуют банды, грабящие золотые прииски. Задача ликвидировать самую крупную банду ставится начальнику местного НКВД, старшему лейтенанту госбезопасности и главному герою фильма Карасёву.
Фильм основан на реальных событиях, но в художественной интерпретации. За основу взяты истории нескольких банд. Сценарий полностью авторский. Бюджет фильма составил 13 млн рублей. Основные съемки проходили в Хангаласском и Намском улусах Якутии, в селе Качикатцы. В конце октября 2021 года фильм принял участие в конкурсной программе V Ялтинского кинофестиваля «Евразийский мост». Фильм вошёл в Топ-15 просматриваемых фильмов на платформе Wink.


«Хохломская роспись» — крупнейший производитель изделий народно-художественных промыслов в России, один из самых узнаваемых российских брендов. Предприятие находится в городе Семенов Нижегородской области. Это 604 сотрудника, 340 мастеров, 25 Заслуженных художников и мастеров РФ, 20 всероссийских и международных выставок ежегодно. Знаменитые хохломские матрешки, посуда, мебель, сувениры и подарки — в каталоге более 2000 наименований изделий.
Все изделия производятся по старинной русской традиции с использованием современного оборудования и технологий. Изготавливаются из лесодревесины лиственных пород, проходят 7 этапов сложнейшего производства, расписываются вручную и обладают сертификатом соответствия. Для хохломской росписи характерна оригинальная техника окраски дерева в золотистый цвет без применения золота, часть приемов изготовления позаимствованы из иконописи.


Новый цикл легендарного в советские годы киножурнала «Хочу все знать!». Это сериал-энциклопедия, в котором интереснейшие факты — от устройства Сахары до особенностей криозаморозки человека — объясняются просто и увлекательно. В доступной форме рассказывает детям обо всём на свете. Режиссер – Алексей Егоров.
Сериал состоит из 2 сезонов. Всего 60 серий. Серии в среднем от 10 до 17 минут. В каждой серии рассматриваются 2-3 факта из абсолютно из разных областей: Сколько в мире денег? Почему сегвей не падает? Что будет, если бросить атомную бомбу в жерло вулкана? Что такое «облако» или где хранится ваша информация? И когда же изобретут лекарство от рака?


Проектное бюро, столярный цех и реставрационная мастерская. Мастерская открылась в 2016 году. Основательница – Александра Авакова. Компания занимается реставрацией и продажей винтажной мебели, произведенной в 1950-1980 годах. В команде мастера классической столярной школы с 20-летним опытом работы в реставрации предметов музейного уровня и молодые специалисты, владеющие навыками 3D-моделирования и работы на ЧПУ станках.
Помимо реставрации мастерская занимается проектированием и изготовлением стилевой и мягкой мебели на заказ. В мастерской проводят мастер-классы, на которых учат разбираться в устройстве мягкой мебели и обивочных материалах, разбираться, чем обивочные ткани отличаются от интерьерных, где искать небанальные и красивые паттерны и т.д.


«Хрупкие мечты» — уникальное пространство в Нижнем, в котором хранится коллекция кукол от именитой Хильдегард Гюнцель. Существует с 2018 года. Владелица — меценат Ольга Лобачёва. В экспозиции представлены куклы, выполненные ограниченным тиражом, немало авторских экземпляров, представляющих особую ценность. Есть даже куклы, существующие в единственном экземпляре и сделанные исключительно для данной коллекции.
Куклы Гюнцель «как живые»: у них светящиеся красивые лица, осмысленные глаза, настоящие мягкие волосы. Их одежда — утончённые наряды из дорогих тканей с кружевами ручной работы и авторскими украшениями. Гюнцель — единственная, кто использует абсолютно белый фарфор, состав которого уникален, а затем вручную тонирует его, добиваясь сверхнатуралистичности. «Хрупкие мечты» — обладатель самой большой в мире галереи кукол работы Хильдегард Гюнцель.


Центр театрального мастерства – независимый театр в Нижнем Новгороде. Театральная площадка существует с сентября 2016 года и основана по инициативе двух талантливых людей города. Ее основатели – продюсер, победитель премии «Топ 50. Самые знаменитые люди Нижнего Новгорода», организованной журналом «НН.Собака.ru» в 2016 году (номинация «Искусство»), в 2019 году (номинация «Театр»), в 2021 году как автор идеи и продюсер спектакля «Герои среди нас», лауреат премии Нижнего Новгорода, актер театра «Комедiя» Евгений Пыхтин и заслуженный артист РФ, педагог, режиссер, актер Нижегородского государственного академического театра драмы им. М. Горького Александр Сучков.
Центр театрального мастерства - первый независимый профессиональный театр в Нижнем Новгороде, обладающий собственной площадкой, объединивший камерные театры города. Уникальный формат пространства и зал-трансформер позволяют воплотить самые смелые режиссерские идеи и эксперименты. Среди проектов Центра театрального мастерства - множество социокультурных работ локального и всероссийского масштаба: Международная школа-лаборатория «Линии театра»; Социокультурный проект «Герои среди нас», включающий формат театра горожан; Лаборатория «Линии театра» в партнёрстве со студией «Тихая» - спектакли в городской среде; «Бесприданница. Покаяние» - мультижанровый спектакль в центре Нижегородского Кремля (в партнёрстве с командой dreamlaser); Сайт-специфик аудиоспектакль «Погружение Променад»; Всероссийский фестиваль независимых театров «Театральная стрелка».


Креативный проект в самом центре Москвы. Творческое пространство с синтезом дисциплин и индивидуальным подходом к каждому. Главная цель проекта — научить детей прикладным навыкам, привить им желание и радость от создания вещей своими руками. Основал центр Евгений Тарасов вместе со своей супругой в 2017 году.
В центре есть 3 мастерские с различными направлениями. Научная мастерская с экспериментами по химии и физике, робототехникой, биологией, программированием и геологией. Творческая мастерская, где учат вязанию, лепки из пластилина и глины, шитью, рисованию, живописи. Столярная мастерская, где происходит работа с деревом во всех её проявлениях.


«Чародеи» - настоящий маленький мир керамики! Бренд создаёт керамические изделия, посуду и плитку, проводит мастер классы, для детей и взрослых. Превращение глины в керамику - очень увлекательный и требующий времени технологический процесс. Это настоящая магия. И даже, можно сказать, медитация.
«Чародеи» - это новый опыт и точно яркое впечатление. Это место, где можно создать своими руками керамическое изделие, которым можно будет пользоваться каждый день. Это возможность познакомиться с таким материалом, как глина, и получить опыт интересных тактильных ощущений от работы с ней. Это место, где из комочка глины, весом в 500 грамм, можно создать своё собственное произведение искусства.


Серия книг «Читатель родился!» – собрание ритмичных и звонких потешек и стихов для малышей, современных авторов. Книги выпущены издательством «Книжный дом Анастасии Орловой». Изготовлены из плотного картона со скруглёнными краями, так что их можно трогать, гладить и даже пробовать на зуб. В серию входит 19 книг.
В книгах прекрасные запоминающиеся тексты и яркие выразительные картинки. Серия книг «Читатель родился!» – идеальное решение для первого знакомства с поэзией. С издательством сотрудничают лучшие современные иллюстраторы: такие, как Ольга Ионайтис, Валерий Дмитрюк, Диана Лапшина, Алла Белова, Оксана Батурина, Юлия Гукова и другие.


«Чороон XXI век» – компания по производству национальной якутской посуды. Выпускает фарфоровую посуду в национальном стиле и эксклюзивные сувениры. Образовалась в 2001 году. Визитная карточка компании - чорооны из фарфора. Чороон – сакральный сосуд, один из ключевых символов якутской культуры, постоянный атрибут многочисленных ритуалов и праздников.
Все узоры, которые использует компания на изделиях, следуют древним канонам. Якуты верят, что каждая черточка и соотношение цветов наделяет невидимыми силами, охраняет и благословляет. Прежде чем выбрать форму чороона или иного изделия, команда «Чороон XXI век» консультируется с народными мастерами и гуру своего дела. В магазине продаются более чем 18 видов фарфора и керамики.


«Что я делаю?» – авторский бренд украшений, изделия которого не похожи на привычные образы из обычных ювелирных магазинов. Фишки бренда – неожиданные материалы, интересные формы, концептуальные идеи, вложенные смыслы. Бренд разработал две коллекции «Московская» и «Хулиганская».
«Московская» – это капсульная коллекция украшений, вдохновленная повседневной жизнью столицы. Вдохновившись советским прошлым были созданы украшения «Москвички». Подвеска – в стиле шрифта газеты «Комсомольская правда», брошь – написана каллиграфическим почерком, как будто слово списано из тетради школьника, брошь «Карта Москвы» и «Московские кольца». «Хулиганская» коллекция про яркость, смелость и дерзкие, неожиданные названия украшений.


Украшения «Эдвин.hm» изготавливаются из ювелирной смолы и настоящих растений. Они уникальны тем, что способны сохранить в себе всю красоту природы, любимое растение и даже времена года. Создание «живых» украшений - это волшебный процесс, довольно долгий и трудоемкий. Он начинается с погружения в природу, сбора и сушки растений. Собранный материал грамотно храниться.
Далее составляются привлекательные композиции и после этого происходит этап заливки. Подготовка смолы к работе не терпит ошибок. Все компоненты с доскональной точностью измеряются на весах и смешиваются. Самый сложный этап создания украшений - это ручная шлифовка и полировка. На изготовление некоторых изделий уходит до месяца работы. «Как неповторима каждая частичка природы, каждый цветок и травинка, так и мои украшения уникальны и создаются, как правило, в единственном экземпляре. В каждое я вкладываю душу, глубокий смысл и любовь».


Основано в 2015 году. Бюро занимается разработкой дизайн-проектов, авторским надзором, сопровождением ГАУ «Управление Госэкспертизы РС(Я), согласованием документации с Управлением архитектуры и градостроительства при Главе РС (Я). Среди работ: интерьер в МФЦ «Мои документы», Площадь «Ворота Якутска», Башня Якутского Острога, проектирование многоквартирного жилого дома в Болтоно и Харбала 2 Чурапчиского улуса РС(Я), парк «S.V.E.T.L.Y.» и другие.
Проект «Многоквартирный жилой дом в с. Болтоно Чурапчинского улуса РС(Я)» получил Золотой Диплом, а проект «Парк S.V.E.T.L.Y.» получил Серебряный Диплом в профессиональном конкурсе архитектуры и дизайна «Лучший проект - 2021». В 2022 году на XXV Дальневосточном Фестивале «ЗОДЧЕСТВО-2022» проект «Многоквартирный жилой дом в с. Харбала 2 Чурапчинского улуса РС (Я)» и проект «Парк S.V.E.T.L.Y.» получили Золотые Дипломы.


Антон Марцев проводит авторские экскурсии. У Антона есть цикл экскурсий «Недолго/вечные акценты», которые посвящены стремлению открыть город для нижегородцев заново, освежить ощущение от давно знакомых улиц, показать никогда не замечаемые ранее детали, а также маршрут «Ведута Нижегородика» — это рассказ о том, где бывали и что делали в Нижнем Новгороде известные художники. И о том, каким разным может быть подход к изображению городских видов.
Антон также делает специальные маршруты на заказ. Так экскурсовод создал прогулки для проекта «Заповедные кварталы». Участники маршрута «Детали квартала. Крупно» вместе с Антоном внимательно смотрят по сторонам и под ноги, изучают крышки колодцев и старые кирпичные стены, обнаруживая на них детали, мимо которых люди обычно просто проходят.


Граффити, стрит-арт, городские интервенции, уличные перформансы, акции и другое уличное искусство Нижнего Новгорода собралось в одной уникальной книге. Автор энциклопедии — уличный художник Никита Nomerz. Книга выстроена с подробной хронологией уличного искусства Нижнего Новгорода с 1980 по 2020 год. В энциклопедию вошли биографические справки о ключевых нижегородских уличных художниках разных поколений и направлений.
В энциклопедии можно найти словарь с терминами по граффити и стрит-арту, а также обзор знаковых для уличного искусства локаций и работ приезжих авторов. К каждому изданию прилагается карта уличного искусства Нижнего Новгорода. «Энциклопедия уличного искусства Нижнего Новгорода» — это 352 страницы, уникальный архив из 644 фотографий и 1000 экземпляров.


Эко-фабрика «Этника» - кондитерский цех по производству натурального мармелада, шоколада, конфет, батончиков исключительно на основе северных дикоросов. Из ягод, которые собираются в Югре, произросшие в северных условиях. Без грамма химических добавок. В производстве используются уникальные, запатентованные ингредиенты. В составе мармелада есть экстракт трав на основе ягеля, сфагнума, травы шикши, смеси настоев хвои лиственницы и иван-чая.
Сейчас бренд производит более 20 видов продукции. В качестве глазури для драже и конфет используется только настоящий шоколад собственного производства из редких сортов какао-бобов. Бренд создан в 2019 году. Название «Этника» для создателя - это про многовековую культуру коренных народов сурового края. Сочетание шоколада с наполнителями исконно северного происхождения и вкусов, придает нотку сибирских морозов и хвойной тайги.


Ядреный виммельбух - уникальный сувенир. Сувенир-интерактив. Представляет собой набор из 12 дизайнерских открыток-раскрасок. На обороте изображен официальный бланк открытки, на лицевой стороне - контурные рисунки узнаваемых локаций Нижневартовска. Все фрагменты нужно выложить определенным образом в общую картину - карту Нижневартовска. Выкладываются изображения согласно сезону: зима, весна, лето, осень.
На открытках с иронией изображены знаменитые люди города, народные мемы и внутренние приколы, понятные только вартовчанам. На каждой из 12 раскрасок «спрятан» медведь как главный символ, прославивший город в международной прессе в марте 2021 года. Ядреный виммельбух завернут в крафтовую бумагу с фирменным деревянным штампом. Является предметом креативных индустрий, созданным командой Арт-резиденции «Ядро» в честь 50-летия города Нижневартовска.


«Якутский экспортный перерабатывающий завод» производит изделия из бивня мамонта премиум класса. На базе производства планируется открытие косторезной школы, что позволит сохранить традиции промысла резьбы по кости. В ассортименте: ювелирные украшения, четки, брелоки, ножи, предметы косторезного искусства, религиозные изделия, накладки и прикладки для оружия.
Компания является единственной на территории России, которая имеет патент на условия хранения бивня мамонта и способа получения композиционного материала на основе мамонтовой кости. Завод получает бивни мамонта этическим и легальным способом.


«Я придумал!» – карточная настольная игра с авторской механикой для развития креатисности, в которой автор собрала и систематизировала опыт известных креативных людей. Основатель игры Кристина Овчинникова . Игру можно использовать как инновационную креативную методику для генерации идей, а также для развития насмотренности. Есть виртуальная версия в виде Telegram-бота.
В игре «Я придумал!» есть белые карты с заданиями-брифами и черные с историями известных дизайнера, рекламщика, архитектора и тд. Задача игрока – придумать крутую идею по брифу, используя черные карты как референс.